dj課程

⑴ 外國dj學校都學些什麼課程

相對國內的一些dj學習學校來說，的缺一些外國的dj培訓中心比較給力。畢竟我國dj行業發展的比較慢。但是不能夠否認的是，現在我國的dj這個行業發展的規模已經非常的不錯了。如果你希望學習的話，其實找一個國內的學校也不錯，例如說點將dj培訓。
這個學校是國內這個行業排名第一的學校，教學設施非常好，教學力量雄厚。而且也是國內批準的合格的具有資格開辦的一個學校。不過這個學校因為好，就比價嚴格了，曠課多了會被退學的。希望你能夠採納的回答哈。

⑵ 學dj的學校課程內容有啥

都是很傳統的，一般dj學校都沒有什麼創意，來來去去就是那些大概的dj理論和技巧，想要學一點別的新鮮的東西還是比較困難的。後來，反反復復之下才找到了點將DJ培訓，我是先從它的網站上面了解到它的教學思路，個人覺得挺新穎的，所以就報名了。
面試一點都不難，直接就給通過了，之後還遇到了幾位老鄉，因為我們都是住在同一個宿舍裡面的，但是沒有網線的日子真的是非常難熬；除了上課還是上課，點將DJ學校本身也沒有太多文娛活動，幸好課程還比較新鮮，不然我都愁死了。朋友建議你可以去看看，不過閑遠就別考慮了。

⑶ 學dj要學多久

基本學抄習時間就在三四個襲月左右。

其實這個問題主要是看自己的學習能力來了，如果你學得快，理解得透，一個月都可以學會的，相反，如果你學得慢，時復間就更長了。

一般的培訓學校，基本學習時間就在三四個月，當然如果你基礎較差，學習的時間也可以延長，直到學會為止。但是如果你要跟著酒吧師傅學的話，那麼這個時間就不一定了。因為你主要的精力還是用在上班上，用來學習的時間就很少了。

⑷ 誰能給一些全的DJ打碟教學全程啊

第一步驟－數拍：

在一開始練習對拍的時候，先隨便拿一張不要太艱澀吊詭的電子舞曲唱片當作第一軌放在兩台唱機的其中一台上，假設是左邊那台好了，放好後按下唱機的Start鍵讓唱機開始轉動，小心翼的將唱針置放於唱片之上。在播放的時候，在心中默數左邊那一軌的循環：「1、2、3、4、5、6、7、8～22345678～32345678～42345678... 12345678...」並一直循環。
記住：如果連這種循環都沒有辦法聽出來的話，是沒有辦法成為一個DJ的。循環的辯識可以由平常聽音樂時便在心中默數1234開始訓練起來。畢竟，每一個DJ都是這樣子慢慢走過來的。

第二步驟－選曲：

接下來便要對第二張下工夫了。挑一張BPM與第一張差別不超過Pitch控制范圍±8％的舞曲唱片來播放，但其實大抵上最好是以±4 BPM為佳，還有兩首曲子種類不能差太多，最好是能挑同一種類的音樂，比如說Techno就接Techno，想要把Breakbeat跟Techno接在一起除非等技巧完全熟練之手再說。

第三步驟－找cue點：

現在監聽耳機就派的上用場了。耳機在戴的時候，只能戴一個耳朵，另外一耳則是要負責監聽目前正在播放的音軌；所以目前雙耳所聽到的是完全不同的曲子。至於該戴左耳或右耳則隨自己喜好而定。接下來就是要進行抓cue點的動作了。
為了方便起見，把目前音響正在播放的音軌稱為為CH1（假設是左方的唱機），把監聽耳機中出現的音軌稱為CH2（假設是右方的唱機）。首先先把混音台上的監聽切換（cue）切到CH2，也就是讓耳機中的音樂是第二步驟當中所選的曲子。按下唱機的Start鍵讓唱機開始轉動，小心翼翼地將唱針置放於唱片之上。此時用耳機監聽，如果唱針剛一接觸到唱片時便有鼓聲，就要把唱針提起重新置放於比上一個唱針接觸點更外側的部分，也就是要尋找一首歌剛開始時的第一個鼓點，以此原則找尋cue點(也有DJ是抓第四拍或第三拍；若是我的話是抓第二拍，因為若是對正在播放的那首舞曲不熟的話，而正等待接出去的舞曲抓第一拍，只要一錯過Mix點就很難追的回來)。通常House這種音樂大部分的情況都是音樂一開始便有鼓點，這種時候cue點就是一開始音樂沖出來的那一點；其他音樂性較強的電子舞曲前面可能都是空的旋律，cue點就比較不好找。唱片有一個特性，那就是有鼓點的部分音軌較疏，而空拍的部分音軌較密，掌握此特性則第一聲鼓便好找了。一但找到cue點時，就不要讓cue點跑掉。此時，把手放到CH2的唱機上，來回地推拉唱片，使第一聲鼓點反復地出現。抓到cue點後，最好是能隨著CH1的節拍來對CH2的cue點進行推拉，使兩邊的鼓點能夠重疊（推唱片的時候，鼓聲是正常的；拉唱片的時候，鼓聲則是反過來的）。

第四步驟－調Pitch：

在心中默數著CH1的loop，此時CH2的cue點是隨著CH1的節拍而前後推拉。隨時注意CH1的loop，每個loop的第一拍便是把CH2的第一拍推出去的唯一機會，也就是說，如果錯過了這個loop的第一拍，便得再等下一個loop的第一拍。如果CH1跟CH2的cue點同時出去的話，兩首曲子在節拍上的差異就很明顯了，這時就該調整Pitch。

首先先判斷CH2的速度到底是比CH1快還是慢，這點就需要靠經驗的積累了。如果CH2比較慢的話，就用手在唱片上推動唱片；若較快則用手指輕輕地在唱機轉盤邊緣施加側向分力，使唱機轉速變慢。在以手指改變唱機轉速的同時，另一隻手則依快慢與否來調整Pitch。

E

威望：＋100

七、其他注意事項

１.接點的選擇：

通常一首曲子都會有分高潮以及低潮的階段，在高潮的階段通常都有旋律或是特別明顯的音色，有時也會有Vocal。這種時候，便不適合將下一首曲子fade in出來；反之在低潮時，通常沒有主旋律的徘徊，只有鼓聲、hi hat或bassline，頂多也只有多一兩種音色，此時便是絕佳的接點，這種接點絕大部分是在音樂快結束或一首歌的中間時才會出現。

２. DJ set的旅程性：

在一場Party當中，一個DJ的set大概是兩個小時左右，因此如何在兩個小時當中藉著整體的旅程性（Tripping）來突出一個DJ的特色，便是一件相當費心的工作。在兩個小時當中，大約能放到三十多首Track，所以在旅程上的追求，必須要以在相當時間內播放同一種類的舞曲為原則，如果在一個set或是一小段時間當中什麼音樂都想放的話，容易讓人不知所雲。

八、後記

DJ的工作不僅僅止於表面上將一首首的曲子串接起來，真正厲害的DJ應該對音樂有更深一層的體會，那就是放音樂其實就如同在創作自己的音樂，並且把自己的情感投入在其中，要專注於自己所放的音樂，如此一來，不管放什麼音樂，都會有生命力，這樣子一首首的Track才會有靈魂，至於舞客能否達到High的境界只是遲早的問題了。May you have a nice trip！

二、硬體認識

Turntable 12吋黑膠唱片(LP)專用唱機，需有Pitch（速度校正）。建議購買Technics1200或1210，這是所有DJ一致公認的專業DJ唱機。

CD Player 激光唱片（CD）專用唱盤，需有Pitch。

Mixer 混音台，需有以下基本配備：兩軌以上輸出／入，以及主音量調節；耳機輸出，並且可操控耳機監控端（cue）及其音量；一組麥克風輸入。PGM level（輸出軌音量分貝指示燈）。當然還要有一組橫向音衰控制滑桿（crossfader）。最好能有獨立音軌等化器（equalizer：EQ），以及內建效果器、取樣機（sampler）。

Monitor 監聽喇叭。置放於DJ台兩側，用以避免因場地超過17公尺迴音限制而造成時間差，以致於DJ對拍時跑拍。重低音要夠強，且聲音層次需清晰，以免因重低音及高音混濁而造成監聽時的時間差。

Headphone 監聽耳機。重低音要夠強，且聲音層次需清晰，以免因重低音及高音混濁而造成監聽時的時間差。耳機罩最好能和手掌等大，方便取戴。現在有的DJ專用耳機，使用時必須頭歪在一邊才能夾住(只有一條線和一個耳機)。

Cartridge 唱頭及唱針。以DJ專用唱針為佳。

Slipmate Turntable專用防靜電滑片；否則不好捉拍也沒法Scratch。

三、最低需求暨建議配備

入門者建議配備

Technics SL-1200 MKⅡ×2二手市價兩台七成新約八千左右，包含Stanton 680唱頭以及防靜電滑片。
Gemini PMX-16混音台
JBL Control-1 監聽喇叭
Gamma LH-115監聽耳機

夢幻配備
Technics SL-1210×2 + Stanton Trackmaster×2唱機及唱針
Pioneer CDJ-5000CD唱機
Pioneer DJM-600 混音台
JBL Control-5監聽喇叭
Senheiser HD-25×1監聽耳機

四、硬體裝配

１.將器材置放於一約120公分長、50公分寬、高度及腰的長方形桌面上，以便利於自身日後練習使用為原則來架設器材。還有必須要注意到DJ台的架設需特別加強避震，以免跳針。

２.將Turntable的音量輸出端子接到Mixer混音台後面的「Phono」輸入端；左方的Turntable接到Mixer後方Channel 1的Phono，右方的Turntable接到Channel 2的Phono。紅色接頭接紅色插孔，白色接頭接白色插孔。

３.將兩邊turntable的U字形接地線接到mixer後方一GND棒狀螺旋輸入端，兩條地線都接在同一輸入端。※注意：這個步驟很重要，如果忽略了，就會聽到交流電的雜音！

４. 同步驟2的方法將兩台CD Player的音量輸出接到Mixer後方的Line輸入端。

５.將Mixer後方的Main輸出端接到功放上。再將功放接到監聽喇叭上。接法以及所需電線因器材而異。

６. 把監聽耳機連接到Mixer前方耳機輸入端。

７. 接上電源。由於Turntable以及Mixer還有功放以及監聽喇叭等皆需要獨立電源，因此延長線需有穩壓功能。此外還需注意110V與220V的問題。

８.接著注意開機與關機的順序：因混音台屬於前級設備，功放屬於後後級，因此要照著「混音台、功放、監聽喇叭」的順序開機；關機時要按照「監聽喇叭、功放、混音台」的相反順序關機，以免傷害硬體。

⑸ 哪裡可以學dj有啥課程

安微合肥那邊可以，課程方面有理論課和實操課，大部分的dj學校都這樣的。只會有一些較好的學校是實操課比理論課多，其他學校都為了省錢而不會辦太多實操課，因為沒時間也沒場地。點將DJ培訓中心在這方面做得不錯。
合肥點將dj學校的實操課程很多，因為本身已經和很多場地和酒吧合作，所以有很多機會可以帶學生出去實習。基本理論課的內容不多，主要是實操，考驗學生的臨場能力，但是實操課很嚴格，每次都要考核，弄得學生每次都擔驚受怕的。不過學完才明白這樣的學校才是好學校啊。

⑹ 學DJ的學費一般要多少錢

現在的學校來DJ課程dengji基本分這幾自種：業余的2500左右，專業的5000左右
，慢搖專業10000左右，VIP全能的
15000-20000不等！其實全都是扯談，基本學的都差不多
有的到畢業連拍子都弄不清楚！到酒吧好好找個老師帶你吧,不要錢也花了，什麼都沒學會.......

⑺ 夜店dj培訓什麼課程

夜店Dj培訓全國范圍來說專業教的不是太多啊！
學的話最好找專業教Dj的學校比較好。
學的比較系統，將來從事Dj主要還是看技術啊！
來我們學校學的主要都是就業的。將來從事這個行業。

⑻ 學習DJ的課程分哪些，速成的課程。

DJ的需求

譯：安妮

--想到要安裝固定擴聲系統，許多承包商支想到現場音樂演奏場所，那裡用到轉換混音控制技術、前廳大型揚聲器系統、監控系統，還有很多話筒和線路等等。雖然其中一些元素確實幫助音樂；回放系統取得了良好的效果，但現場音樂和迴音系統畢竟還有一些差異。熟悉作為表演者的DJ和作為錄音微調控制的DJ 之間的那些差異和區別，將有利於設計、實施適當的俱樂部回放系統。

1.錐形喇叭和號角

說到音響系統商業終端方面（即揚聲器系統），許多在俱樂部中小型系統中常用的技術也有小小差異。主要的爭論看似圍繞個人在中程范圍是使用錐形喇叭還是號角。壓縮傳動器/錐形組合提供有效、高輸出，稍可控制的中程頻率覆蓋模式，這些都在一個效果良好的音響系統的任何應用中起到了很好的作用。

對於包含人聲的現場擴聲系統組合，中程范圍的壓縮傳動器/錐形組合會採用標准形式，因為在大多數樂團或樂隊應用中與其他儀器爭取音量時若有輸出及收攏，聲音會有一些特殊的輸出要求。但是，絕大部分收聽者都認為中程范圍的錐形揚聲器不會那麼刺耳，在音樂回放時也顯得悅耳。通常地點大小、輸出水平要求，聲音事項的指示會決定在這兩種中程范圍中，哪一種組成會是最佳選擇。

許多看來自然的號角設計變更，現在已在商業上行得通了。如果空間較大，驅動器/號角會是一種經濟實用的選擇。然而現實要求大多數必須達到相當聲音輸出壓縮傳動器/錐形組合的水平。附加成本不僅僅用於控制和為大量號角部件、電子及放大器提供動力。

考慮系統中大量失誤、維修成本----還有潛在的停工期----選擇適用較大系統的錐形喇叭中程范圍部件就顯得比較經濟了。最重要就是要經常跟一些對中程范圍聲音非常敏感的人，包括所有者、設備音樂指導或主要DJ一道進行檢查。

2.超重低音

在典型音樂回放系統中，超重低音經常被胡亂使用。關於這些使用常常有一打理由，其中以"越大越好"的想法最為突出，雖然在一些歌舞廳在空間設計上將低音泡懸掛或置於舞台以下，更多的歌舞廳卻喜歡將它們放在舞池上面，意在製造一面聲牆。這看起來十分搶眼----對於大多數的歌舞廳而言，視覺效果是十分重要的----然而如果太過的話，也會引起很多麻煩，比如說機器故障、聲音受損、混濁、刺耳等等。要了解如何控制這些情況，重要的一點就是要知道這些人想要什麼樣的低音。DJ們只想要的非常簡單：深沉響亮的低音，能打動你的內心。

對於許多舞曲來說低音是非常重要的。低音使人們情不自禁地站起來翩翩起舞，但低音頻對舞池地面造成了很大的沖擊，經常蔓延到整棟樓。可以想像，許多低音泡一起產生的低音會引起各種振動問題，比如說建築承受的噪音。由於波長較長，可能會騷擾到離歌舞廳較遠的附近區域。所以當你的客戶提出他或她的想法時，在將需要付諸實施之前，一定要檢查一下當地的聲音編碼及周邊環境，以避免出現問題。考慮到以上問題，許多歌舞廳都只有選在工業區或城裡其他黑暗陰冷的地方。如果沒有所有這些低音泡，你能得到堅實清楚的低音嗎？毫無疑問。在很多情況下，你可以幫助客戶節省很多錢。提醒你的客戶，只要低音泡放置的地方妥當，他或她放再多的低音泡都沒有問題。如果客戶覺得視覺沖擊更重要，同時又執意要求要放置大量的低音泡，那麼他或她只能去承擔法律或經濟後果。一些歌舞廳嘗試著用兩條腿來做，即在舞池地面放很多假的低音泡，營造一種較強的視覺效果。如果你提出這種建議，一定要確保你的客戶知道那些低音泡是沒有聲音的，這樣你才不會受到指責，說你欺騙客戶。

3.加強ELF

想快速進入問題嗎？請務必確保讓DJ可以使用到任何主要低頻調試設備，如圖像均衡器或次音速加強器。雖然圖像均衡器在歌舞廳里使用廣泛，但低音泡負載過多、低端部分過多，確實會引起危險。無限制的低頻會燒壞音質板，因為它離低音區太遠了。同樣，如果放大器沒有足夠的保留輸出功率，音質板就會被翦切的波形所破壞。這些都是非常在的錯誤，所以務必確保仔細測試過系統極限且一切都能夠控制。請使用一啊安全蓋或軟體控制均衡器，而不要去考驗DJ。

在過去的十年左右，DJ混音板上機器功能得到了大大的增加，反映出具有DJ的創造力和獨特的刮擦技術表現的提高。Battle boards是採用兩個唱機輸入信道條混頻器，配有單一交叉衰減器，專為刮擦DJ競賽所設計。雖然並非所有的DJ都使用刮擦技術，此種方式已滲入到了歌舞廳那樣的環境。這種小而實用的混頻器應該被列入所有DJ歌舞廳設備清單中去。

4.旋轉鈕還是衰減器？

DJ系統有一些混音器，各種不同的特徵，但是主要還在於是選擇旋轉鈕還是衰減器。第一個用於音樂回響的混音器採用了旋轉鈕，方便控制，其他又回到了早先的Bozak和Bogen設計。混音器上的旋轉控制器非常耐用，因為它們受到很好的保護，磨損不到，灰塵也進不去，所以不存在衰減器所損的現象。許多混音師也非常喜歡用旋轉鈕。UREI撿起了Bozak丟掉的，做出了新的1620混音器，在停用之前，很多年來它一直是業界的標准。

很明顯，1620不會真的有交叉衰減器。它需要同時使用兩種音量電位計，程序繁瑣，還不能阻止混音器的普及。Rane現在做了一個混音器，叫MP 作2016，是UREI1620的懷舊版。其他公司也做了另外的旋轉鈕，但是1620G還是處在領先位置。無論是在拍賣網上還是通過舊貨交易商，它的叫價都很高。衰減器的優勢在於在兩程程序源之間交叉衰減能平穩轉換運作，這刺混音器最重要的一部分。衰減器抗塵的能力已得到改進，很多都易於更換，甚至刺兩張盤之間混音器開著手工藝時候都可以。如今市面上的大部分混音器都有衰減器，但是一定要確保沒有旋轉鈕，這很重要。通常設計師會採用兩種方法，將刮擦混音器放入效果圈或是在大的混音器上加入舞台閑余頻道。在接收混音器輸入階段時，當信號重新出現的時候，會有前置放大器音階線聲音，所以必須小心調整或對音階加襯，以避免前置放大器負載過多。

許多混音器價格、性能都有所不同，但是中高端的混音器有多條頻道，可以在麥克風、電線以及唱機之間進行選擇，這些安排可以滿足DJ的需要。價格較高的混音器功能更專業化，如每一頻道都有超負荷指示燈100mm高質衰減器，現場效果和標准組件頻道條，使用戶更易使用，更易方便得到服務，並且噪音低，輸出規格質量高。

然而，你畢竟還是花錢買到了你想要的。市面上還有大量的標准混音器，所以在決定購買之前一定要了解配置。目前一些DJ混音器市場和碟片播放機的新一代產品。新在哪裡呢？就是在兩種機器之間的控制環節上增加了交叉性和可控特性。由於這種進步，可以更好地控制媒介，增加了新的創造力。

5.用CD還是用唱機？

那麼這兩樣東西呢？任何一個好的歌舞廳系統設計都要有放唱片的唱機和播放CD等的磁碟播放機；你可不能漏掉它們。雖然許多DJ經常在整套混音系統已將唱機和混音器包括進去，他們也只是想很多人一樣，只有自己的程序材料，仍需要用到歌舞廳里的儀器設備。DJ用的CD播放機得到了改進，配有特別的暫停系統，以避免跳格或振動問題。還有一些都有樣版循環選項和獨特的現場刮擦效果。雖然因為手感自由和vinyl的實際表現能力不錯，許多DJ仍然喜歡用唱機，但是基於DJ的CD播放機實際上功能和特性已超出原來設計的唱機，這正是它的優勢所在。許多DJ喜歡兩者都用，但是對於舊派和使用刮擦技術的DJ們來說，只是唱機能做Techinics1200可能是商業上最出名的唱機。1200是一個標准，其他東西都靠它來衡量，當然成為一個傳奇，但是它肯定不是唯一的選擇。在設置速度、適用性、功能和價格方面許多新的唱機設計都勝於1200。

也許唱機最重要的部分是針和轉盤，所以要保護那些精細的部分是十分重要的，甚至是不惜一切代價。因為轉盤很易受損，通常情況下要將多餘的存放在歌舞廳里，以便必要的時候快速更換。一種Stanton Magnetics叫作"最終刮擦"諧的產品已能在手提電腦上使用數碼文件時，將手動刮擦混入Vinyl。這種進步也許是利用高科技將藝術混入刮擦技術的第一個實例---只要你認為你已將一切都計算出來了。

6.耳機

對於一個好的DJ設定來說耳機是不可或缺的一部分。如果沒有它們的話，可能會在使用唱機時聽不到下一首歌，也沒法先聽聽CD播放機上要播的是什麼。大家都希望擁有有型的耳機；一些人喜歡隨身聽式的輕音樂模式，另一些人喜歡獨在一隅，被喧囂的音樂包圍。耳機，如同唱針和唱盤一般，也有偏離這一切的趨勢。最好在每次表演之後算算這些東西的成本（或者你還可以看看更換流星煙火的成本）。如果在室內用到的是一套效果好，放在耳朵上的耳機和一個好的鎖定連接器，它們當然不會被去掉。

7.擊鼓和電子合成器

市場已越來越成熟，許多以前生產的器材和音樂設備受到DJ混音協會的青睞，音樂錄制時直接加入了凹槽。因為在混音時有效的控制十分重要，所以有一些設備被加入控制台效果圈裡，一些放在頻道路徑上，一些回歸成為控制台上的衰減器。DJ市場只手為一些老式的鼓（叫Roland 808和909，the LinnDrum，和the E-mu Drumulator）打出了一片新的天地。擊鼓的同時加進音樂或是增加額外的擊鼓模式已成為加強聲音的重要部分，現在還成為了一項行業標准。

早期的電子模擬合成器現在在歌舞廳里又開始流行起來。那些都能通過二手設備分銷商和拍賣網站上得到，且價格不菲。市場需求量猛增，人們同時又希望少花錢，這樣刺激了許多廠家去再生產模擬（還有一些數字）舊有設備聲音軟體和硬體產品。用在DJ應用的還有標準的現場聲音和生產記錄技巧，由回聲到延遲、到和聲器和其他可調設備，它們在混音時起到一定的作用。

這些設備的范圍太大了，本文不能一一講述。但在這里要提醒一點，那就是每個人都有自己的喜好。先跟客戶、掌管這個音響系統的DJ溝通一下，聽取他們的意見。如果是對預算非常在意的設計師，也可以找到一隻即能做效果又能取樣，還能做鼓點的產品，但是如果真正面臨功能和音質問題時可能也不堪一擊。

8.傳遞麥克風

許多DJ混音器在控制台上裝了凸緣，可以鑲嵌鵝頸麥克風，在DJ宣布歌名或與觀眾交談時，就可發揮功用了，或者它也可以在創意活動中用作其他秘密用途。鵝頸麥克風多年來一直是DJ市場的寵兒，但是最近幾年來其他類型麥克風也開始迎頭趕上，所以要問清楚歌舞廳老闆和DJ的意思。如果DJ喜歡走出他的工作區，建議他使用方向性很強的手持有線麥克風，如果歌廳的氣氛配合，也可適用無線手持或領夾麥克風，或者甚至是一個標準的懸掛麥克風。不要忘記如果是聚會、DJ很多的情況下，最好是要准備多幾個麥克風。如果費用允許的話，一套靈活無線系統可是最通用的麥克風。

面對客戶和DJ的需要要十分注意，這可是你的系統設計成功與否的關鍵。預先做好一份收集需求的家庭作業，會對你的整個設計過程提供十分有價值的信息。另一個好方法就是參觀當地的一些歌舞廳，看看其他人是怎麼做的。如果老闆知道相關的聲音或其他特性，也可以請教一下他或她。

最終的系統需要通過測試才能正式運作。這一步極為重要，一定要確保那時在場，觀察任何常情況。如有需要改進的地方，一定要採取措施，確保一切正常。

一般情況下，會有房間等分、調節揚聲器系統位置或舞台上的東西需要調整。但是，工作並不是就到此為止了。要提供一份詳細的書面指導，包括指南、小冊子和其他相關材料。當然你自己也要存一份，以防客戶丟失或你自己需要用它來解決問題。

最後，考慮准備一份常規服務協議，確保能夠准確地運作。有時候在服務協議結束之前系統設計師和承包單位會提供一年的保證，但那可能會比較麻煩，因為大多數的問題往往就是在使用的第一年出現。這種情況下就要小心你的時間了，如果出現問題，可能都會在午夜，那時你就得從床上爬起來去維修啦。

DJ知識進階篇

進階篇
EQ就是均衡器equal izer的縮寫。在高級一點的混音器上，都會有EQ的調整鈕。一般來說，EQ調整的都是音軋的播放的高音量（terble）、中音（middle）、以及重音(bass)的音樂頻變化。EQ的使用需在DJ基礎打好之後再行訓練。

EQ的詳細說明圖
（1）、超低音 50HZ以上
（2）、低音 50HZ～150HZ
（3）、中低音 50HZ～500HZ
（4）、中音 150HZ～500HZ
（5）、中高音 2KHZ～4KHZ
（6）、高音 4KHZ～8KHZ
（7）、超高音 8KHZ以上

DISCO音響基本線路
音源→混音台→調音台→均衡器→壓限→功放→音箱
↓ ↓ ↓
CD Player 效果器 積慮器
↓ ↓ ↓
VCD 擴展 分頻器
↓ ↓
音箱 反饋器

機器名稱對於一個末接觸過機器的人來說，一些機器名稱是必須知道的，不然人家說什麼你就會一頭霧水了，一些基本名稱如下：
Mixer－－－－－－－－－混音器
Turntable--------------------唱機（日本technicce）
Effector==========》是指Pioneer 的EFX-500的效果器
CD Player－－－－－－－CD機
Synthesizer－－－－－－－電子合成器
DJM-500===========》是指Pioneer 的DJM-500四軋混合器
CDJ-500= = = = = = = = = =》是指Pioneer 的CDJ-500KM I I CD Pioneer，500s（單CD）N-2500F========》是指DENON的DN-2500F CD
Pioneer（雙 CD）DN-2000 MK I I= =》是指DENON的DN-2000 MK I I CD Pioneer（雙CD）
TB－808，TB－909====》是指Roland的TB－808，TB－909電子鼓機
MC－303，505=====》是指Roland的MC－303或MC－505電子台合成器
SL－1200，SL－1200====》是指Technics的SL－1200，SL－1200唱盤

版本認識
一般單曲有分Radio（電台播放），Club（俱樂部音樂）Mix（混音），Remix（兩首歌混音），Extended（延長版），Houseversion（House版本），Powermix（動力混音），Hardmix（硬的混音），……多種。

如果你懂了，我們就可以開始直入音樂的類型了。

DJ知識專業篇

專業篇
接下來我就要來說DJ專業技術篇了。DJ專業技術就是拉接歌，雖然不難，但是想要接得好，就要多花點心思和時間了，接歌的概念是將兩首歌以混音的方式將歌曲以不間斷的播歌方式讓人們繼續跳舞，不至於冷場，說起來接歌就是一種混音，讓每一首串接的歌曲聽起來盡量都像一首歌為佳，所以接歌必須要注意到整體性，及EQ的掌握，其中EQ是非常重要的，而一個Mixer就會重重的影響到EQ的控制，如果兩首歌的EQ不是很接近，就很容易被聽出歌曲的更換，國內有部分的DJ都對EQ要求不是很嚴格，不過，就理論上來說，應該要蠻注意EQ才對。而接歌也必須要記得對拍，四個八對四個八，千萬不要第兩個八對第三個八，是第一個八對第二個八，這是最大禁忌。最後的要求就是希望你能夠練到調拍子越快越好，而疊拍最少要On Beat八個八以上為佳，而TRANCE DJ要求十六個八拍以上為佳，因為接Trance必須要對歌曲疊拍時間較長，換歌較為細膩，而EQ也要特別注意。基本上就是這些事項，您都符合的話，基本上，你已經可以去舞廳放歌了！不過身為一個DJ最好要能很仔細聆聽每一張唱片，這樣才更稱的上是一個專業的DJ，當然對舞曲的熟識也是非常重要的。

基本概念

作為一名合格的DJ應學習哪些內容？
（1） 聽懂音樂節奏
（2） 聽懂音樂旋律
（3） 聽懂音樂風格
（4） 感覺速度（BMP）
（5） 遵循從慢到快，從冷到熱，逐步深入
（6） 做好DJ記號，做到多聽、多練、多分析、多實踐

一、怎樣聽懂音樂節奏

1、HIP-HOP（嘻嘣樂）源於黑人文化，它是庸懶雅緻音樂，得名於一句最初的RAP歌詞"SAY HIP YOU DON′T STOP"。分為RAP（說唱、饒口令），REGGAE（雷鬼，源於雅買加），TRIP-HOP（迷茫、凄慘），FUNKY（緊湊、節奏強勁、歡快的）， R&B（節奏藍調），BLUE（純藍調），JAZZ（爵士音樂）， ROOK（搖滾），SOUL（靈魂樂），POP SLOW（通俗），FUNK（放克<木吉他>），RAP FUNKY FUNK（統稱HIP-HOP）。
如（1）REGGAE（雷鬼）特點：比較輕松活潑，記號R2（2）RAP（說唱）特點：硬朗，乾爽，記號R1（3）R&B特點：風格與前兩者較近，音樂表現更抒情化，節奏藍調節，記號R3

以上三種BPM在125拍以內，節奏表現形式：
A．V^．VV^(嘭啪嘭嘭啪) B．VV^．VV^

2.HOUSE:具有神秘、安靜，善於節奏，鼓點和旋律的變化表現它的內涵。
BPM在120拍以上。
HOUSE類型有：ENERGY ATTEMATIVE HOUSE，DISCO HOUSE
（有歌聲，融合了70年代DISCO和FUNK樂風），
TECHNO HOUSE（工廠），SOFE HOUSE（柔軟，溫柔），SOFE
HOUSE（硬），TRANCE HOUSE（比較流行、高尚），DREAM HOUSE
(夢)，TRIBAL HOUSE（部落家,以電子合成鍵盤的強勁電子聲,比利時風格的貝司聲,結合男性饒舌，怎樣聽懂音樂節奏女性唱腔，感覺很現代，很"太空"，節奏充滿爆炸力，並加進了鼓樂及金屬樂。）HAPPY HOUSE（歡快,開心），DRUM′S&BASS, DREAK BEAT，POP HOUSE，RAVE（快速），SONG OF HOUSE（唱歌）。

3．TECHNO：科技舞曲，感覺很神秘，機械化，中間大量運用現代化科技設備混音，與TECHNO HOUSE相似，如重金屬。

4．TRIP-HOP：以電子與音樂為基調結合音色采樣，並結合成為處理等手段，配及具詭異，凄迷，色彩演唱風格，音樂聽起來迷散的，淡淡的，心理輕微異常，神經質的情調。

5．FUNKY：節奏強勁，歡快的，節奏比較緊湊。節奏表現形式：VV^．VV^，與HIP-HOP節奏相似，但間隔緊湊

6．POP：流行歐陸節拍，人聲表現很多，與HIP-HOP節奏相似，但BPM在125拍以上。

7．DRUM"N"BASS：電子音樂（JUNGLE）、鼓點變化更快，是JUNGLE電子音樂的一種。跳舞會劣感顛狂，但音樂無限可及。

8．BREAK BEAT：傳統的4/4拍HOUSE的第三拍變成兩個快而細小的"噼"拍。

二．節奏標記

1．D1表現為強勁乾脆的節奏，鼓點間少有其它的樂器介入，BPM在125拍以上，在它們循環時出現電子合成效果，就把它歸為TECHNO，表現形式：（1）V^．V^ （2）V V V V

2．D2鼓點之間摻有清脆的樂器聲，表現非常有彈性，活潑，表現形式：（1）V刺^刺V刺^ ( 2 ) V的^的V的^的

3．G節奏前一個重拍常有幾個快鼓點或鼓點之間摻入了貝司彈奏，感覺很快，象在滾動，是慢慢引入高潮的一種，在中後場是大眾所喜愛和接受的節奏，表現形式：Vvv^．Vvv^

4. S表現形式：（1）V釵釵V釵釵 （2）V釵釵V釵釵此節奏無論快慢都較受大眾喜愛，如瑪格麗娜，搖頭樂等。總之，先聽低鼓節奏，再聽高間釵聲，就能區分它屬於哪種節奏類型。

三、旋律類型

1、P：多以流行歌曲改編，旋律優美，容易上口，有人聲。

2、怎樣聽懂音樂節奏T：很機械，很神秘，很現代，電子化。

四、風格

1、怎樣認識音樂風格?

風格是指旋律和唱歌聲。
（1）熱烈（O）：曲中有狂放的人聲唱歌或旋律十分強烈，感覺熱鬧，如足球歌（HOWGEE）。
（2）冷靜（L）：有些舞曲節奏很好，動感比較強勁，但感覺調子很低沉，快歌較神秘。可在高潮中間適當放一段作為過渡。
（3）強勁（J）：不管冷或熱，只要聽起來很有勁，如滾動音樂里都有些風格。
（4）歡快（H）：聽起來輕松，愉快。如貝貝佳。
（5）朗朗上口（C）：很多歌大眾都會唱，如EVERYDAY。

五、BPM之概念

電子舞曲基本架構-LOOP的概念幾年所有的電子舞曲，都有著一定的架構以及規則，不管她是多麼復雜多變，皆有一定的架構可循。如果是有鼓聲的電子舞曲也是一樣的：一個節拍就等於一個字，八個字（拍）為一句，四句話為一個段落（也就是4×8=32拍，）這樣子的段落我們稱之為舞曲的基本架構就不會太難摸索。如果鼓聲是扎扎實實地每一拍打一下的話，就非常容易辯認，但如果是BREAK BEAT或是沒有鼓聲的間奏之類的話，就不是那麼容易辯認了，但仍然是按照四個人拍為一個段落的基本形態進行。

六、BPM之說明

一、什麼叫BPM

1、BPM的定義：
BPM是BESAT PER MINUTE，的縮寫，願意"每一分鍾的節拍
數量"，即在迪斯科舞曲中的每一分鍾鼓點的總數。

2、如何計算BPM：
BPM的計算一般用音樂每小節8拍的方式來計算，其方式可以分為：
（1） 用手錶或馬表每分鍾計算節拍數。
（2） 用合成器，擊鼓機等器材上的TEMPO（節拍）來計算。
（3） 用VESTAX、NUMARK等專業混音台或CD機專用BPM計拍器來計算。
（4） 用其它方法如分秒乘法及計算機的方式來計算。如：某歌曲的BPM為12個8拍，則BPM值為12×8=96拍，那麼，這首歌曲的BPM為96拍。

3、BPM的作用：
DJ最主要的工作是將每首舞曲銜接得完美無缺，並安排舞曲的BPM由慢到快，用循環漸進的方式變換著一首首舞曲，提高並掌握著舞客們的情緒，要達到這樣的目的除了要學會選擇適當的舞曲之外，並確認下一首銜接舞曲的BPM不可超過10拍以上。在通常來說，一個有經驗的DJ會選擇BPM正負3-4拍以內，雖然唱盤可以調節到正負相差點拍，但在BPM相關很多時，經過唱盤的變速高速部件將速度拉至最高或最低位時舞曲會走音變調，所以，在混音銜接舞曲時，恰當地選擇每首舞曲的BPM間距是非常重要的。

4、每位DJ除了必須了解BPM的重要性之外，還更需知道"BODY RYTHEM"的重要。
"BODY RYTHEM"照字面上的解釋是：身體的節奏，韻律，旋律感，它的重要性與BPM一樣，因為每一位DJ在遇到一些節奏不太明顯或廳怪的鼓點時，就需要用"BODY RYTHEM"來數拍和體會節奏的循環.

⑼ 學dj打碟需要多少錢有哪些課程

學dj打碟的費用是不固定的，國內也有不少學習平台，每一個定價都不一樣，有的學版DJ打碟的教學課程和權學習喊麥的課程是分開的，也有合並在一起的，怎麼選擇就看個人了。同樣，學習這方面的技術領域，是沒有按月來計算學費的。

當然，以學習過程來講的話，很多都是先從學DJ打碟開始，之後才是MC，因為了解了DJ構架之後，MC的技巧能夠有合理的發揮。

DJ打碟，以夜店現場的方式來講，是靠打碟的方式來表現的；以技術的階梯來講分為：Remix，也就是混音，搓盤，還有一些可以讓人產生眼花繚亂的花式混音等，只要個人在現場中表現優秀的話，待遇自然是不用說了，工作肯定也是非常的穩定。

(9)dj課程擴展閱讀：

DJ打碟注意事項：

DJset的旅程性，在一場Party當中，一個DJ的set大概是兩個小時左右，因此如何在兩個小時當中藉著整體的旅程性來突出一個DJ的特色，便是一件相當費心的工作。

在兩個小時當中，大約能放到三十多首Track，所以在旅程上的追求，必須要以在相當時間內播放同一種類的舞曲為原則，如果在一個set或是一小段時間當中什麼音樂都想放的話，容易讓人不知所雲。

⑽ 學dj有什麼用課程內容有啥

學dj之後就電台dj或者是酒吧dj了。其實很多學校的內容都是差不多的，我朋友在合肥點將DJ學校，這家學校管理好嚴格的，曠課太多就直接要被開除學籍了，學費方面也不知道會不會退還。可能嚴師出高徒就是這個道理吧，現在上海有不少年輕人都到安徽那邊學dj的，因為教學質量相對好一點。