初中美術課程設置

① 初中美術課國家規定每周上幾節

（1）義務教育階段藝術類課程的課時要求
《義務教育課程設置實驗方案》內（教基〔容2001〕28號）規定，九年義務教育階段的總課時數為9522課時，藝術類課程佔九年總課時的比例是9％-11％。《教育部關於進一步加強中小學藝術教育的意見》（教體藝〔2008〕8號）進一步明確：「根據《義務教育課程設置實驗方案》，九年義務教育階段藝術類課程占總課時的9％-11％（總課時數為857-1047課時），各省級教育行政部門在制訂本地區課程實施計劃時，應按照上述規定設置藝術類課程，課時總量不得低於國家課程方案規定的下限。條件較好的學校按九年義務教育階段藝術類課程占總課時的11％開設藝術類課程，其他學校開設藝術類課程不低於總課時的9％；其中，初中階段藝術類課程開課不低於藝術課程總課時數的20％」。
（2）普通高中藝術類課程的課時要求
《普通高中課程方案（實驗）》（教基〔2003〕6號）規定，高中階段必修課程總計116學分，其中，藝術類課程必修6個學分（相當於108課時）。

② 初中美術課的教學形式和方法有哪些

美術教育是初中生素質教育所包含的內容。在實施美術教學的過程中,如何培養學生的審美觀念以及開發學生的創新能力成為美術教學的主要目的。美術教學以培養學生掌握理論知識和繪畫實踐為核心;在教育教學過程中以學生正確的審美觀念和對美的正確認識,以及對美的正確理解為教學目標;以培養學生的觀察、實踐和創新能力為教學重點。
反觀當前中學美術課堂教學方法,主要還是以簡單的繪畫技巧來評定學的好壞,忽略了對學生的審美想像能力和審美觀的培養。要改變以往的美術教育教學模式,應更新以往的教學方法和教學理念。我認為要從以下幾方面入手。
1 注重學生對新事物的理解,提高學生觀察能力
觀察是對具體事物和抽象事物察看。觀察能力的培養存在於每一學科的教學,只是各有側重。而美術學習過程中的觀察能力培養,則顯得由為重要。因為無論是對事物的構想或表現,還是美術繪畫學習過程本身,都應把觀察能力的培養放在重要地位。在初中美術教育教學的實踐中,要重視學生美術觀察能力的培養,在教學活動中,主要是從理論研究、繪畫訓練、臨摹欣賞和評論教學四個方面進行實施的。給學生講授整體的觀察方法及對比的觀察方法,使學生學會怎樣正確的觀察所要描繪的物體。只有掌握正確的觀察方法才能在繪畫訓練中准確的描繪各種物體。當然還要在繪畫訓練的同時欣賞優秀的作品進行臨摹,來取長補短提高自己的繪畫水平。
2 以欣賞、臨摹教學的實施,提高學生觀察能力
美術作品的欣賞與臨摹教學對學生認知能力和觀察能力的培養起到了非常重要的作用,尤其是對學生繪畫觀察能力的提高。與繪畫教學不同之處,臨摹、欣賞教學中是以作家和學者的成功創作為觀察和學習的對象。那麼在對作品欣賞和臨摹過程中的觀察就不能只局限於這些成功作品表面,在通常情況下,要考慮作者繪畫時的內心世界和作品創作過程中所處的歷史年代,這是欣賞作品中所必有的常識。在欣賞教學中,利用電腦的有利條件,將圖片進行放大處理,學生們就會看到許多在課本上模糊不清的地方。例如在欣賞我國著名的油畫藝術家董希文所創作《開國大典》時,要讓學生了解作者、作品的時代背景以及引導學生觀察作者刻畫人物的生動表情以及所反映的內心世界。該作品是一幅深為群眾歡迎的革命歷史畫。它表現了新中國開國大典的宏偉壯闊的場面,再現了「中國人民從此站起來了」這一劃時代的一刻。
通過對油畫《開國大典》的講述與欣賞,使學生了解中國現代繪畫藝術的偉大成就,提高學生對油畫中國民族化特點的欣賞能力和觀察能力,激發學生的民族自豪感和愛國主義熱情。
在臨摹教育教學過程中,應把教學的目的放在以形式美為主要出發點,以作者情感體驗為輔。對於畫的形式的臨摹,要求學生可以選擇不同的方式:一種是用坐標格作準確臨摹;另一種是自由而准確的臨摹。比如選擇一些寫實範本。有利於初中學生理解和接受,也便於學生分析和把握。有時,要求學生採取不同的臨摹方法,不過在臨摹過程中不能脫離成功作品的風格和特點。這樣就能在教學當中培養學生的創新能力。
3 通過評論教學的開展,提高學生對觀察能力培養
在培養學生的觀察能力的過程中,除了有教學上的構思和環節設計外,在評析教學的過程中,也能夠得到一定的培養和提高。在教學設計上,要有展評過程,這樣學生可以對彼此的作品各抒己見,談看法、談觀點,這不僅培養了學生的變相思維能力,也培養了學生的辯解和語言表達能力,可謂事半功倍。生活中美無處不在,對於畫家與我們來說,不是因為他們是藝術家,而是因為他們具有藝術家的觀察力,具有觀察美、發現美、創造美、塑造美的能力。通過初中的美術教學,我們的要求不是要培養藝術家,而是要培養學生具有像藝術家那樣的觀察、創造和審美能力,教學將為我們提供這種創造精神與能力培養的寬廣沃土。
總之,在初中美術教育教學過程中注重教學方法的更新,注重學生的心理感受和個性發展,就能夠使學生的觀察方法、審美觀不斷的得到提高。

③ 初中美術課上什麼

初中美術課一般就是基本的美術知識的介紹，可以講一些美術方面的歷史，同時講一些基本的美術畫圖。

④ 如何在課程設置上明確初中美術教育功能定位與重點

師范類美術教學課程的設置如何適應新的時代需求 學生姓名： 指導教版師： 師范類院校權美術教育專業在我國的規模數量都相當的龐大，是培養中小學美術教師的主要基地。近年來，隨著我國中小學教育改革重點由應試教育向素質教育轉變

⑤ 初中美術第一節課怎麼上

1，開場白，自我介紹：同學們，大家好！我是你們的美術老師-土豆親衛隊644 這學內（期）年的美術課，容由我帶領大家學習---

2，第一課，基本的常識或適當的美術欣賞吧。美術的功用、美術的分類、畫種的分法、材料工具等等

3，布置一下以後美術課所需要的畫材，自己買或者統一買，建議統一買畫材（統一購買就需要美術課代表來輔助你做一些工作），當然，作為老師要知道在當地或外地比如更大一些的城市的，哪裡買畫材（店），作為老師也要知道或者能分辨什麼畫材比較好用。

4，有志於上美術院校的，也可以做個調查，以便在日後的工作中，適當的指導如繪畫技術上的、或者校外培訓班的信息，這個也是你要做的功課比如對校外美術培訓班的了解，以便你的學生給與適當的推薦，等等，有幾名孩子在你的引導下考上了自己心儀的美術專業或學校，當然，更多的這是高中學習階段的事，但如果你能給與適當的方向性的指導還是有必要的

就說這一點吧，僅供參考，祝你順利！

⑥ 如何上好初中美術課

多培養一下自己的藝術情操，多一個人去野外走走。感受一下大自然。

⑦ 初中美術課程

模塊專題內容 模塊一
美術教學與改革
專題一：初中版美術教學綜述權
1、初中美術教學綜述
2、美術教學中"情商"的培養
3、美術教學中創造思維的培養
專題二：初中美術新課程教學的實施
1、中學美術學科有效實施新課程的實踐與思考
2、中學美術課實施德育的理論與思考
3、現代信息技術應用於美術課堂教學的理論與思考 模塊二
初中美術課堂教學與評析
專題三：典型課例觀摩
1、美術教學典型課例分析（淄博 周鐵軍）
2、《字體裝飾藝術》課堂實錄及點評
3、《美術可以表現主觀情感》課堂實錄及點評
4、《讀書與藏書的情節》課堂實錄及點評
5、《中國美術輝煌的歷程與文化》課堂實錄及點評
6、《中國結設計》課堂實錄及點評
7、《美麗的色彩》課堂實錄
8、《京劇美術》課堂實錄
9、《公共設施》課堂實錄模塊三
中學美術教學評價
專題四：新課程教學評價《初中美術》

⑧ 初中美術課應該教些什麼課堂才能更豐富

美術課應該讓每位學生都發揮其想，不應該術束了學生們的想法，其實人的想像力是非常專豐富的，可屬就是總會顧慮一些什麼，所以就扭曲了自己的想像，害怕老師說。我認為，美術課應該設為開放性的，課堂上應該設置成一種游戲般的氣氛，多給課堂上增添些自由色彩.並且多講一些有關美術的一些神話故事或者比較吸引人的歷史故事，來使學生們更有興趣！

⑨ 誰知道中學美術新課程標准

高級中學美術課程標准
第一 目 標
壹,創作領域:透過表現活動,拓展各類媒材與技法之運用,增進美術創作的能力.
貳,鑒賞領域:經由鑒賞活動,體認中外藝術以及本土藝術的特質與價值,培養美感態度,擴展審美的認知.
參,實踐領域:應用美術的知識與經驗,了解藝術和生活環境,文化發展的關系,提升生活品質,涵養美的情操.
第二 時間分配
第一,二學年,每周授課一節.得隔周連續排課.
第三 教材綱要
壹,教材綱要說明
一,本教材綱要分為「創作」,「鑒賞」,「實踐」等三個領域.
二,創作領域分「心象表現」（純粹美術）與「機能表現」（應用美術）兩層面.
(一)「心象表現」系透過個人的各種感官,心智成長,文化背景,生活經驗與體認,從事平面,立體或綜合媒材的美術創作活動.
(二)「機能表現」系指創作合乎生活化之作品,涵蓋平面或立體等造形,並且重視「設計性」與「機能性」之表現,激發其想像力,創造力及獨立思考能力.
三,鑒賞領域系藉由對美術性質與功能的了解,進而體會美術與社會之相互關系,並對美術作品能作價值判斷.
四,實踐領域系經由創作與鑒賞的統合學習,了解多元文化,建立正確的價值觀,落實藝術生活化,生活藝術化的實踐,以提高生活品質（由教師鼓勵學生落實於日常生活中,不佔課內教學時數）.
五,「創作領或」與「鑒賞領域」各學年教材分配:
(一)「創作領域」比例第一學年佔百分之六十,第二學年佔百分之四十.
(二)「鑒賞領域」比例第一學年佔百分之四十,第二學年佔百分之六十.
貳,教材綱要內容
第 一 學 年
類別
項目
教 材 內 容
百分比
創
作
領
域
(心象表現純粹美術)
一,各種創作媒材之認識及其技法之運用(如筆法,明暗,色調,質感,量感,肌理……等)來表達自己的觀念與情感.
二,運用各種媒材的創作,如平面,浮雕,立體,復合媒體……等.
三,創作題材的類別與風格,如靜物,風景(山水),人物……等,創作風格可涵蓋如具象,半具象或抽象等.
四,運用各種科技媒體的創作,如攝影,錄影,電腦繪圖……等.
40%~20%
60%
(機能表現應用美術)
一,運用設計要素和構成原理,創作平面與立體等的視覺設計.
二,各種設計媒材的創作,如廣告顏料,彩色墨汁,麥克筆……等.
三,色彩知識與設計技巧的運用,作具象,抽象構圖.
四,設計題材的范圍,如字法,封面,卡片,海報,包裝,說明圖……等.
五,各種科技媒體的創作,如攝影,錄影,電腦繪圖……等.
20%~40%

鑒
賞
領
域
一,美術的功能,如政治,宗教,經濟,社會,裝飾,生活等.
二,中外美術不同的特質與意義,如媒材,技巧與內涵等.
三,不同表現類型的意涵,如形似,神似,形神兼備,具象,半具象或抽象等.
四,美術作品表現的主題,如反映現實的美術,內在情意表現的美術等.
五,台灣美術的特色.
40%
實
踐
領
域
一,美術對人生,社會,文化功能與價值的體認.
二,藝術生活化,生活藝術化的實踐.

第 二 學 年
類別
項目
教 材 內 容
百分比
創
作
領
域
(心象表現純粹美術)
一,繪畫技巧的運用,表達富有個性,感情,或表現性,思想性之創作.
二,各種媒材表現的創作,如素描,水彩,圖畫,油畫,版畫……等.
三,創作的題材與形式:題材如靜物,風景,人物,想像等;形式如具象或抽象等.
四,各種科技媒體的創作,如攝影,錄影,電腦繪畫……等.
25%~15%
40%
(機能表現應用美術)
一,設計目的與條件的掌握,創作機能與形式兼具的設計作品.
二,各種設計媒材的利用,如廣告顏料,彩色墨汁,麥克筆或線材,面材與塊材等.
三,設計題材的范圍,如識別符號,編輯設計,統計圖表,簡易模型設計……等.
四,各種科技媒體的創作,如攝影,錄影,電腦繪圖……等.
15%~25%
鑒
賞
領
域
一,中國傳統美術(繪畫,書法,雕刻,建築等).
二,中國現代美術(繪畫,書法,雕刻,建築等).
三,世界古代文明中的美術(古埃及,兩河流域,古希臘,古羅馬,中世紀的歐洲,印度,墨西哥,伊朗,文藝復興,義大利的建築,繪畫與雕刻等).
四,世界近代美術(十七,十八,十九世紀的建築,繪畫,雕塑等).
五,世界現代美術(二十世紀的建築,繪畫,雕塑等).
60%
實
踐
領
域
一,多元文化藝術特質的體驗.
二,不同文化藝術的溝通.
三,多元藝術觀的涵養.
第四 實施方法
壹,教材編選之要領
一,教材的編選除了依據課程標准,並能與國中美術課程相銜接,組織架構應兼具前瞻性,時代性,統合性與藝術性.
二,教材應以學生,社會,學科為取向,培養學生對美術表現,鑒賞的能力,以彰顯美術教育的功能.
三,教材選擇,須配合教學節數及學生的興趣與需求.
四,教材組織宜掌握順序性,繼續性及統整性,使學習經驗趨於完整.
五,鑒賞教材之編選,宜由淺到深,由簡至繁,教材內容之分配如下:
(一)第一學年著重美術特質與功能的了解,如美術的功能,中外美術的特質,各種表現類型的意涵以及對「台灣美術」的認知等.
(二)第二學年以多元文化的美術學習為主,簡要鑒賞中外美術作品.中國美術包括傳統,現代兩部分,內容宜涵蓋建築,繪畫,雕刻等.世界美術包含古代,近代與現代三部分,內容包括建築,繪畫,雕塑等.
六,教師於教學之前,應依照教學原則,進行有組織,有系統的教學設計.
貳,教學方法
一,創作領域:
(一)教學應兼顧學生的差異性,做適當的指導.
(二)教學型態多元化,能因應學生需求,以激發學生學習興趣.
(三)機能表現的教學,應明確提示設計目的和條件,讓學生了解設計的程序,方法與觀念,並作有計畫的教學.
(四)充分使用教學資源如美術資料,視聽媒材等,教學資源可由師生共同准備.
二,鑒賞領域
(一)教學方法採用直觀比較法,引導學生對作品的內容,形式,感情,技法,價值等五項特質進行討論,教師再加以比較歸納.
(二)鑒賞教學應包括:描述,形式分析,內涵解釋,價值判斷等四種過程.
(三)鑒賞教學的實施宜布置完善的教學環境,並充分利用各種視聽媒體.
(四)鑒賞藝術品可到文化中心,博物館,美術館,畫廊或藝術家工作室等參觀,亦可邀請地區藝術家到校展覽,示範或演講.
參,教具及有關教學設備
一,應設置美術教室,美術教學准備室,以達成創作領域的教學;設置美術鑒賞教室,展示室,以達成鑒賞領域的教學.
二,宜設置美術圖書資料室,購置美術書籍,美術復雜品,並指導閱讀與資料搜集等方法.
三,有計畫配合教材,逐年添置設備,充實教室內之軟硬體設施,以利教師進行教學.
(一)創作領域之基本教學設備與教具包括:各類靜物,畫板,畫架,書桌椅,寫生台,以及國畫,水彩畫,素描,設計,版畫,雕塑,電腦繪畫等基本工具和材料.
(二)鑒賞領域之基本教學設備與教具包括:視聽器材（如幻燈機,投影機,電視機,錄放影機,碟影機,資料提示機,電影機,大銀幕投射器,銀幕,音響系統等）及教學資源（如圖書,圖片,掛圖,原作,復製品,幻燈片,投影片,錄影帶,碟片,電影片等）
肆,各科教材或單元間的聯系
一,美術科教學可與「國文」,「歷史」,「家政與生活科技」,「藝術生活」,「音樂」等科目取得連系,以加強教學統整的功效.
二,透過教學研究會,教務會議等,共同研討教學內容,方法,以收教學宏效.
三,利用社團活動,學藝活動,提倡藝術休閑,促進學生接觸美術,喜歡美術.
伍,教科書編輯要點
一,教材架構應依據課程標准所列之教材綱要編寫,文詞簡明扼要.
二,編排力求清晰,美觀,采圖文並舉的方式呈現.
三,教科書應每學期編撰一冊.配合教科書應另編「教師手冊」提供教師參考.
四,配合教科書可設計「視聽媒體」,供教師使用.
陸,教學評量
教學評量可作為教師和學校擬訂教學計畫,了解學生學習的效果,發覺學生的個別差異及學習困難.同時可以作為判斷教學品質和成效的依據.
一,學生學習評量（由教師,學生或師生共同評量）
(一)評量的范圍包括創作領域（作品及美術知識）,鑒賞領域（美術知識與美感判斷）及學習態度等.
(二)美術知識與美感判斷的評量可以採用資料搜集,紙筆測驗,書面報告,或問答等方式.學習態度的評量可利用觀察法,在教學前,教學中和教學後觀察學生學習的反應與態度.
(三)教學評量的結果宜做為教師改進教材的依據,以及實施個別教學及輔導的參考.
二,教學成效評量（由教育行政機關或學校及教師自行實施）
(一)教學環境:如美術教室的設備,學校行政的配合,教材教具的准備等.
(二)教材設計:如教具,教學媒體之製作,教材,圖書及資料之搜集和應用等.
(三)教學品質:如全學期教學進度及教學實施計畫的擬訂與執行,教學研究會,教學研討會的舉辦,以及個別輔導成效等.