聲樂培訓講義
A. 如何學習歌曲 學唱歌先練什麼
先練習發聲。
發聲練習是歌唱發聲的一種綜合性基本技能的訓練,學習唱歌必須以最基本的發聲練習開始。
1、做獲得氣息支點的練習,體會吸與聲的配合,利用科學的哼唱方法,體會並調節自己的歌唱共鳴。
2、學會張開嘴巴唱歌,上下齒松開,有下巴鬆鬆的「掉下來的感覺」舌尖鬆鬆地抵下牙。
3、唱八度音程時,從低到高,母音不斷裂連起來唱,口咽腔同時從小到大張開。
4、氣息通暢的配合,發出圓潤通暢自如的聲音。
咬字、吐字准確、清晰。
簡要地說,就是將歌曲演唱中對聲音所需求的各種技術環節,通過有規律、有步驟的發聲練習,逐步提高歌唱發聲的生理機能,調節各歌唱器官的協作運動,養成良好的歌唱狀態。
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練習的步驟
歌唱發聲基本功的練習,一般按音域進展的規律,可分為三個階段進行。
第一階段
以中聲區訓練為基礎,掌握基本的發聲方法,調節和鍛煉肌肉以適應歌唱技術的需要。無論哪一個聲部,都應該從中聲區開始訓練。
練中聲區的音相對鞏固後再逐步擴大音域,聲樂學習要從基礎入手,(中聲區是歌唱嗓音發展的基礎),基礎必須打得扎實,要記住「欲速則不達」的道理。
第二階段
是中聲區的基礎上,適當擴展音域,加強氣息與共鳴的配合訓練,練好過渡聲區(即換聲區的訓練),為進入(頭聲區)的訓練打好基礎。(第二階段的練習是關鍵的一環,需要花費的時間相對也比較長),不要急於唱高音,要沉得住氣,等這段音域鞏固後,再進入高聲區的練習。
第三階段
高聲區的練習可以在比較鞏固上兩個階段的基礎上(加強音量音高的訓練),進一步擴大音域,使各聲種達到理想的音高范圍。
這個階級的練習要特別注意高、中、低三個聲區的統一,音的過渡不要發生裂痕和疙瘩,重點是加強(頭聲區)的訓練,獲取高位置的頭腔共鳴,從而達到統一聲區的目標。
這樣我們就可以唱一般難度較大的歌曲了。
參考資料:
唱歌-網路
B. 藝考音樂學習資料哪裡有
學藝寶裡面有音樂專業的免費資料和教學視頻,還要藝考資訊
C. 聲樂培訓班培訓有哪些方面
聲樂培訓班培訓內容有姿勢、唱歌時的呼吸、咬字和吐字、發聲練習等方面。具體如下:
1、唱歌正確的姿勢;
2、歌唱的呼吸(如何正確運用胸腹聯合式呼吸法歌唱,著重解決「底氣不足」的問題);
3、歌唱中的咬字和吐字(教師用標准普通話教學,教學員在歌唱發音及日常說話交流時正確的咬字吐字、歸韻收聲,使學員的普通話更加標准,底氣十足);
2、多注意語氣:
說話時通常有一定的語調和方向。我們總是要和別人交流。即使我們自言自語,我們也有方向。那就是我們自己。所以音調意味著說話的方向感,這是一種戲劇性的情緒化的方式。這個練習不僅是為了音樂的真實表現,也是為了聲音的「高位」。
要注意的是沒有找到采購師的狀態。我們認為歌唱的狀態常常很不自然。當你認為國家是正確的,那就是錯誤的。因此,我們必須做更多的語言和語調練習。我們要把采購師1當成說話一樣自然,這樣才能保證呼吸和共鳴。
D. 想學唱歌 最基本先學什麼
學習唱歌應先學習的內容:
1、唱歌姿勢
頭部伸直,面部和頸部肌肉放鬆,下巴微收。挺直胸部,放鬆肩膀、手臂和手。肩膀向下和向後伸展,有助於胸部擴張。背部的脊椎骨始終要有向上、下兩端延伸的感覺,即脊椎要立起來。雙腳自然地分開,或前後站立,有一種向上的成就感。整個人都處於積極和放鬆的狀態。
2、共鳴方式
口腔共鳴:
口腔自然地打開,面帶微笑,下額自然放下,上齶有上提的感覺。這種共鳴效果明亮、靠前,易於和頭腔取得聯系,並可減少喉咽部的負擔,進而起到保護聲帶的作用。(點在硬齶前部)
頭腔共鳴:
在口腔共鳴的基礎上,把聲波在硬齶的集中反射點稍向後移動一些,軟齶也隨之上抬,讓口、鼻、咽腔之間的通道和空間更寬些,猶如打哈欠或打噴嚏的准備動作,使聲波能沿著上齶骨傳送到鼻咽腔、鼻腔和頭腔各竇處。這種共鳴效果清脆、豐滿。但要注意防止氣息直接從鼻腔里送出,造成鼻音。(點在硬齶後部,即軟齶小舌頭上)
胸腔共鳴:
咽喉作半打哈欠狀態,上胸稍有下榻的感覺,把聲波在硬齶上的反射點移動到下牙背上,猶如把聲音唱到胸部去一樣。這種共鳴效果寬厚、結實。要注意防止聲音故意下壓,咽喉肌肉緊張,造成喉音。(點在下牙背上)
3、呼吸方式
歌唱呼吸是在自然呼吸的基礎上進行的一種可控的呼吸運動,它的目的不僅是為了獲得在大量空氣中呼吸的能力,而且是為了以一種有意識的控制力量呼出空氣,從而保證聲音的流暢和統一。胸部和腹部呼吸從美聲唱法中借用,在美聲唱法中橫膈膜和肋骨結合呼吸。
當吸入時,隔膜下降,肋骨擴展到周圍,氣體吸入丹田(現在肚臍兩指)。它是根據生理機能的規律,幫助脊柱的兩根支柱的伸展,更充分的吸氣,和歌唱狀態可以協調,得到全身的歌唱效果。需要快速吸氣,外部動作小,動作平穩輕盈,不要吸入太深。
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唱歌時要嘴巴張大,隨便唱一個音,摸摸耳朵前面跟腮幫子接觸的那塊,有沒有一個小小的凹陷的地方(牙關那兒),如果能按下去,摸到凹陷,那就說明你真正張開嘴了。保持唱每個音的時候這個位置都是凹陷的,會發現用氣容易了。
另一個小技巧是要把笑肌提起來,也就是所謂的蘋果肌那兒(鼻子兩側那塊,微笑時候會上去的肌肉),稍微帶點笑意(只是為了笑肌提起),也有助於發音。
唱高音時,兩顴骨要更積極開放,整個歌唱狀態要更加積極向上,興奮。隨著音高向上,下頜需要鬆弛地向下,向兩側向後拉;小舌頭提起如打哈欠似地吸住氣,使喉嚨更加打開,喉頭不可隨音高往上移動,而是相反,逐步下降,保持在吸氣的狀態,當然這個狀態必須有氣息的支持。
E. 學習聲樂的好處
1:進行聲樂訓練,學習唱歌可以健身。科學的發聲方法,需要人體各部分的配合,如,呼吸,丹田之氣等,在練聲時,呼氣吐氣無形中促進氣血的循環,那對身體肯定是有幫助了。還有腰腹部肌肉的收縮,腔體、管道的共鳴等等。
2:能提高人的審美。聲樂藝術,是一種審美的藝術,不管什麼歌曲,都緊緊圍繞著生活,圍繞著我們的情感。在歌曲中,我們體會著喜、怒、哀、樂等各種情緒,在潛移默化中,培養我們一定的審美習慣和審美觀點。
3:對提高學聲樂者的教育,學習能力百利無一害。歌曲內容所表現的范圍,是很大的。除了體現一定的思想,情感,方針,政策以外,還有許多生活、科學小知識。唱歌的過程,也是一個學習知識的過程所以,唱歌是一種很好的教育方式。
4:演唱方便。唱歌沒有固定的場合,沒有太大的限制,小朋友唱,青少年、老年人都唱。走著唱,站著,坐著唱都行,身體就是你一生的樂器,走到哪兒,唱到哪兒,方便。不是你一定要隨身帶著才行。而且,你學會唱的歌曲,旋律,一輩子都不會忘,正所謂:唱到老,學到老,用到老。
5:科學用嗓,保護聲帶。我們知道,人的嗓子,是我們和其他人進行交流的一種方式。不僅僅是用於唱歌。人的嗓音各不相同,音色有好有壞,聲音有明亮的,清脆的,沙啞的等等。但是,我們剛一出生的啼哭,聽起來都是差不多的,都很清脆。
為什麼後來,有許多人嗓子出了問題,講話費力,聲音難聽呢?原因是多方面的,有遺傳,病變等,還有就是不知道用嗓的科學,不注意保護等造成的。學習聲樂,必然要學習科學的用嗓,要懂得保護自己的喉嚨,不亂喊亂叫,同時,提高自己的發聲質量,使你的聲音更圓潤,更甜美。
(5)聲樂培訓講義擴展閱讀:
聲樂,是指用人聲演唱的音樂形式。聲樂是以人的聲帶為主,配合口腔、舌頭、鼻腔作用於氣息,發出的悅耳的、連續性、有節奏的聲音。按音域的高低和音色的差異,可以分為女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一種人聲的音域,大約為二個八度。
聲樂包括:美聲唱法、民族唱法和通俗唱法,2006年中國又出現了原生態唱法。通常聲樂指美聲唱法。
參考資料:網路-聲樂
F. 學聲樂老師都教什麼
教美聲唱法、格里哥利聖詠、民族唱法、通俗唱法。
聲樂老師教的美聲唱法不僅是一種演唱技巧,一種演唱風格,而且是一種美學思想的體現。因此,首先是一個文藝思想、藝術思想的學派,然後才可視為歌唱學派,從歷史角度上我們可以這么說,美聲唱法是歌劇的產物。
聲樂中的格里哥利聖詠藝術特徵、音色審美觀念、演唱方式的規定(男性演唱)跟美聲唱法有很大的區別。是需要學生仔細聽,分析,辨別它們不同的地方。
民族唱法起源於我國,它已有著悠久的發展歷史。就占人口最多的漢族來說,有著十分豐富的聲樂文化傳統。這種傳統的形成,是在漫長的歲月中經過長期的歌唱實踐中積累而成的。
通俗唱法並沒有根本上的區別,雖然演唱歌劇要比演唱輕歌劇和流行歌曲需要更為豐滿的聲音和更高的歌唱技巧。
(6)聲樂培訓講義擴展閱讀:
聲樂教學是聲樂重要的過程,是運用藝術化的語言(圓歌夢)與科學化的歌喉(藝術嗓音)相結合,塑造出鮮明生動,悅耳動聽的聽覺形象—歌聲,來表現語意高度凝煉的歌詞(詩或詞)以及典型化,情感化的旋律音調來(好學歌)學聲樂。
教學中藉以抒發思想感情並進行二度創作的一門音樂表演藝術。簡言之,聲樂—是用人聲唱出的帶有語言的音樂。
參考資料:網路-聲樂教學
G. 如何學好聲樂呢
一,內在條件
(1)聲樂方向:是否屬於天生五音不全,雖然很多零基礎學生在歌唱時都會感到自己五音不全,但可以通過後天的訓練得到改善,也有極少部分是屬於短期內較難改善。聲樂方向的學生對嗓音具有較高的要求,其次要具有主觀能動性,要在課後能夠堅持用正確的方法練習。
(2)器樂方向:具有童子功最佳,其次要有極好的樂感來詮釋曲目當中所要表達的情感色彩及作曲家在創作該曲目的背景,經過學習後是否能將自己的情感與曲目的情緒融為一體,這對演奏極為重要。總而言之,學好器樂只是具有天賦是不夠的,還需要後天的苦練。
(3)音樂學方向:這方面對學生的綜合能力要求較高,它涉及到聲樂,鋼琴,視唱練耳及樂理。音樂學還分為民族音樂學和音樂治療,民族音樂學有相對應的教材,這里就不一一舉例,音樂治療需要充足的准備統考知識。
(4)作曲方向:除了基礎樂理牢固以外,還需要掌握一定的和聲學知識,對寫作及和聲編配都有較高的要求。
二,外在條件:五官端正,陽光開朗,身體健康。
三、想要系統專業的去學習聲樂,經濟情況允許的情況下推薦找老師學習,這樣的話可以少走很多彎路,聲樂歌唱是一門比較抽象的課程,在練習中,要跟著專業老師的指導去一步步探索,如:「氣息怎麼吸,吸到哪裡,怎樣正確開口歌唱,唱在哪,怎麼唱,像唱開口音時,整個口腔狀態開多大,如:啊呀哈媽……,還有唱閉口音時:i e …… 整個口腔狀態又是開多大?唱歌時咬字怎麼咬」等等一系列問題都需要通過長期專業的訓練去解決和改善。
(1)歌唱的氣息怎麼練
1.聞花(深呼吸的感覺,慢吸4拍後慢吐4拍,就像嬰兒睡覺時一樣,每次氣息都吸到腰腹部,吸入時腰腹向外擴張,但要注意不是鼓肚子而是腰腹橫膈膜處向外左右擴張,同時肩頸要放鬆,胸腔這塊不要像上提,而是靜止的,氣息直接吸到腰腹部,這個練習如果感到困難,可以把嘴巴張開來吸氣,吸入時感覺喉嚨是空的,有一股涼氣過路直接通道腰腹,在歌唱中使用這樣的方式去吸氣,既吸得深,且沒有聲音,練熟後不用張開嘴入吸,直接用鼻腔吸入氣息,動作小而靈活,對胸腔僵硬,喉嚨緊的問題也有了放鬆緩解的作用)做此練習時,一定要在積極而放鬆的狀態下進行。
2.小狗喘氣
練習完聞花後,在之前的基礎上進行小狗喘氣練習,想像小狗跑累了後的狀態,快速吸入呼出,腰腹部是彈動的,舌頭像小狗一樣微伸,張開嘴巴,進行練習,嘴巴口腔張多大呢?(自己的食指和中指指頭豎起來的寬度)剛開始時,每組堅持30-40秒,每天練習3-5組,後期你就會發現自己的氣息越來越靈活。
(2)怎麼練聲
1.哼唱
也稱「哼鳴」,它能幫助協調發聲狀態,找到聲音位置和焦點,在「哼唱」練習時,可以用「閉口哼唱」找到正確的感覺後,再用「開口哼唱」要做到嘴巴可以任意活動但不影響「哼唱」的狀態,在每個字的轉換中也不會因為嘴巴的動作而影響聲音的完整統一。 怎麼做呢?練習哼唱時,牙關要放鬆,不要咬在一起,口腔要空,留出可以含下一顆糖果大小的空間,氣息要通,哼唱時,鼻翼有震動感,鼻孔要擴張。
2.打嘟練習(也稱彈唇)可用音階12345 54321來進行練習
3.開閉口音的練習:用 「咪」「呀」加上練聲旋律從鋼琴鍵盤的中央C開始,每練一組上一個半音繼續練習,以此類推。
4.初學者可更具自己的情況增加多條不同的練聲曲。
(3)位置的統一
1.經過了以上的學習,我們在歌唱時,要保持歌唱位置集中和統一,在中高低音的轉換時,要控制好狀態和氣息,以免造成歌唱的不連貫。
(4)中文歌的咬字
大家都會漢語拼音,在歌曲中,要求每個字都需要先讀標准,做到每個字都歸韻,比如「我愛你中國」wo 歸到o ai 歸到i……以此類推,每個字的字尾都要歸韻,同時字頭字尾歌唱保持一致的狀態,清楚區分那個字的前後鼻音,字頭唱實字尾空的感覺去歌唱,這樣既不會讓聽眾覺得歌唱含糊不清,也不會使唱到有的閉口高音字時因為咬字太緊而導致唱不上去。
H. 誰能幫忙給我點少兒聲樂教學的資料書籍啊
聲樂是一門抽象的藝術,想要小孩子對此感興趣,你自己首先不要失去對它的愛好以內及熱情,小孩子的容嗓音是比我們這先已成年的人嗓音要高,但是也是比較容易壞的,所以正如前面人說的千萬不要時間很長的唱歌,要唱兒歌,因為兒歌才可以引起小朋友的興趣啊、、、這之後就看你自己怎麼辦啦!
I. 聲樂的學習方法
1.正確的呼吸。美聲強調呼吸是歌唱的基礎,要求「用氣息托住聲音」,肯定了胸腹式呼吸法,提出用調整呼吸狀態來調整歌唱狀態的觀點。
2.准確的起音。認為美聲只有完成良好的起音,才能獲得輕鬆柔和、明亮圓潤的聲音。而要完成良好的起音,一定要正確呼吸,喉頭穩定、思想集中、心理上作好充分准備,聲帶積極閉合。著名聲樂家加爾西亞具體地概括出起音的要領:舌頭平放、准確地唱到音高,平穩而不能滑動。
3.聲音的連貫性。美聲強調保持音質的一致、聲音位置安放不變,音與音的連接講究平滑勻凈,音量漸強漸弱控制自如。
4.聲音的靈活性。18世紀比較崇尚花腔技巧和復雜的裝飾音演唱,所以美聲注重訓練聲音的靈活性,發展音域,打開喉嚨,鍛煉聲音的控制能力應多練習快速音階、快速走句、跳音,要求聲音清晰明亮而准確。
5.聲區與共鳴。聲區是一個復雜的技術問題,很多專家對此都有自己的理論觀點。但無論將聲區如何劃分,Bel canto都始終堅持在教學中統一聲區,並認為聲區是教學的關鍵,聲區與共鳴是相輔相成的。要達到音色統一動人,富有穿透力,共鳴的位置必須相對穩定、准確。
6.吐字和語言,歌唱要有良好的語言習慣。美聲要求語言中每個母音的發聲是清晰准確的,歌唱中的母音轉換要圓潤、流暢,只有這樣,Legato的原則才能在吐字和語言中得到真正的體現。
由於「美聲」這種歌唱方法與風格,很快得到歐洲各國聲樂表演和聲樂教學的採用和接受,並在它的發展中,逐步從地區性擴展為國際性,形成一種具有演唱風格,聲樂技術,美學原則和教學理論的聲樂學派。
(9)聲樂培訓講義擴展閱讀:
接受嚴格的聲樂訓練,建議在變聲期結束後進行。
變聲期是一種自然的生理現象,是由少年時代進入青年時代的標志。在這個時期,無論身體的形態,心裡的活動以及人體骨骼的增長都有很明顯得變化,這個時期喉部(發聲器官)的發育變化也是非常明顯的,這個時期在醫學界稱為「變聲期」。
1,變聲初期:嗓音無太大變化,有時會感覺嗓子不聽使喚,會出怪音。
2,變聲中期:嗓音的變化明顯,男生最為突出,音調變低,唱歌時不易控制,高音唱不上去,有的人則發聲嘶啞,音色不幹凈。
3,變聲後期:說話的聲音變成了成年人,但唱歌的聲音還不太穩定,聲音不夠結實。
變聲期大約為一年左右,最短也要幾個月,而到能較穩定地歌唱大約要二,三年的時間。
一般情況下,男生變聲期的年齡一般在12至14周歲,女生在11至13周歲。
在變聲期內,家長要教育孩子不要緊張,只要注意保護嗓子,注意休息,不要喊叫,不唱自己不能勝任的歌曲,不吃過於刺激的食物等都可以順利地度過變聲期。