高考表演專業考什麼時候

❶ 普通高考生是否能直接考上海戲劇學院表演系

普通高考生不能直接考上海戲劇學院表演系。
上海戲劇學院表演專業要求如下：
1、有良好的形象，包括長相，氣質等;
2、聲樂、台詞、形體、表演，這四個科目，對專業的要求較為嚴格;
3、報考表演專業考生雙目視力均應在5.0以上(經佩戴隱形眼鏡矯正，新視力表);男身高不低於1.70米，女身高不低於1.60米;無肢體畸形，體表無疤痕、紋身、胎記及皮膚病。;
4、考生們必須具有高中畢業文化程度，具備參加當年全國高等學校統一考試資格(應屆、往屆高中畢業生以及具有同等學歷的中專、高職畢業生等);
5、對於各種命題的創作、靈活性、聯想思維以及隨機應變要求較高，要保證在評委的任意出題之後你可以很快速的由命題擴展成一個自己的小創作。

❷ 表演系藝考都考什麼 表演系藝考流程

表演系藝考的內容
1、台詞朗誦考試 2、形體考試 3、聲樂考試 4、表演考試。
流程
一、初試：考生首先需要作簡單的自我介紹，報考號，身高，來自哪裡等。在這個過程中，考生聲音要響亮，吐字要清楚。簡單的自我介紹後，真正的考核開始了。 台詞：考生朗誦自己准備的小說，散文或者寓言，題材最好是關於親情、愛情或友情的，內容要健康。至於選什麼體裁沒有嚴格限制，只要考生擅長就好，但文章長度最好控制在三分鍾左右。 表演： 也許是命題，也許是規定情境，一組人一起做。考生都要認真地聽好老師的要求，表演時力求真實、自然，切忌矯柔造作或故意賣弄。 聲樂：考生唱自己准備的一首歌，老師主要考查考生的聲音和音準，唱錯詞了也沒關系，聲音條件好就行。 形體：考生跳一段自己准備的舞蹈，什麼都行，自己准備伴奏，跳舞時注意表情和眼神。
二、復試：在這個過程中，考生的簡單自我介紹、台詞、聲樂和形體跟初試時差不多，而表演題型一般是集體小品。老師會把人分成幾組，然後出題，需要考生出去准備五分鍾左右。考生之間可抓緊商量，以求在表演中達到協調。在發揮集體合作的凝聚力的同時，考生也別忘記發揮自己的特長，以便給主考老師留下印象分，但不要過於關注個人得失而損害了整體的協調性。
三、三試： 考生應該更放鬆，以便發揮出自己的潛質。形體：主考老師首先會放段音樂讓你放鬆，接著做出規定動作，然後讓你跟著學，只教幾遍，如果不會也別緊張，認真跟著學，要自信些。這個形體考試往往是做些簡單的動作，努力去做不會太難的。

❸ 藝考都考什麼

藝考考試內容，各專業不同。如：

8、戲劇影視美術設計

【初試】筆試 素描、速寫

素描：半身帶手寫生。用鉛筆或炭筆完成，畫具、畫板等考試用具考生自備。考試用紙 4 開，由學校提供，考試時間3小時。

速寫：命題人物動態默寫。繪畫工具不限，畫具、畫板等考試用具考生自備。考試用紙 8 開，由學校提供，考試時間40 分鍾。

【復試】筆試 命題創作

根據命題進行繪畫創作（一幅，只能用水彩或水粉著色）。重點考查觀察生活、表現生活的能力和想像力以及色彩感表現力。考試用紙8開，由學校提供。

筆試 綜合能力測試

❹ 我想考電影學院，在高考多少分能進。我考表演系的。

表演系文化科需要至少280分，這是規定的，每一年都有浮動，但浮動不大。考上北京電影學版院需要具權備的條件主要有： ①外形端正，無不良嗜好； ②演藝功底扎實，能夠在不同角色中發揮出不同的水準； ③普通話標准，平翹舌能分清； ④能吃苦、肯鑽研； ⑤語言具有感染力，聲線較好； ⑥能夠熟練演唱民族、通俗、美聲三種唱法中的一種。

❺ 表演專業藝術高考主要考哪些內容

1、[考查要點]三大素質：想像力、創造力、邏輯性

表演專業考試通過幾分鍾的時間，考官就能從中作出判斷，選擇優秀的學生。專業考試主要考查學生的想像力、創造力和邏輯性，通過短時間表演，判斷一個學生是否具有演員的潛力，這三大「法寶」也是作為一個演員所必備的素質。

表演專業的面試很重視學生的外貌、身材肢體等基礎條件，但是並非「臉蛋好、身材好」的學生就能取得好的成績。「其實幾分鍾根本不能看出一個學生表演的節目有多麼專業，但是通過學生的表演可以看出學生所具備的內在素質，而『想像』、『創造』都是源自生活和平時的積累，這些都不是經過短時間准備所能做好的。」

2、[考經傳授]考前「練功」，熟悉考試尤為重要

考前一個月的准備是非常必要的，但是在一個月內挖掘自己的潛力基本上不可能，更重要的應該是熟悉考試。考試之前每個學生都應該對自己的優勢充分地了解，量力而行，需要的話可以參加院校舉行的考前輔導班。

對於學生來說，這樣的面試主要考查學生的內在素質，大家機會都一樣，但是做好考前的准備會讓自己在考試時自信地充分展示自己在考試之前，一定要清楚考試的流程等，使自己在考試的時候不至於「混亂」。

考時重模仿，但非邯鄲學步

模仿能力是表演專業學生能力的主要考查點，很多學生考試之前刻意地學習某位名人的風格，考試很看重學生的模仿能力，但是有學生卻只會模仿，除了模仿以外看不到自己的特色。表演專業考試更看重的是模仿之中能加上多少自己的創造性和內在表現，模仿所要達到的最佳效果是通過別人的風格展示自己的內在潛力。考官最受不了的是往一種風格里死死地套上自己表演的「僵化表演」。

3、[考場細節]力求真誠自然

很多學生都會想盡各種方法使自己的表演獲得老師的青睞，但往往容易弄巧成拙。老師最喜歡的是真誠、自然表演的孩子，而不是刻意地去雕琢自己的表演。面試非常注重考查學生表演時「當眾孤獨」的能力，只要學生充分地投入去演好角色就能充分展示自己。

只要認真投入地完成表演就好了，刻意去吸引老師眼球反而會使自己不認真，給人感覺也比較張揚。考試時平和的心態尤其重要，只要相信自己具有表演的天賦，以及自己充分的熱愛，在表演中自然會展示出才華。考前和考試時都要充分地放鬆，在沒有壓力的狀態下最好地表現自己。

4、外形好就能考藝校?藝考生切莫入誤區!

馬上又要到一年一度藝術院校招生季節。在很多人的印象中，報考表演、舞蹈、主持等專業的學生，只要是「俊男美女」就大有希望。其實，「只要外形好，就能考藝校」是一個很大的誤區，藝術院校不僅注重學生的專業水平，更注重學生的文化素質。

提醒1： 學生須過文化「坎」

藝術類院校對學生的選拔需要通過專業的考試，但是專業成績再優秀的學生也必須通過文化素質這道「坎」。學生不僅在外表上要有特色，更要具備一定的文化素質和綜合能力。如表演專業的學生，只有具備更高的文化素質，才會真正把自己的表演與生活結合起來，才能通過自己的表演理解生活、反映社會、認識和感受人的命運等。

提醒2：培養不是「造星」

進入藝術類院校的學生大多都有比較優秀的先天條件，但學校不只需要形象好的學生。例如今年上海戲劇學院新開「內蒙古班」，招生計劃數為25人，最後發現，通過三試的學生中，前十名都是來自重點高中或者實驗高中，文化課成績相當優秀。而對於一些外形出眾，但文化課不扎實，沒有靈性的學生，學校不予考慮。至於教學，藝術院校會採取因材施教的方法，為每個學生「量身訂做」，為學生選准自己的「角色」，而不是「選秀」、「包裝」、「造星」。

提醒3：把興趣融入學習

報考藝術類專業需要把興趣愛好同將來的工作結合起來。很多學生在考前估計自己的文化成績大概只能上藝術類院校的線，就想通過這樣的捷徑進入大學，這樣的學生專業考試科目知識沒有長期的積累和興趣，只是抱著「撞大運」的心態，最後往往在藝考中無功而返。因此提醒學生，在選擇專業和學校時一定要根據自己的成績和興趣來決定。考試之前要做好專業考試的准備，同時也要對自己有正確的認識，如身高、五官、視力等。每個學生在報考藝術類高校時也更需要有良好的心態，進入藝術院校並不意味著能成為「明星」。

❻ 北京電影學院表演系要考什麼呀

北京電影學院表演系考試分為初試、復試、三試+面試，但前幾年也有過將復試和三試合在一起的情況，也就是初試、復試+面試。

一、初試

1、簡單自我介紹，需要報：考號、姓名、年齡、身高、體重、籍貫。

2.朗誦，普遍來說限定題材為詩歌，時間30秒左右。

二、復試

1.朗誦，不限題材。差不多5-7句的樣子，大體與初試相同。

2.才藝展示，聲樂、曲藝、武術、舞蹈、雜技等。

三、三試

三試也叫做表演藝術綜合會試。半天考試時間更細致的考察考生，時間相對寬裕許多。

一般考試科目會有一個2-3人一組的小品考試，就是現場考官出題，准備時間5分鍾後開始表演。

有時候也會現場臨時出一個情境讓考生在無准備狀態下表演，主要考察考生的應變力、想像力、臨場發揮力等。

四、面試

回答考官問題。。

1.基礎文化知識，就是學生時期積累的一些知識及類似知識，比如讓你背一首詩歌，問你一些人文、歷史等。主要考察的是考生平常的文化藝術積累，是否具有藝術修養。

2.問你的個人信息，比如問你為什麼選擇走表演這條路？你還有什麼藝術特長嗎？你對自己今後發展有什麼想法嗎？等等內容。

3.問你的個人想法，主要考察的是你的思想境界。比如問你當下的發生的社會時事，問你對某一部電影的看法等等。或者讓你在現場做一件事兒，比如在現場做一件讓考官難忘的事兒。

(6)高考表演專業考什麼時候擴展閱讀：

1、北京電影學院（Beijing Film Academy），簡稱「北電」，是亞洲規模最大、世界著名的電影專業院校，也是北京市人民政府、國家新聞出版廣電總局和中華人民共和國教育部重點支持建設的藝術高校，中國政府獎學金來華留學生接收院校，被譽為「中國電影人才的搖籃」。

2、北京電影學院的前身是1950年創建的中央電影局表演藝術研究所。該所1951年更名為中央文化部電影局電影學校，1953年更名為北京電影學校，1956年改制為北京電影學院。

3、影視表演專業就業方向主要有：全國各電視台、電視劇製作中心、各影視製作公司、劇組、文藝表演團體、教研單位、各單位黨政共團、文化傳播公司從事表演、管理、策劃、組織等工作。

❼ 表演類的藝考主要考什麼

1，端正態度，不要抱著「試一下」的態度來考試 對於很多考生而言，並不真正的了解影視表演這個專業，也不願意多下功夫去了解，只是抱著「試一下」的僥幸心理參加考試，沒有認真准備好考試所需要的作品和曲目。朗誦時不脫稿，只照本宣科，形體表演也是糊弄幾個動作草率而就，小品表演時不知所措，縮手縮腳、唯唯諾諾，這些都無法表現出你對表演的認真和熱情。表演藝考和其他專業藝考不同，一進考場，老師的「目試」就已經開始了，考生一切表現已經進入考官的視線，所以態度如何將影響到考官的評價;
2， 調整心態，備戰藝考 即使在考前准備得十分充分，但在藝考時的緊張、怯場也會使表現變得糟糕。要學會及時調整自己的心態，以平常心備戰藝考。參加考試，要及時的適應考場氣氛，在最短的時間展現自己的優點；讓老師在短時間內了解自己的表演素質和專業能力。怕丟臉、心理負擔過重反而會影響老師的印象和綜合評判;
3， 不要以「奇」、「異」、「怪」來突出自己吸引老師 很多考生在參加影視表演藝考的時候，把自己打扮得奇異、搶眼，以博取老師的眼球，且不知這種方式反而使效果適得其反。有句俗話「戲如其人，也就是說，一個演員對待生活的態度，綜合素質的高低，都能從他的裝扮和言行舉止中顯示出來。奇裝異服、矯揉造作或者故作姿態都會令人反感。所以考生一進考場就要保持一個健康良好的精神面貌，要表現出自然有禮，落落大方;
4，注意：瞟台、聲音太小、態度冷漠、站位背對老師等小問題 有些考生考試中總是不自主的去看老師的臉色，觀察老師的反映，這樣的話，考生很容易受影響。而有的考生聲音太小，或者有濃重的口音也會影響到考官的評判。考試時，不能拿出自己的熱情，表現刻板冷漠也不足取。在考試過程中，不能用心選擇站位，甚至背對著考官都會影響到表現。只要進入考場，不管遇到什麼樣的困難，拿出熱情來認真投入的對待，一定會有所收獲，因為專業藝考不是選演員，而是考察考生是不是一個表演的「好苗子」是不是一個可以培養的對象，就算是沒有熟練的專業表演技巧，只要自然的表現，認真的對待每一場考試，都會得到老師的認可;
5， 過於表現自己 過於表現自己，或者故意選擇那些所謂有難度的角色來引起老師對自己的注意，比如：聲嘶力竭、演一些瘸子瞎子或者過於不尋常的角色，認為什麼有難度就演什麼，什麼歌難唱就唱什麼，什麼舞難跳就跳什麼，這都是考生對專業考試認識上的一些誤區;倒不如本本分分演好平常的角色，給人真實感。

❽ 藝考考表演系的流程是什麼

1、初試：考生首先需要作簡單的自我介紹，報考號，身高，來自哪裡等。在這個過程中，考生聲音要響亮，吐字要清楚。簡單的自我介紹後，真正的考核開始了。 台詞：考生朗誦自己准備的小說，散文或者寓言，題材最好是關於親情、愛情或友情的，內容要健康。至於選什麼體裁沒有嚴格限制，只要考生擅長就好，但文章長度最好控制在三分鍾左右。 表演： 也許是命題，也許是規定情境，一組人一起做。考生都要認真地聽好老師的要求，表演時力求真實、自然，切忌矯柔造作或故意賣弄。 聲樂：考生唱自己准備的一首歌，老師主要考查考生的聲音和音準，唱錯詞了也沒關系，聲音條件好就行。 形體：考生跳一段自己准備的舞蹈，什麼都行，自己准備伴奏，跳舞時注意表情和眼神。
2、復試：在這個過程中，考生的簡單自我介紹、台詞、聲樂和形體跟初試時差不多，而表演題型一般是集體小品。老師會把人分成幾組，然後出題，需要考生出去准備五分鍾左右。考生之間可抓緊商量，以求在表演中達到協調。在發揮集體合作的凝聚力的同時，考生也別忘記發揮自己的特長，以便給主考老師留下印象分，但不要過於關注個人得失而損害了整體的協調性。
3、三試： 考生應該更放鬆，以便發揮出自己的潛質。形體：主考老師首先會放段音樂讓你放鬆，接著做出規定動作，然後讓你跟著學，只教幾遍，如果不會也別緊張，認真跟著學，要自信些。這個形體考試往往是做些簡單的動作，努力去做不會太難的。
藝術聯考，就是指目前國內比較權威，及教育部備案的各大藝術類院校，或者各大院校的藝術系對於高中三年級藝術類考生在高三第一學期末舉行的一次綜合的專業考試。考試合格者獲得報考院校的專業合格證，持此合格證書參加高考，高考成績公布以後，各藝術類院校進行擇優錄取。凡是參加藝術類聯考的藝術類考生，可根據各藝術類院校在本省設立的考點進行專業考試，考試結束後，進行全面的文化課復習沖刺，參加高考。

❾ 我想考上海戲劇學院表演系需要什麼條件 詳細

上海戲劇學院表演系錄取條件：

1、專業成績分省市由高分到低分依次排列。一般按招生計劃數的兩倍左右確定專業合格名單，發放專業合格通知書。

2、專業合格的考生，在高考文化成績達到所在省市藝術類本科最低分數線的基礎上，分省市按專業成績從高到低依次排序，擇優錄取。

3、高考文化成績達到所在省市普通類本科第一批

(9)高考表演專業考什麼時候擴展閱讀：

上海戲劇學院表演系

自一九五二年建院以來，表演系就是上海戲劇學院的主要系科，五十多年來培養了眾多的優秀表演藝術家和大批的戲劇、影視表演人才以及藝術教育工作者和管理人才，成為新中國建國以來戲劇、影視表演方面的一支重要力量，為繁榮社會主義文化事業作出了卓越的貢獻。

多年來本系形成了一支高水平的、在國內的戲劇界頗有影響的師資隊伍。經過多年教學實踐的積累與總結，目前以形成了一整套豐富、完整、科學、規范的專業培養模式，取得了令人矚目的成果。

現有教師32人，包括表演、台詞、形體、聲樂等專業方向，其中副高以上職稱9人，具備博士生導師和碩士生導師資格教師5人。

在繼承表演教學優秀傳統的基礎上，教師們通過加強自身專業理論學習，出國交流訪問、參加國際學術討論、演出展示等多種途徑不斷拓展表演教學思路，學習借鑒國內外先進表演教學經驗，使表演教學工作更加扎實，有效。