街舞locking專業術語

A. 如何學習最經典的街舞locking

專業的導師抄指導，很多人學習街舞都是自己隨便網上找一些視頻，或者跟一些懂些街舞的朋友一起學習，一點點不系統的學習街舞各種舞蹈技巧。這樣費事，而且效果又低。專業的街舞導師，能夠系統的教導你如何真正的學好街舞，在團隊的影響下，絕對比自己孤軍奮戰的成效快得多。

B. 街舞，locking，求這段locking的音樂

下載優酷的下載視頻的軟體，把視頻下載，然後可以轉換格式的=0=

C. 請問下街舞LOCKING中UP~DOWN是什麼意思，怎麼做

Lockin'創始者是DON CAMPBELL（The Lockers Crew）
很多人都提了這樣的一個問題「你說要dance to the music, 你說要表現音樂，太玄了點吧，太抽象了吧。怎麼去做到呢？」其實我完全可以在第一章里把這些東西在寫得具體一點，不過要東西都在第一章里寫完了，後面還寫什麼？而且寫在後面結合具體的舞種來說的話效果應該會好很多吧。而在這一章里，就會講道如何去表現音樂中最基本也是對舞者來說最重要的元素，節奏。而對於如何表現音樂中其他的元素會在後面的house篇和new style + poppin篇作進一步的闡述。

Locking

據我觀察現在國內喜歡locking的人好像不是很多，在我的印象里因該是popper最多，然後就是bboy,再就是hip-hop dancer。可能跳locking的和跳house算是最少的。（大致印象，不過我覺得比英國這邊的比例要來得健康的多。這里80%bboy, 10%bboy兼popper, 10%bboy兼hip-hop dancer 。。。。。郁悶！）

我個人是非常喜歡locking的，跳來的特有激情！不過我個人覺得locking是街舞裡面最難跳的舞種。說准確一點我覺得locking是街舞裡面最難做到dance to the music的舞種，或者說是最難表現音樂的舞種。

既然說都說到表現音樂了，那我就說具體一點。要做到表現音樂，最基本的就是表現音樂的節奏。那要怎麼才算很好的表現音樂的節奏呢？

第一， 就基本的就是樂感。說具體一點，就是有把音樂中的層次剝出來的能力。一般的歌至少有兩層。第一層就是伴奏，或者說是純曲子；第二層就是歌手唱得歌（就是歌詞了）。而對於大多數歌來說它的曲子都不是只有一種樂器發出的聲音所構成的，所以單單從曲子里還可以剝出幾層來（funk就是很典型的，有號，有鼓，有bass。。。。。）一首歌可以說是由這些「層」迭加起來構成的。這就是跳歌比跳純曲難的地方，你要有能力分清楚哪層是哪層，而且要抓得出來。雖然很多時候是可以即跟著歌去跳又可以跟著曲子去跳。但是大多數的時候還是挑一層去跳，所以是這個能力還是必需的。

第二， 就是壓拍要准確，這點尤為重要。也是跳舞中最難做到的一點，跳很簡單的曲子（即節奏清晰，速度適中）不難。就連Justin Timberlake也做得到。可惜一般用來跳locking的曲子節奏並不是那麼的清晰（hip-hop, r&b也是如此），而且很多都是歌。所以說第一部是前提。只要你拍子壓准了，自然就把觀眾的注意力吸引到你壓的拍子上去了。這就是所謂的表現音樂。比如說你用一首歌跳舞。當你用曲子拍子跳的時候，給觀眾的感覺就應該是拍子被強調出來了；而當你用唱的歌跳的時候，就又把觀眾的注意力轉移到歌上面去了。只有做到了這一點才能稱得上是壓拍准確。而且如果你這一點做得特別好的話，甚至可以把一些很不明顯的節奏強調出來。

還有就是壓拍的強度問題。其實說起來很簡單，就是拍子輕你的停頓也要輕；拍子重你的停頓也要重。只有做到了以上兩點，才叫把節奏給表現好了。

好的舞者是可以把一首歌給跳得好聽的！就像我剛開始聽50 cent的candy shop的時候根本就不覺得那首歌好聽，我也沒覺得那首歌適合跳舞。但是看過caster在beat flavor的嘉賓演出後就立刻覺得那首歌好聽了許多。相信很多人也有這個感受吧。這就是表現音樂的威力！

其實要做到壓拍准確就不能不談到一個很重要的問題，但是這個問題一直都被廣大舞者所忽略，至少我是從來沒聽過哪個dancer提過。

那就是力量問題。

如果你有把節奏提出來的能力，還是做不到比較很好的表現節奏的話，那就是你力量不夠。想一想，在極短的時間內把身體的一個部分從靜止狀態移動到另一個位置然後再很乾凈得停住來壓住下一拍是需要很強的力量的！壓拍不準其實就是力量不夠，不足以在拍與拍之間極短的時間內完成兩個停頓之間的轉換。而且即使完成了，動作也會很小，造成不了什麼視覺沖擊力。當然這種力量和breaking裡面需要的力量不同，是純粹的爆發力！其實說白了，練舞很大的程度上就是在練爆發力。

很多人把練舞進步不快的原因歸結於環境不好，沒有資料等等的客觀因素。其實最主要的原因就是這些人練舞的時候不努力去跟音樂。這樣導致兩個嚴重後果。1。最直接的後果，做動作和音樂沒關系。2。缺少了音樂這個驅動力，人是激發不出來最大力量來完成動作的。每次練舞都不用全力的人能有多少進步呢？這個道理其實跟練力量是一樣的，你要不斷地加強負荷，力量才會有長進。如果每次都用一種負荷，練得再多也頂多就是保持不變。

所以要是練的時候真的在好好練的人平均一天練四十分鍾就夠了（用最大的努力去跟著拍子跳的話，四十分鍾人就癱了）。那些一天能練好幾個小時還不累的人不是體力無限，就是沒好好練的。

大家看到了這里，就應該很容易明白說我為什麼覺得locking是我覺得最難做到dance to the music的舞種。一，locking用的曲子一般節奏復雜，而且節奏很快。二，locking的動作很大，而且要求point 和lock的時候都要做到完全靜止，再加上節奏有快，所以對力量的要求特別高。三，由於這幾個原因，對體力的要求特別高。我自認為我體力不算差（1000米可以跑到3分15秒以內）但是我要是去跳一首比較快的locking曲子的話跳不到20秒就不行了。四，locking中有很多跪在地上的動作，這些動作很不好發力。我至今在做這些動作的時候也不能做到壓拍。（不過我也很少練locking就是了）。

這一集說是locking篇，但是其實真正專門寫locking的內容也不多。因為我覺得其他的問題別人都說過了，我這篇文章也不是啟蒙用的。我也沒什麼必要把別人說過的話再重復一遍。而且我覺得就我接觸過的國內的locking的教學來說，他們最該強調的東西沒強調，而是把注意力放在了一些細枝末節的問題上。像我剛開始學locking的時候別人告訴我要有up & down的感覺，然後我就做up & down。然後別人告訴我「你的up & down不對，因該是這樣做。」 然後又做了一遍，「還不對，應該是這樣。」（我不是說up & down部重要啊，律動對街舞里的舞種都極為的重要）

。。。。。。。。。我為什麼非要和你跳成一樣的阿。。。。。。。。。

幾乎所有的locker都強調跳locking要有up & down的感覺，但是他們想過了為什麼跳locking非要有up & down沒有呢？我估計不少人沒有吧，也就是別人這么告訴我就這么做，好像跳locking沒up & down就是被別人看成是鄉里locking一樣。

其實要是想一想的話，原因是很容易想清楚的。Locking的動作幅度這么大，如果裡面沒有身體的律動的話即使你動作再快也會錯過很多拍。而且很容易變成根本就不在拍子上。第二，如果沒有身體的律動，手上的動作和腿上的動作就是分開的，缺少整體感。（其實locking的腳步比手上的動作還重要）

這樣來看話，律動就不一定非要做的那麼死板。非要每一次lock就要一次up & down。而且可以往裡面加很多別的律動動作。每個人都跳一樣的東西，跳得再好看多了也煩了吧。

所以locking的動作豐富就顯得很重要（其實對每種舞都是一樣的）。像2004年juste debout裡面的那個冠軍組合的新動作就層出不窮。

還有就是有些人可能覺得locking是一種很流暢的舞蹈，其實恰恰相反，正宗的locking跳出來給人的感覺應該就是一個pose到另一個pose的快速轉換。不過跳locking不一定就非要用funk，用別的音樂跳出來的locking有可能就是很流暢的感覺。其實也沒什麼不好的，應該算是對locking的發展吧。

而且在locking裡面如果加入其他的律動感覺的話是可以拿來跳hip-hop,和r&b的。（具體內容見new style篇和舞之靈之創新篇）（後面內容純屬個人喜好，我不是專業舞者，我跳舞是為了好玩。）其實我覺得純locking雖然好看，但是用處不大，除了參加比賽和表演之外還有什麼用呢？不要說在國內，就是在國外也很難找到放funk音樂的club了。（不過我還是很喜歡James brown的）就像我在上一章寫的locking篇里問的問題一樣：「你是因為喜歡funk音樂去跳locking的還是因為要跳locking而去找funk音樂的？」

最後補充上台灣Dance Soul團體Jomo老師的原話,很受用，大家請注意：

覺得你很有心,給你鼓勵一下. 啪啪啪啪啪~

一般對音樂有幾種對法,(1)對beat (2)對lyrics (3)對sound effect (4)對音樂的感覺

(1)(3)對beat & 對sound effect跳很容易可以理解,也是最簡單的
(2)對lyrics表示你要對lyrics的速度與歌詞的內容要了解
(4)對音樂的感覺跳舞,就個就是精神上的東西.講簡單的就是你要讓你的舞看起來跟音樂是表達同樣的感覺.比如一首快樂的歌,你就不該把他跳的太死氣沉沉,你要把他跳的快樂.甚至同樣的舞步,搭配上不同的表達方式,你可以讓觀眾看起來感覺是不同的.好比有些人去club玩,不管放什麼歌,他都一直很激動的跳感覺跟歌不合的舞,這種人在club里通常會遭白眼.

跳舞跟演戲非常的類似,最大不同的地方就是,我們沒有台詞.
撇開技術層面的不同,舞蹈在精神上就是要傳達某種感覺.你站在台上,觀眾在台下,你要如何不說話去傳達你要表達的東西.這種感覺可能是靈活的,可能是陰沉的,可能是軌異的,可能是快樂的......戲劇演員是透過台詞與肢體去傳達,默劇演員的表演就更貼近dancer,dancer就是純粹透過肢體與音樂去傳達,雜技表演與體操就更需要技術與體能,魔術師的表演除了技術之外則更要有巧思.

再從表演藝術跳開回到生活中,雜技與體**不太能融入到你的生活,魔術你也不太適合一邊走路一邊變魔術,戲劇默劇舞蹈是會很深的融入到你的生活里的,他甚至有可能影響你一輩子,你舉手投足人家看你日常生活的動作就知道你會這些東西.

D. 街舞的 hiphop breaking locking .是什麼意思 代表什麼

國外街舞就叫hiphop,到了中國又把它細分兩大塊b-boy&dancer,b-boy是指跳breaking（霹靂舞）的dancer分的就多了hiphop就是其版中一種，又有locking（鎖權舞）,poppin（機械舞）,reggae（雷鬼舞，鋼管舞演變而來）,jazz（爵士舞）,house（一種從迪斯科里跳的舞演變而來的舞）這都是比較常見的,還有一些國內很少見英文也很難記的我就不寫出來了,你只要知道都屬於hiphop就好。
再給你補充點常識：鬼步和c-walk都不屬於街舞，c-walk裡面還有點hiphop元素，但是外國外這是黑幫的街頭暗號，一般人可不敢跳，鬼步就更不知所雲了，裡面只能說含有一部分街舞舞步的技巧罷了。好了用我的答案吧～嘻嘻手機寫的很累呢～

E. 街舞locking的具體含義 ，例如他就像...也就是鎖舞到底什麼意思

lockin'是hiphop里 old school的代表舞種之一.
Locking 這個動作是從滑稽的卡通人物，叫做Rerun身上發展出來的，這個卡通人物是在「What's happening」的節目中出現的，他常常做很滑稽的舞蹈，手腳動非常快，可是在動作和動作間他又會短暫的暫停一下，或是鎖住。
Locking 就是身體做一些很快的動作，然後在某一個動作時候突然停住 ，最主要的關鍵在於手部的旋轉與定住。 鎖舞是 old skool 的一支, 比 breakin' 還早出現, 發源於美國洛杉磯, 是種非常強調干凈俐落的舞蹈, 因為舞蹈中 [鎖] 的手勢, 和突然 [定格] 的舞感類似 [鎖] 的功用, 所以稱為鎖舞 鎖發源於美國洛杉磯 ，據說是由古代山頂洞的黑人，看山頂洞中國人耍雙節棍所研發出來的街頭舞蹈。兩只手甩來甩去真像雙截棍！ 在此佩服黑人獨特的創意所謂天生舞蹈音樂民族。大部份是手的動作。
有很多種style，並沒有對錯之分。變形以後可以加一大堆東西進去。分成 Twist & Lock 兩部份。(用講的講不清楚，想知道的話請洽各校熱舞社) 總之，Lock 的部份和poping有點像，而twist有點難練，要做的好看不容易。 這真的蠻難用文字解釋的，簡單說起來 Locking 最注重 point 的感覺，雖然這是每一種舞蹈的先決條件，但是在Locker看來，point的姿勢、方向、角度，甚至氣勢，都必須被嚴格要求否則不算 Locking，常常看到有些人自以為 Locking 做得好，還教別人四不像的 Locking 動作，這實在令人憂心忡忡！

F. 街舞的分類有哪些啊比如什麼Breaking，locking，poping。 都怎麼區分啊

總稱呼叫HIPHOP.

BREAKIN,現在稱呼為,{技巧}吧.

LOCKIN,鎖舞.

POPIN,這個你能理解的吧.應該是{機械}吧

還有NEWSTYLE吧..屬於一種新風格專.

JEZZ,就是爵士屬,反正具體的話,能分支很多很多,如果你特別想了解的話

去網上查查.

G. LOCKING街舞

巴西

Locking起源
Locking Dance LOCKING也稱為鎖舞，以轉手及鎖住的動作為主，產生令人眼花撩亂的美感及力道感，屬於Old school
Poping Dance POPING讓身體像機械人一般的運動，利用肌肉的綳緊與放鬆，使身體的震動與停格，而一般的POPING包括了肩膀、胸部、手臂、腿部........有時Waving 電流舞）也被包含在POPING的范圍里,機械舞通常作為個人solo,較少排舞,也是屬Old school
Copoeira Dance capoeira起源於南美洲巴西一帶的國家,主要是由於當時南美洲采奴隸政策，貴族與蓄奴者以武力暴行壓迫這些非裔巴西人奴隸(就是從非洲被賣到巴西一帶當奴隸的非洲黑人)，當奴隸受不了貴族及蓄奴者的壓迫時大家開始起來反抗爭取自由，這些黑人奴隸的雙手都被鎖鏈綁住，所以很自然的開始發展出各種以腳的攻擊方式反抗這些壓迫他們的貴族及蓄奴者,早期算是巴西的一種格鬥技。後來演變成巴西的一種名俗舞蹈藝術後，慢慢的加入了敲擊樂器的伴奏。 這種非裔巴西人傳統的藝術，同時也是一種舞蹈。其中一種文化的武器用來打破巴西的蓄奴枷鎖。音樂在capoeira進行的過程中用來教導這種旋律的中心並且用來掩蓋它的力量。在蓄奴者的面前，它看起來就像是游戲一般，雜耍般的舞蹈，同時就像是在開玩笑一般。最後，蓄奴者知道capoeira的力量，於是就下令禁止跳capoeira。在蓄奴的年代裡，如果你被抓到跳capoeira，死亡就是處罰。有將近四百年的時間，capoeira被秘密的教導著、練習著。直到1930年這種非洲傳統藝術才能合法的教授及練習。 Capoeira的動作 流暢的舞蹈動作做的相當貼近地面，動作隨著上升的旋律來做，或是擊敗對手的攻擊。最基本的舞蹈動作，ginga，是由Capoeira Angola的人所創造的，那是由一邊升到另一邊變換的動作。其他的動作包括以雙手倒立,或以雙腳作出任何類似攻擊的動作.這個藝術的中心就是由berimbau來引導音樂，berimbau是一種由鋼弦做成像碗一般的樂器，有著像葫蘆般宏亮迴音的樂器。當capoeira Angola在進行時，是由berimbau的信號來開始及結束整個游戲，並且掌控著整個的風格及進行的速度。berimbau通常還和pandeiro (tambourine鈴鼓)the agogo (African Bell非洲鈴)和 the atabaque (a conga-like drum鼓)一起進行。 Capoeira 動作大解析 了解capoeira Angola動作名稱 現在的Capoeira..... 我們現在所見的Capoeira，多半以和House結合成一種新式的舞蹈，隨者部落風格的舞曲在世界流行起來，有更多的House舞者利用Capoeira和House的舞步結合配上部落音樂發展出新的舞蹈風格及表演方式。或者有時變成了House舞步中的地板動作，一些無知的舞者愚蠢的稱它Breaking，甚至不懂它的起源以為這是種非洲的舞蹈，取了一個奇怪的名字叫"砍波舞"。在這些非裔巴西人的心目中，Capoeira不只是他們民族的舞蹈藝術之一，也是他們的游戲。

H. 求街舞Locking舞種的介紹

身體做一些很快的動作，然後在某個節奏點的時候突然停住 ，最主要的關鍵在於手部的旋轉與定住，讓人感覺好像鎖住了節奏~~。

最常見的動作是做point（指手），注意肩膀和手臂始終保持一條水平線。靠肘關節來「鎖」，動作要干凈，身體不要有多餘的晃動。記住你這一瞬間是完全靜止的。即使做連續的lock的時候，也必須要有很清楚的「點」。

練point 的時候。是先聳肩，然後肩帶動手臂往旁邊指。肩膀——手肘——定點。注意繞手的時候是往大拇指內測開始，繞到耳朵邊時能聽見繞的風聲，同時，雙臂必須要抬平和地面呈水平狀
locking
。
總之lockin就是快，干凈，利落。可以把身體想像成發條玩具。多看舞者的視頻。找到他們lockin 的韻律。有很多種style的~~。 這真的蠻難用文字解釋的，簡單說起來 Locking 最注重 point 的感覺，雖然這是每一種舞蹈的先決條件，但是在Locker看來，point的姿勢、方向、角度，甚至氣勢，都必須被嚴格要求否則不算 Locking，常常看到有些人自以為 Locking 做得好，還教別人四不像的 Locking 動作，這實在令人憂心忡忡。

給你推薦一個跳LOCKIN`很出名的舞團，叫jabbawockeez，當然他們不止跳LOCKIN`~！很多時候是多舞種融合的~一般都是LOCKIN`和POPIN`融合！你去搜一下視頻嘛，

I. 街舞LOCKING基礎是哪些

Poping Dance

POPING讓身體像機械人一抄般的運動，襲利用肌肉的綳緊與放鬆，使身體的震動與停格，而一般的POPING包括了肩膀、胸部、手臂、腿部等等。有時Waving（電流舞）也被包含在POPING的范圍里，機械舞通常作為個人solo，較少排舞，也是屬Old school。 Locking Dance LOCKING也稱為鎖舞，以轉手及鎖住的動作為主，產生令人眼花撩亂的美感及力道感，屬於Old school

J. 街舞locking跳的是什麼風格 什麼狀態 什麼意思

locking俗稱鎖舞。鎖舞是 old school 的一支， 比 breakin' 還早出現， 發源於美國洛杉磯， 是種非常強調干凈俐落的舞蹈，舞蹈中鎖的手勢， 和突然定格的舞感就是他的基本表現形式