走專業畫畫有前途嗎
『壹』 現在學美術，以後出來有前途好就業嗎。
學美術去哪留學好,世界四大美術學院當然不能錯過的。米開朗基羅、達芬奇、大衛……這些譽滿全球的藝術家都是哪裡畢業的?世界美術界公認的，培養世界級巨匠最多的學校又是哪些呢?義大利佛羅倫薩美術學院、法國巴黎美術學院、英國皇家美術學院與俄羅斯列賓美術學院四大美術學院是實至名歸的。下面我們詳細了解這幾個院校。
佛羅倫薩美術學院
佛羅倫薩美術學院，誕生於文藝復興之都，世界藝術之都。佛羅倫薩是歐洲的文化中心，極為著名的世界藝術之都，歌劇的誕生地。是眾多藝術家、學者、遊客、學生心中的聖地。
佛羅倫薩，世界藝術之都，歐洲文藝復興的發源地和最主要的城市孕育了美術學院的誕生，文藝復興以來大師雲集，達芬奇，米開朗基羅，但丁，彼德拉克，薄伽丘，喬托，拉斐爾，馬薩喬，多納泰羅，布魯涅列斯基，喬爾喬內均出自佛羅倫薩美術學院。
學科設置
（1）藝術視覺學院：
繪畫系繪畫設計系
雕塑系
裝飾系
版畫系
舞檯布景
新藝術形式語言表達
（2）應用美術與設計學院
舞台美術系
舞台背景繪制系時裝與高級服裝系
博物館設計系
（3）裸體學校
裸體繪畫及雕塑
巴黎國立高等美術學院
巴黎國立高等美術學院，是繼義大利佛羅倫薩美術學院、博洛尼亞美術學院後的世界第三所美術學院已有三百年的歷史。
作為全世界頂尖殿堂級的美術學院，巴黎美術學院在全世界的高等美術院校中影響巨大，其中對中國也影響也是十分的巨大，為中國培養了一批傑出的藝術大師，林風眠，徐悲鴻，吳大羽，劉海粟，吳冠中，趙無極，朱德群等都畢業於巴黎美術學院。
學院結合傳統美術教育和當代藝術為學生提供五個年級的高等教育，分別為三個方向：藝術實踐、理論、技巧。為了有效靈活的提高學生的技能，除了提供工作室以及導師的專業輔導之外，學校定期組織與世界各國的藝術家會晤交流，以及旅行創作，每個學生都可以根據自己的創作方向選擇不同的國家采風學習、創作。
英國皇家美術學院
英國皇家美術學院作為世界最著名藝術設計學院之一，英國皇家美術學院擁有國家最先進的設施和優秀的研究資源，並且有促進優秀創意和智慧的環境。
英國皇家美術研究院是世界上學習Fine Arts領域最好的美術研究院。RA不僅歷史悠久而且人才輩出，為培育世界繪畫、雕刻、建築藝術英才做出了巨大貢獻。該校每年舉行優秀學生及藝術家作品展，也吸引了國內外藝術愛好者的矚目。
首任校長約書亞雷諾茲爵士當初就決定，學校絕不因為學生交不起學費而拒絕他們於門外。這個古老的傳統一直持續到今日。
研究生專業
純藝術：3年制，課程包括繪畫、雕刻、版畫、建築、數碼印刷、攝影理論和實踐課程。
列賓美術學院
列賓美術學院，是位於俄羅斯聖彼得堡涅瓦河畔的老牌藝術學院。列賓美術學院的油畫、雕塑、建築等專業尤為牛氣。
列賓美術學院培養出許多世界級的繪畫大師，在世界上享有極高的聲譽。
列賓美術學院的《列賓美術學院素描教程》是他們多年教學實踐的總結和教學理論的升華，成為了俄國學院體系的傑出代表，也使俄羅斯素描體系，在世界素描史上佔有重要地位。
雕塑系在列賓美術學院已有240年的教育傳統。這個系的學生每天要對著實物進行雕塑練習，也作著衣和裸體的塑像。1-5年級的學生每天三個小時做泥塑，兩個小時學素描。
列賓美院以油畫、雕刻、藝術鑒賞等專業見長，辦學成績碩果累累，在世界上享有盛譽。
學美術去哪留學好？以上小編介紹的四大美院就是不錯的選擇。想要了解其它美術院校的信息，歡迎咨詢美行思遠藝術留學專家，有海外美術留學老師為您指點迷津。
『貳』 畫畫有前途嗎
很多人想學畫畫的朋友最關心的第一件事，也是最核心的問題，就是畫畫到底能不能賺到錢？
由於這個問題弄不明白，很多人不敢學畫畫，或者不敢放心的把畫畫進行下去。作為一個從事繪畫工作20多年的人，在這里與大家一起分析一下，究竟繪畫是一個非常容易掙錢的行業，還是一個望梅止渴的美夢。
現在網路信息社會，通過互聯網，更是有非常多的渠道可以實現繪畫的專業變現。
另外一個比較特殊的情況，就是如果畫家想搞出一些非常有個性的東西，短時間內可能不會被大眾認可。這樣的情況下，這些畫家確實有可能會沉寂一段時間。在這個階段中，可能會暫時沒有收入。
但是，一般情況下，這種創作都會在畫家有一定實力之後才會開展。如果是剛入門的繪畫從業者，我建議你從事一些基礎性的美術類工作，作為未來自由創作的經濟基礎。
綜上所述，在現代社會根本不存在畫畫水平高，卻掙不到錢的情況。以繪畫為專業，是個很好的選擇。從當代社會環境來看，不管在任何行業，想要成功，都需要付出一定的努力，認真鑽研，這是任何行業都適用的，畫畫當然也不例外。
從事繪畫工作，在入門階段即使暫時收入較少，也是可以理解的。我們畢竟從事了自己喜愛的專業、追求自己的夢想。
不知道大家對此有何感想？歡迎一起探討。
『叄』 請問關於畫畫的專業有哪些要全哦！
大類分為純藝類和設計類。
不用說，純藝類當然就是往藝術家方面走的，這條路比較辛苦，但是許多想當畫家的人寧可餓死也要畫畫，這種我比較佩服。
設計類比較實用，主要為商所用，限制性比較多，但是收入穩定，適合普通人學習。
比較偏向純藝類的有國畫、油畫、壁畫、雕塑、還包括現今流行的實驗藝術類和新媒體等等，不過這方面我不太懂，但讓也不是說學這些就一定搞純藝。
還有就是設計，那當然也很多類，有工業設計、產品設計、書籍裝幀、動畫製作、插圖設計。這些的應用比較普遍，可以針對普通的設計公司，游戲製作公司等等。
繪畫專業 概述： 本專業培養具有一定的繪畫藝術方面的基本理論和基本知識，受到藝術思維與繪畫造型的基本訓練，並具備繪畫藝術創作、教學、研究等方面的能力，能在文化藝術領域、教育、設計、研究、出版、管理單位從事教學、創作、研究、出版、管理等方面工作的高級專門人才。 一、專業基本情況 1、培養目標 本專業培養具有一定的馬克思主義基本理論素養，並具備繪畫藝術創作、教學、研究等方面的能力，能在文化藝術領域、教育、設計、研究、出版、管理單位從事教學、創作、研究、出版、管理等方面工作的高級專門人才。 2、培養要求 本專業學生主要學習繪畫藝術方面的基本理論和基本知識，受到藝術思維與繪畫造型的基本訓練，具有繪畫創作的基本能力，畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力： ◆ 掌握繪畫的、學科的基本理論、基本知識； ◆ 掌握繪畫創作的專業技術； ◆ 具有專業藝術創作的基本能力； ◆ 了解文化藝術事業的方針、政策和法規； ◆ 了解國內外美術發展的動態； ◆ 掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有一定的科學研究和實際工作能力。 3、主幹學科 藝術學。 4、主要課程 素描、色彩、專業技法、創作、中外美術史。 5、實踐教學 社會實踐、藝術考察，每年1—2次，一般安排4—6周。 6、修業時間 4年。 7、學位情況 文學學士。 8、相關專業 雕塑、美術學。 9、原專業名 中國畫、油畫、版畫、壁畫。 二、專業綜合介紹 繪畫學是美術類院校的重點學科之一。該專業一般可分為中國畫（簡稱國畫）、油畫、版畫三個方向，要求學習國畫、素描、色彩、油畫技法、中外美術史等幾方面內容。 繪畫屬於造型藝術的一種，是用筆、刷、刀等工具，黑墨、顏料、油脂、溶劑、稀釋劑等物質材料，在紙、木板、紡織品、器皿、牆壁或其他平面上繪制可見形象的藝術。繪畫有東方畫系和西方畫系之分。以中國畫為代表的是東方繪畫，偏重寫意傳神和線條造型。傳統的西方繪畫是以素描為基礎，油畫為正宗，用近遠法、描影法等各種技法精深地畫出立體感，注意形態的寫實性。一些現代派繪畫則追求抽象表現，與傳統繪畫藝術有著很大的不同。 關於中國繪畫的起源，新編《三字經》概括說：「中國畫，起源古，象形字，奠基礎；文與畫，在當初，無歧異，本一途。」中國畫是在中華民族的土壤上長期形成和發展起來的民族繪畫，已經在世界美術領域中自成一派。西洋畫（包括油畫、水彩、水粉、版畫、鉛筆畫等等，其中，油畫是西洋畫的主要畫種）傳到中國雖然不過百年，也已經在各大藝術院校普及開來。從遠古的岩洞壁畫到現代的電腦藝術，繪畫學已經走過了一段很長也很艱難的發展歷程。繪畫學主要在美術學院開設，分工越來越細；一些綜合性大學利用人文學科齊全的優勢，開設此專業，注重學生文化理論水平的提高和繪畫創作能力的訓練，培養既有較強繪畫能力，又有深厚文化知識素養的高水平藝術人才。 藝術的大門永遠對所有人敞開，相信只要有點美術知識的人，都會知道拉菲爾、達芬奇、梵高、莫奈和齊白石，也可能對印象派、抽象派、達達派產生過興趣，對空間感、體積感、明暗、透視這些繪畫學術語，你也可能並不陌生。然而，如果沒有切身地從事過繪畫，如果不了解繪畫學，你就永遠只能是個繪畫藝術的局外人。藝術無邊界但藝術學有阻隔，你並不是喜歡什麼就可以報考什麼，因此，想報考繪畫學的考生還須具備相當的美術知識和一定的繪畫才能。 一般藝術類院校在招生時都會有具體規定，繪畫學也不例外。考生除符合《普通高等學校招生體檢標准》外，還須符合該專業的相關要求，即非色盲、色弱。有意從事繪畫學的考生，除參加全國普通高等學校文史類統一考試外，還需進行相關的繪畫類考試，一般都要求測試素描（包括速寫）、創作，部分學校還要求口試。由於中國畫要在畫面上題寫詩文，書法的優美也相當重要。因此報考時要特別注意相關院校具體專業的具體要求。此外要特別重視速寫，速寫畫得不好，素描也會受影響。雖然有些院校對此不做要求，但清華大學和中央美術學院特別看重，速寫在素描中佔到了30%的比例，要求有繪畫性和表現力。 為了培養更多優秀的繪畫人才，國內目前招生，學制四年，畢業後授予文學學士學位。在教學上，一般採取綜合性基礎訓練、工作室學習與綜合性創作相結合的學習方式，具體時間調配由各大院校自己決定。旨在培養具有一定的馬克思主義基本理論素養，具備繪畫藝術創作、教學、研究等方面能力的人才。畢業生既能在文化藝術領域大展宏圖，甚至自稱派系，也能在教育機構、研究機構、設計單位、新聞出版單位找到一席之地，或從事教學、研究，或搞設計、出版。有志去企事業單位和管理機構發展的同學，也同樣能成為美工、廣告策劃、文秘、管理等方面的美術專門人才。 繪畫專業代碼：050404。 三、專業教育發展狀況 我國第一所國立美術學校於1918年在北京成立，設有中國畫和西洋畫兩個本科繪畫專業，這也是近代我國美術院校繪畫學科的開始。第一任校長是鄭錦，在該校任教的陳師曾、李毅士、吳法鼎、嚴智開、趙太侔等曾歷盡艱辛，培養出了一批美術專業人才。在南方，國立藝術院校於1928年在杭州成立，院長是林鳳眠，設有國畫和西畫兩個繪畫專業，師資上除少數中國畫教授外，幾乎都是留法的藝術家和學者，後來由於社會環境的多變，學院五易其名，十遷其址，歷盡滄桑，但學院的教學從未間斷。至1947年，該院中國畫和西畫兩個專業共有學生132人。抗日戰爭勝利後，徐悲鴻於1946年出任國立北平藝專校長，在教學中提出「素描為一切造型藝術之基礎」，把素描列為各專業的必修基礎課程，葉淺予、李撣、李可染等都是當時中國畫、西畫專業的著名教師；在解放區的延安，魯迅藝術學院美術系的江豐、蔡若虹、王式廓等主倡，在艱苦的條件下發展了具有傳統特色的版畫和民間美術。 建國後，我國於1950年成立中央美術學院，這是中華人民共和國最早建立的最高美術學府，由吳作人負責繪畫系，招收3年制學員，建校第一年，繪畫系招生100餘人，分甲、乙、丙、丁4個班授課。 自1952年起，中央美術學院開始建立5年本科制，將繪畫分為油畫、彩墨和版畫3個系，分別由艾中信、葉淺予和李樺任系主任。到50年代，我國在學習國外藝術創作時實行「一邊倒」政策，建立了以蘇聯模式為標準的教學體系，中央美術學院、魯迅美術學院等均建立畫室制。繪畫專業自建國至「文革」前的主要成就有李可染的《土改分到了大黃牛》、董希文的《開國大典》、羅工柳的《地道戰》、王式廓的《血衣》、魯迅美術學院師生創作的《攻克錦州》以及中南美術專科學校胡一川的《前夜》等。 「文革」期間，全國各美術院校均被下放，由部隊代管，專業停滯，各院校有影響的人物如江豐、胡一川等受到錯誤批判，使專業發展遭受重大打擊。 改革開放打開了中國塵封的國門，當人們再次環顧西方繪畫時，一切都已改變。此時，國外繪畫專業已經步入了新的發展方向，傳統寫實主義的表現方法被現代大師們幾乎全部拋棄，在教學上，繪畫專業重視學生個人創造能力的培養，鼓勵在創作中探索新方法和新材料的應用。西方反傳統的傾向已經引起了評論家的重視，用塗塗抹抹的這種荒唐的方法去創造的所謂「藝術品」，已經把繪畫推向了無原則狀態。如今，傳統方法已喚起了西方的注意，這也許就是新世紀「藝術復興」的開始。 在我國，改革開放後各藝術院校紛紛恢復專業並開始招生，在校生人數逐年增加，日前，開設繪畫專業的院校有中央美術學院、中國美術學院、廣州美術學院、魯迅美術學院、西安美術學院等，活躍在各院校從事教學工作的吳冠中、靳尚誼、張訂、劉文西、韋爾申、羅中立等都在這一時期創作了很多反映改革開放時代風貌的作品。鑒於各院校繪畫類專業設置不規范等現象，國家教委在1998年調整專業目錄時，將中國畫、油畫、版畫專業合為繪畫專業，注重各專業之間的相互學習和吸收，加強了基礎訓練，各院校在招生人數上一般都限制在每個專業15人左右，這主要是為了人才培養的需要。在西方教學方法和創作觀念迅速更新的今天，我國在美術學院中沿用的仍是蘇聯的教學模式和創作方法，國家在文藝創作上提倡的「百花齊放」、「百家爭鳴」的方針為改革開放以來中國繪畫學科的發展提供了寬松的社會環境。 在國際上，繪畫專業採取比較靈活的教學方法，提倡學生的個人創作，同時，社會也為繪畫新觀念、新方法的產生提供了寬松的條件。而這觀念式的發展趨勢對於中國大眾來說是難以接受的，當前我國社會需求的仍以是否具備較強的寫實能力做為一個畫家成敗的標准，改革開放後，外國的畫廊產業傳入中國，然而畫廊業在中國的發展並不受青睞。購買者的審美趣味在很大程度上支配著畫家，並決定著他們的生存狀況。隨著中國改革開放的不斷深入以及中國與世界接軌，西方的現代藝術將會被更多地介紹給大眾，並逐漸被中國人所部分認同，傳統的寫實方法將會在這次中西文化的撞擊中接受挑戰。應當說其調整是發展的必然，繪畫專業培養的不應是一個個克隆出來的畫家，藝術更需要個性的追求。相信在不久的將來，中國繪畫專業在融合中西方上能取得更大突破，在汲取新的養料的同時繼續前進，為國家和人民創造出反映新時代特色的、為社會主義建設服務的優秀作品。 四、專業就業數據分析 五、專業就業狀況及趨勢 本專業就業領域包括畫廊、個人創作及執教等。畫廊業是隨著我國的改革開放由國外引進的一種藝術經營方式，目前在大中城市已比較普及，對繪畫人才有較大需求，根據近年就業狀況，畫廊業已成為許多繪畫專業學生謀職的重要領域。畫廊與畫家的合作，不僅使本行業得到發展，同時還能為畫家提供創作的資金支持，使其能夠創作出更好的作品。個人創作行業的投身者主要是那些不願為迎合購買者的趣味而專心致力於純美術創作的人，憑著對藝術的執著從事自己的合作和銷售活動。在學校執教現已成為本專業就業的一個熱點，就業者逐年增加，學校為畢業生提供了一個比較穩定的職業，同時也使其在教學中總結經驗，不斷發展個人創作；就人才需求狀況來看：油畫專業的就業率要超過中國畫專業和版畫專業；在版畫專業上現在存在著師資後備不足的現象，社會對本專業人才需求量的下降也是其就業形勢不被看好的一個重要原因。 國家在就業政策上對繪畫專業採取鼓勵創新的方針，針對目前繪畫人才過多過濫的狀況，現在已經強調了創新對於繪畫業發展的重要意義。在繪畫專業有影響的人物依然是各美術院校在社會上知名的美術家，如吳冠中、靳尚誼、姚有多、聞立鵬等，繪畫專業成就的獲得很多都在於評說家的鼓吹以及全國美展中涌現出來的畫家。在就業方面需注意的是：我國的繪畫教學依舊是傳統的方法，有人士提出要改變這一狀況，但社會上對於繪畫的評判標准則是以寫實的眼光來判斷，公眾的審美標准需要長期去改變，故繪畫基礎掌握的狀況以及創新的能力已成為畫廊及公司對畢業生考察的重要方面，事關今後的就業情況，藝術市場總是一種低投入高回報的現象，畫家的名聲與收入有著很大關聯，適應市場是畢業生的一項首要任務。 繪畫專業學生將最終投身於藝術市場，因此有必要對中國的藝術市場有個整體認識。藝術市場的迅猛發展在我國是改革開放以後的事，藝術市場經過政府的規范、指導，一批專業人士介入藝術品的策劃、經營活動，如當前繪畫界的陳逸飛立足於傳統，利用西方油畫的嫻熟技巧來表現我國清末民初的人文景觀，受到經濟人的重視和青睞。與此同時，國內一批高水平畫家也拋頭露面與市場正式接軌，藝術市場日趨完善。在沿海發達城市，藝術品投資已成為僅次於股票、房地產的第三大投資熱門。 藝術市場的繁榮和發展為繪畫從業者提供了良好的市場環境，激發他們創作出了大量優秀作品，在藝術形式、風格、流派上具有更多選擇的餘地。但同時我們也應看到，偽劣藝術品已對藝術市場產生了巨大沖擊，市場的走勢已超過人們的預想，許多人都在持觀望態度。而許多改行學繪畫者也不得不為自己的前途感到憂慮，畫廊慘淡經營，不少曾經火爆的畫廊也不得不關門。 有了這些了解，我們就應當對繪畫專業就業的狀況有大致的認識。畫廊作為一種新興產業，有它自身相關的歷史和發展規律，它的形成和發展是靠藝評家、經濟人、收藏家、基金會以及圍繞在畫廊周圍的大眾共同努力的結果。目前，一家畫廊一般保持12到15名簽約畫家，以保證每年至少為每名畫家安排一次畫展的時空，展期為1至3個月，畫廊視作品銷售情況提升作品售價。目前本行業發展存在一定問題，但伴隨著我國經濟的持續增長，人們的藝術消費將大幅度提高，畫廊業必將作為與文化的成功聯姻繼續發展下去。 教師職業是相對穩定的行業。隨著社會辦學的增加以及美術院校的發展，對繪畫專業學生的需求很大，一些從美院畢業的學生經過幾年的努力已完全可以成為一個美術系的骨幹力量。現在許多繪畫專業學生因不願進入情況復雜的藝術市場而紛紛進入各美術院校，以求得平衡的發展空間，教師行業正日益成為繪畫專業的就業熱點。 在今後的就業趨勢上，有創新能力，具備較強的繪畫基礎的學生將日益受到重視。環境、社會的發展要求學生走出校園，通過與社會的接觸鍛煉自己的能力，及時發現存在的不足。我們應當看到，藝術家的真正追求不能是唯一的金錢，金錢會使藝術走向墮落。藝術可以成為商品，但藝術本身並不是商品，真正的發展需要自己用心去表現生活，表現時代的精神體驗，這才是成功就業的正確心態。 畢業後一切與美相關的工作。 在社會上就業前景十分廣泛，可以成為： 畫家——用靈感表現生活，表現自我； 工藝美術師——用實用的美裝點生活（陶瓷工藝、玻璃工藝等、剪紙工藝等）； 教師——教書育人。 六、專業院校分布（部分） 四川美術學院 貴州大學 雲南藝術學院 西安美術學院 天津美術學院 山西大學 內蒙古大學 魯迅美術學院 吉林藝術學院 上海大學 南京藝術學院 山東藝術學院 河南大學 湖北美術學院 廣州美術學院 廣西藝術學院 中央民族大學 西北民族大學 中央美術學院 中國美術學院 南開大學 四川大學 淮北煤炭師范學院 清華大學 哈爾濱師范大學 延邊大學
不過就像前兩位說的，所有的一切基礎都是素描色彩，還有豐富的想像力！
『肆』 求大專專業，善於畫畫的，想找個有前途的專業.............
如果是善於畫畫的話，可以選擇藝術類專業就讀，像平面設計、動漫那些都是不錯的。但個人覺得你之前學過服裝設計，雖然覺得不好，但還是可以選擇性在大學裡面繼續進修的，這個專業還是很好找工作的！
『伍』 學畫畫有什麼前途
前途……如果你畫的好，前途就是和齊白石、張大千比肩
『陸』 學美術有前途嗎
學美術去哪留學好,世界四大美術學院當然不能錯過的。米開朗基羅、達芬奇、大衛……這些譽滿全球的藝術家都是哪裡畢業的?世界美術界公認的，培養世界級巨匠最多的學校又是哪些呢?義大利佛羅倫薩美術學院、法國巴黎美術學院、英國皇家美術學院與俄羅斯列賓美術學院四大美術學院是實至名歸的。下面我們詳細了解這幾個院校。
佛羅倫薩美術學院
佛羅倫薩美術學院，誕生於文藝復興之都，世界藝術之都。佛羅倫薩是歐洲的文化中心，極為著名的世界藝術之都，歌劇的誕生地。是眾多藝術家、學者、遊客、學生心中的聖地。
佛羅倫薩，世界藝術之都，歐洲文藝復興的發源地和最主要的城市孕育了美術學院的誕生，文藝復興以來大師雲集，達芬奇，米開朗基羅，但丁，彼德拉克，薄伽丘，喬托，拉斐爾，馬薩喬，多納泰羅，布魯涅列斯基，喬爾喬內均出自佛羅倫薩美術學院。
學科設置
（1）藝術視覺學院：
繪畫系繪畫設計系
雕塑系
裝飾系
版畫系
舞檯布景
新藝術形式語言表達
（2）應用美術與設計學院
舞台美術系
舞台背景繪制系時裝與高級服裝系
博物館設計系
（3）裸體學校
裸體繪畫及雕塑
巴黎國立高等美術學院
巴黎國立高等美術學院，是繼義大利佛羅倫薩美術學院、博洛尼亞美術學院後的世界第三所美術學院已有三百年的歷史。
作為全世界頂尖殿堂級的美術學院，巴黎美術學院在全世界的高等美術院校中影響巨大，其中對中國也影響也是十分的巨大，為中國培養了一批傑出的藝術大師，林風眠，徐悲鴻，吳大羽，劉海粟，吳冠中，趙無極，朱德群等都畢業於巴黎美術學院。
學院結合傳統美術教育和當代藝術為學生提供五個年級的高等教育，分別為三個方向：藝術實踐、理論、技巧。為了有效靈活的提高學生的技能，除了提供工作室以及導師的專業輔導之外，學校定期組織與世界各國的藝術家會晤交流，以及旅行創作，每個學生都可以根據自己的創作方向選擇不同的國家采風學習、創作。
英國皇家美術學院
英國皇家美術學院作為世界最著名藝術設計學院之一，英國皇家美術學院擁有國家最先進的設施和優秀的研究資源，並且有促進優秀創意和智慧的環境。
英國皇家美術研究院是世界上學習Fine Arts領域最好的美術研究院。RA不僅歷史悠久而且人才輩出，為培育世界繪畫、雕刻、建築藝術英才做出了巨大貢獻。該校每年舉行優秀學生及藝術家作品展，也吸引了國內外藝術愛好者的矚目。
首任校長約書亞雷諾茲爵士當初就決定，學校絕不因為學生交不起學費而拒絕他們於門外。這個古老的傳統一直持續到今日。
研究生專業
純藝術：3年制，課程包括繪畫、雕刻、版畫、建築、數碼印刷、攝影理論和實踐課程。
列賓美術學院
列賓美術學院，是位於俄羅斯聖彼得堡涅瓦河畔的老牌藝術學院。列賓美術學院的油畫、雕塑、建築等專業尤為牛氣。
列賓美術學院培養出許多世界級的繪畫大師，在世界上享有極高的聲譽。
列賓美術學院的《列賓美術學院素描教程》是他們多年教學實踐的總結和教學理論的升華，成為了俄國學院體系的傑出代表，也使俄羅斯素描體系，在世界素描史上佔有重要地位。
雕塑系在列賓美術學院已有240年的教育傳統。這個系的學生每天要對著實物進行雕塑練習，也作著衣和裸體的塑像。1-5年級的學生每天三個小時做泥塑，兩個小時學素描。
列賓美院以油畫、雕刻、藝術鑒賞等專業見長，辦學成績碩果累累，在世界上享有盛譽。
學美術去哪留學好？以上小編介紹的四大美院就是不錯的選擇。想要了解其它美術院校的信息，歡迎咨詢美行思遠藝術留學專家，有海外美術留學老師為您指點迷津。
『柒』 學畫畫專業有什麼前途啊真是不知道該去干什麼~
學美術可以做廣告設計，美編，環藝設計，建築設計，如果你喜歡，還可以做個有個回性的畫家呀！
每年答考美術的學生確實也很多
，但學的好的很少，說句實話，有隻學了幾個月的，甚至於就只有幾天而已，就奔赴考場了。
人多不多，競爭大不大，就要自己怎麼看了。
有人說這條路不好走，我想說這個世界上就根本沒有好走的路。
如果你喜歡，就算苦也會從中感覺得甜。
我很多人都不了解美術，當我要學美術時，身邊的人都用異樣的眼光看著我，他們會用很特別的口吻說：「學那個干什麼？有
什麼出息？」
如果學的好，一樣可以做白領，一樣可以很有出息。
就算以後不想做這類工作，但你要是會畫畫，你的生活也會和別人與重不同。
（僅個人意見）
『捌』 學畫畫走什麼專業好找工作
學會畫畫可以做廣告設計，美術編輯，環境藝術設計，建築設計，如果你喜歡，回還可以做個有答個性的畫家。但是每年考美術的學生很多很多，可是學好的確很少,
就算學完了以後不做美術這方面的工作，但是你學會了畫畫，你看東西的時候，你的審美觀點就會和別人不一樣，你的生活會多姿多彩，會比別人多一些生活的樂趣的。
學畫畫有沒有前途自己說了算，好好學就會有前途！！
麻煩採納，謝謝!
『玖』 畫畫畫得好要學什麼專業才有前途
畫畫畫的好，首先選的應該是油畫專業。這個專業對繪畫的造型能力要求非常高。如果真的畫的非常出色，以後可以走藝術家這條路。
『拾』 學畫畫有什麼前途真正能賺到錢的可能大不大
近年來，高校藝術類招生專業考試的規模日漸擴大，獲得了社會的廣泛關注，越來越多的學子也通過藝考邁向了大學之路。
且先不論走藝術上大學的動機是什麼，或為發自心底的熱愛，或為升學壓力現實的考慮，我們誠實地來聊一下學藝術到底賺不賺錢的話題。
先從怎樣才能賺到錢講起，一般來講賺大錢的路子有兩條，一種是掌握大多數人所不具備且受市場需要的專業技術，另外一種就是通過商業管理帶來的規模效應使財富劇增。
對藝術生來講，如果走第一種路徑，藝術生里有很多傑出的代表，比如前幾個月在蘇富比以 7906 萬港幣刷新中國當代藝術品最高價的張曉剛，特別是當代視覺藝術的興起，很多藝術家在活著的時候就可以獲得巨大的成就。但未成名之時的艱辛，是大部分人難以承受的。對於青年藝術家來說，要想成名，作品質量是一方面，另一方面則是作品能否出現在重要展覽上，這與導師以及個人的社會關系有著一定的聯結。
張曉剛《閱讀者》
第二種路徑更多的是在做商科做的事情，比如去做文化傳播公司、策展人，一方面藝術圈子也很小且集中於京滬等一線地區，另一方面非常依賴行業關系，要做起來難度也不小。
總的來說，學藝術要想搞大錢，即便是在現在，仍然是非常困難的，在藝術大家的背後有著更多的無名之輩為著生計而苦苦掙扎。當然各行業要想做到頂尖，情況都差不多，欲戴王冠，必承其重。
說完搞大錢的話題，再來聊一下對於普通人來講如果選擇藝術這條路未來的發展又會是如何。
我們先看一組關於藝術類畢業生的整體發展數據，數據來源於社會科學文獻出版社出版的《2019 年中國本科生就業報告》。
2015 屆本科藝術學畢業生三年內獲得職位晉升的比例最高（60%），三年內的行業轉換率最高（42%），職業轉換率最高（40%）。
在 2018 屆本科各學科門類中，藝術學畢業生半年內的離職率最高（31%），表演（41%）、戲劇影視文學（40%）、動畫（38%）等專業的 2018 屆畢業生離職率較高；畢業生讀研比例最低的是藝術學（6.2％）；與任課教師 「每周至少一次」 或 「每月至少一次」 課下交流程度最高的是藝術學（70％）。
2018 屆本科藝術學畢業生認為在校期間大學對自己素養提升較高的方面為 「藝術修養」（77％）、「人生的樂觀態度」（64％）、「積極努力、追求上進」（63％）。
從這組數據中，我們可以看出藝術類畢業生在職場生涯中，呈現出升職快、轉行多、離職率高的特點；在學習生涯中，呈現出對藝術認知度高、與指導教師交流頻繁的特點。
2016-2018 屆本科各學科門類畢業生就業率
首年薪酬排名前 20 位和後 20 位的專業
在所有的本科學科門類中藝術類學生的就業率處於倒數第三位置，僅僅高於法學和歷史學，低於平均線四個點，且就業率出現了小幅下降。但在首年薪酬的排行榜上，藝術類專業既沒有出現在前二十位，也沒有出現在後二十位，反映出藝術類學生畢業後的薪資待遇基本處於中等水平，不會太高，也不會太低。但是學藝術比學普通類的投入的金錢會更多，從投資的角度來看，並不劃算，但這又是見仁見智的問題，如果因為熱愛，這點投入又算得上什麼呢？
以上為藝術類專業的整體宏觀數據，更為微觀的，我們找到了一份中國薪酬網在 2018 年發布的畢業生薪酬榜。在首年薪酬排名前 200 的院校中的藝術類院校有北京電影學院（27）、中央美術學院（31）、中央戲劇學院（46）、廣州美術學院（59）、中國美術學院（76）、上海戲劇學院（80）、南京藝術學院（100）、四川美術學院（133）、天津美術學院（153），部分藝術院校的數據可能為未搜集完善，故沒有上這個榜單。
從報考的難度來看，北電、央美的錄取比例大概是 1% 左右，和一般的 985 的錄取比例接近，在畢業生薪酬排行榜上這兩所學校也達到了類似於 985 院校應有的水平，前兩百中的另外幾所藝術類院校也達到了類似於 211 院校的水平。
總的來講，學藝術並非外界的所傳的「捷徑」，上藝術類名校難度和上文化類名校相差無幾，在藝術行業要想出人頭地，面臨的生活壓力比起一般的行業會更大。同時藝術行業的生存狀況也並不輕松，很多藝術生畢業之後或因為生活的壓力而轉行，「一夜暴富」的美夢只存在於為數不多的幾次拍賣之中。
但在學習藝術的過程中，自我的釋放將達到極致，從離職率和升職率這兩點可以看出，藝術對於個人自我實現會產生的巨大影響。
正如國美的老校長潘天壽說的「藝術之高下，終在境界」，藝術或許沒辦法讓你暴富，但對於個人的內心自我探索以及對於世界的整體觀察起著幫助作用，尤其在中國這個美育缺失的國家，藝術生仍然掌握著巨大的優勢。