專業人像拍攝

㈠ 你和專業級的人像攝影師，到底有哪

專業攝影師用的攝影器材，也都是專業的。就算是普通的器材，他回也能發揮出它的優勢。答因為專業攝影師知道，器材就像畫筆，只是工具，不是決定作品好壞的唯一因素。業余愛好者的攝影器材，可能也很專業，但不一定能發揮出最大的價值。他們更多是追求一種「擁有好器材」的快感，滿足自己的虛榮心。至於能不能拍出好照片，則看自己的追求了。

㈡ 人像攝影是怎樣興起的

1839年，攝影術正式問世。那時，膠片感光速度慢，拍一幅人像照片有時需要幾十分鍾的曝光。因此，人像攝影的起步，要略晚於靜物、建築和風光類攝影。

盡管如此，攝影在寫實性能上，畢竟比繪畫技高一籌，而且它的費用比繪畫要低。於是，人像攝影逐漸代替了肖像繪畫，成為一種新興行業。到19世紀40年代，歐美各大城市裡，大大小小的人像攝影室如同雨後春筍般涌現出來。

一、達蓋爾攝影室

達蓋爾攝影法公布之後，在美國和歐洲許多城市建立的人像攝影室，被稱為「達蓋爾攝影室」。

歐洲最早的人像攝影室，是在1841年3月23日(距達蓋爾攝影術公布僅一年多時間)，由英國商人比亞德(Beard)和一位名叫高達德(Goddard)的科學家共同開設的。

這間眾人矚目的人像攝影室，建在倫敦皇家工藝學校的屋頂上。開業當天，盛況空前，接待室里擠滿了英國的紳士淑女，在那裡等待神奇的攝影術拍攝。開業以後，每天的營業額平均在150英鎊以上。當時的相機，只能拍攝一種尺寸的相片。曝光的時間長短也相差很大，夏天從3秒到2分鍾，冬天卻需要3到5分鍾之久，總的來說同陰晴關系很大。但即使如此，對欲拍照片的人們來說，還是有著巨大的吸引力。

在當時，要拍攝一張達蓋爾式人像，可是一場嚴峻的考驗。首先，你得穿上合適顏色的衣服，因為，達蓋爾式攝影法只對藍色和白色感光，其他顏色都表現為黑色。所以，拍照時要穿藍色或白色的衣服。

到了約定的拍攝時間(必須是晴天，陰天光線不夠)，你得爬幾級樓梯，到達攝影室。那是一個玻璃房子，一般建在平頂的屋子上。進來之後，你得坐在一把位於高台的椅子上，頭部用鐵夾子固定，眼睛看著攝影機，不能眨動。

然後，由助手將已光敏化的金屬板裝入攝影機內，並進行30秒到1分鍾的曝光。如果你想要兩張照片，就得以同樣的方式拍攝兩次，或將兩台攝影機並列在一起，伺時拍攝。當時有一首「攝影歌」這樣描述拍攝時的情景：你要正襟危坐，兩個手抓住固定的器具，阿波羅神的化身，將給你美好的光線，開始拍攝時要叫三聲：「注意，就開始!」

「那麼就照了!」

「好，完了!」

如此，你的面孔就出現在銀版，只要另外經過網版等的處理，就可以為你洗出一張小相片，雖然每個人都驚叫這並不是我，其實卻非常酷似你，現實真是很有趣的，假如你是王子也好，或者是一個窮老百姓也好。

拍攝好的照片，被嵌入小鏡框，裝在絲絨盒子里。所有的達蓋爾式照片，差不多都用氯化金進行一次善後處理，使銀版顯得略為暗些，從而突出畫面上的白色影像。如果要著色，則另外收費。在倫敦，一幅專業拍攝的達蓋爾式人像，收費是一英鎊，一般老百姓是不敢問津的，因為這超過了他們一個月的工資。不過，達蓋爾式照片比起手繪的油畫肖像，還是要便宜。所以，人像攝影在當時非常流行。人們認為，用一幅人像照片贈送親友，要比小型畫像更經濟、更真實、更時髦。

㈢ 如何像專業攝影師一樣拍攝人像照片

而拍攝人像，就可以完全由攝影師掌控。拍攝一副好照片的所有要素都在你手中。每個人身邊都有很多有潛力的拍攝對象：朋友、家人甚至陌生人——只要你有勇氣開口，而且每位潛在的拍攝對象都是獨一無二的。如果光線不好，你可以更換地點或使用人造光源進行改善。你可以讓模特換穿不同的衣服，或者其他瘋狂的嘗試——你唯一的限制就是自己的想像力。

想像力，正是拍攝人像照片的關鍵。如果你對相機的設置不夠了解而僅使用自動拍攝模式，並且希望拍出優秀的人像照片。下面的內容會讓你學到一些技術性的方法和技巧。

提升攝影水平最好的方法之一就是向專業人士學習。這里的技巧會使你向專業人士一樣去思考，正確的思路會令你拍到出色的照片。

㈣ 人像攝影後期修圖用什麼專業顯示器比較好啊

我也是人像攝影師，copy我用的是華碩的一款PA27AC專業顯示器哦。人像攝影後期修圖主要是對照片的顏色，明度，對比度這些進行調整，最好是一款色彩呈現比較豐富的專業顯示器比較好。我用的這款PA27AC是廣色域的，100%sRGB，99.5%AdobeRGB。能呈現16.7億種色彩，色彩精準度也很高，不容易偏色哦。如果想給照片改色調的話，再合適不過了。

㈤ 學習人像室拍攝人像，單反相機用啥鏡頭為好

標準定焦鏡，50mm的標準定焦鏡。

㈥ 業余攝影者在人像攝影方面希望往專業方向發展應如何起步

學好攝影構圖。在攝影中，如果說曝光是攝影的肉體，那麼構圖便是是攝影的靈魂。它幾乎左右了一張照片的觀賞價值。構圖是表現作品內容的重要因素，是作品中視覺藝術語言的組織方式。攝影構圖就是指如何把人、景、物巧妙地安排在畫面當中，以獲得最佳布局的方法。同時，也是把形象結合起來並揭示形象的全部手段。網路上不少攝影教程、很多攝影書籍都會強調攝影構圖的重要性，並告訴你構圖的基本法則。構圖做好了，你的照片看上去才會有美感。那些所謂的黃金分割法、三角型法、視線延伸法等等，都只是一般的法則。如果拘泥於這些基本法則，也不一定就能拍出好的照片。所以構圖不是單純的構圖，拍攝時既要注意基本法則，還要考慮前景、中景、遠景、景深等因素對拍攝主體的影響，多變換距離（遠近）、視角（高低、左右）等進行動態嘗試，使拍攝主體得到最好的呈現。

㈦ 在人像室學習人像拍攝，單反相機用啥鏡頭好

實際現在做人像拍攝用的單反相機，它的質量是越來越好，標准也越來越高。我覺得鏡頭你也可以選擇一些好的大品牌的

㈧ 拍人像時怎麼把對比度，曝光把握好（專業人像攝影）

人像的測光肯定是面來部了，這你肯定源知道。
要想增大或減小反差，就看你打燈的技術了，背景也很重要，高反差多是深色背景實現，反之用淺色背景。
面部准確測光後，如果模特立體感強，可以減1/3，不過亞洲人面部更平一些，所以可以直接曝光或是增加1/3到1/2，使模特看起來更白凈。
室外的話根據不同風格來選擇光線，多選擇柔和的面光（陰影）或是斜射的日光，不要在正午頂著大太陽拍人像~除非你想達到某些特效~

㈨ 專業影樓人像攝影需要哪些裝備設備

需要大光圈人像攝影鏡頭（焦段在50—105）之間，需要像素較大的數碼機（最好在2千萬像素以上）、腳架、遙控器、引閃器；另外，特別重要的是要有兩個以上恆光燈及柔光燈箱，和兩個以上的背景燈和輪廓燈；還有最少4幅以上的高調和低調背景布及背景架；另外所需化裝鏡更衣間等就不需多說了