服裝設計專業技能

❶ 服裝設計的專業技能

美國服裝設計專業大學排名
1、帕森斯設計學院Parsons The New School for Design
帕森斯設計學院是美國第一所設有服裝設計課程的大學。
學校的課程具有獨特的跨學科和國際風格，每年只有一小部分的學生能加入帕森斯進行培訓和研究，而每一個人的目的都是為了成了最有創新力最前端的世界級設計師。該項目隸屬於帕森斯時尚學院的一個部分，在為期兩年的課程中，學生需要修滿60學分來完成學業。帕森斯帶有批判性的社會學研究將有助於學生日後發展全球化業務。
同時，學生在校期間不僅僅只學習服裝設計專業，還會接觸到電影，表演和攝影等方面來拓寬學生的視覺設計能力和交際能力。
2、紐約時裝學院Fashion Institute of Technology
紐約時裝技術學院是國際著名的服裝與藝術設計院校，成立於1944年，位於美國紐約市曼哈頓區。
本科專業學生會學到服裝設計專業基本的技能，學生會在此階段掌握服裝電腦軟體CAD的使用，並且學習如何將服裝設計的概念轉變到服裝成衣的過程。
研究生專業的特點在於將理論和實踐想結合起來，學生會研究服裝的歷史和特定文化時期服裝的意義，不斷地從傳統服裝和紡織品的歷史中發現新的觀點。
學生還會學習很多實踐的技能，比如如何識別纖維，如何保存何種不同類型的面料、如何正確的將不同面料穿在人台上。
3、普瑞特藝術學院Pratt Institute
普瑞特藝術學院的服裝設計希望學生能夠全面的發展，所以在課程上它融合了插畫、攝影、電影、表演、視覺研究和材料文化等方面的內容。
Pratt認為服裝設計的實踐教育是社會結構、生產、工藝和現代美學文化的具象體現。學生通過對概念發展的過程、好奇心、想像力、即興的創作和玩耍來建立視覺和語言的溝通渠道，學生之間通過此渠道進行展示技巧、繪畫能力、材料的運用、傳統工藝和數字科技等方面的交流。
4、加州藝術學院California College of the Arts
加州藝術學院的時裝設計專業是一個著眼於21世紀時代精神和設計背景的新美學。
該專業主要以創意實驗室課程的形式來培養同學們想像力及發散思維，讓同學們通過實踐課程提出新穎的設計解決方案。
5、羅德島設計學院Rhode Island School of Design
羅德島設計學院的服裝設計專業在學習服裝製版、立體裁剪、服裝結構這些基礎技能的同時，還重視對不同的設計材料的嘗試。
除了這些傳統工藝，RISD還要求學生能夠操作先進的設計渲染軟體,隨著學生專業技能的成熟，逐步讓其設計結合到不同的歷史與文化情境中。

❷ 服裝設計需要什麼技能

1、繪畫基礎與抄造型能力 繪畫基礎與造型能力是服裝設計師的基本技能之一。
2、豐富的想像力 獨創性和想像力是服裝設計師的翅膀，沒有豐富想像力的設計師技能再好也只能稱為工匠或裁縫，而不能稱之為真正的設計市。
3、對款式、色彩和面料的掌握 服裝的款式、色彩和面料是服裝設計的三大基本要素。
4、對結構設計、裁剪和縫制的理解 對結構設計、裁剪技術的學習，也是服裝設計師必須掌握的基礎知識。
5、對服裝設計理論及歷史的了解 服裝設計的初級階段是對一些基礎技法和技能的掌握，而成功的服裝設計師更重要的是應具備設計的頭腦和敏銳的創作思維，只掌握基礎技能、能畫漂亮的效果圖是遠遠不夠的。

❸ 服裝設計都有哪些知識

服裝設計稿就是手稿，可以畫的誇張抽象，主要是看視覺效果。體現設計意圖。比如可以誇張14個頭長的模特，手腳和麻桿一樣細，上身只有腿的3分1長，諸如此類。
款式圖就是給公司製版的版師看的圖，需要按標准人體的規格去畫。版師看見款式圖，就能知道衣長多少，袖長多少，袖肥多少，口袋多大等等。要求會很多，制圖有專門的符號和規格。虛線實線、粗線細線所對應的服裝結構和工藝就會有所不同的。在款式圖的局部還可能需要標注細節說明等等。

❹ 成為一名服裝設計師需要具備哪些技能

嗯~我學的是這個，其實搞這個，第一要素一定是喜歡它~不喜歡的話就完全受不了連續幾天泡在工作室里做衣服，不過看到成品還是很有成就感的，所以這第一項你是夠格了。
那麼就是技術了，打樣，立裁，縫制的方法並不會如想像里那麼容易，我的經驗是：書確實有用，但是說真的，有個老師教的感覺是完全不同的，有部分人可能連書都看不懂。打樣算是設計之根本吧，沒有師傅領進門，基本上學起來很辛苦。光改造和製作簡單款式其實不夠。
還有什麼呢，其實應該先講繪圖的，不會畫，就不會做，別說一邊做一邊設計，不肯能的事，一般一件衣服前期選布打樣，制胚樣，後期改版，剪裁，制衣，按這個周期來說的話，新手（1~2年）要5~7天甚至更多才能做出一件衣服（外加你是有工作的）。所以要把設計的東西畫下來才能設計，而且前期的草圖，貫穿你整個製作。
還有什麼呢，裁剪和打樣一樣，當然可以自學，也可以周末找個師傅教，然後就是熨燙了。。。講的太遠了，還是回來講講工欲善其事必先利其器，選一台好的縫紉機讓你事半功倍。
一般選擇家用智能的就好，切記 ，一定要帶鎖扣眼可拷邊的其他的線跡什麼的完全沒多大用處，平時一般都只用到平縫，最好是自己去實體店買，可以看看效果是否好，我買的是**（不想做廣告，不過花了我4000多大洋，賊噶巨），有實力的話可以買工業機，然後自己配鎖眼機（好幾萬）拷邊機，比較耐用。。還有就是一定要買吃厚好的。。。
軟體。。。這還用說么。ps、 coreldraw、AI、CAD、富怡、美圖秀秀（成衣照）、能學的都學點，做設計冊的時候都很有用。。。
硬實力的話其實蠻難掌握，並不會是我前面說的那些，前面這么長基本上只是敲門而已，類似於一個裁縫，或者說一個會用軟體的裁縫。
潮流流行什麼的，創造它比趕上它要容易很多，創造力the first！要麼能在剪裁上別出心裁，要麼在樣式上，要麼在圖案上。。。說的總比做的容易。
希望您能成功哦~。
外加這行從業不需要什麼證書。。。要你的腦子還有你的手。。還有大把大把的時間。。。
學習方法。。。傳授不了，我的經驗是累死為算。
嗯~就這樣。

❺ 服裝設計與工藝的專業技能包括哪些

專業技能包括：靈敏的時尚敏感度 、 專業的時尚表達能力即能繪制服裝設計效果圖 、繪制服裝製作工藝圖、 紙樣設計 、 推版排版、 服裝工藝製作、 粗略的面料知識。

❻ 學服裝設計這個專業，應該先學習什麼

最近有很多同學都在咨詢服裝設計留學的相關內容，國外服裝設計專業院校不計其數，學服裝設計去哪裡留學好呢？我們一起了解服裝設計專業。

❼ 作為服裝設計師，應該具備哪些的專業素質

服裝設計師的基本技能與素質要求
1、繪畫基礎與造型能力
繪畫基礎與造型能力是服裝設計師的基本技能之一。當然，以前的設計大師也有個別不會畫畫的，但他需要在其他方面有更傑出的表現。但有些人即使通過在學校系統地學習和培訓，仍然不能很好地用繪畫方式表達設計意念的話，那將為自己的創作帶來很大的困難。
2、豐富的想像力
獨創性和想像力是服裝設計師的翅膀，沒有豐富想像力的設計師技能再好也只能稱為工匠或裁縫，而不能稱之為真正的設計市。設計的本質是創造，涉及本身就包含了創新、獨特之意。自然界中的花鳥樹木、我們身邊的裝飾器物/豐富的民族和民俗題材，音樂、舞蹈、詩歌、文學甚至現代的生活方式都可以給我們很好的啟迪和設計靈感。千百年來，服裝的歷史長河中正是由於前人豐富的想像力和獨創的精神才給我們留下了豐厚的寶貴財富。
3、對款式、色彩和面料的掌握
服裝的款式、色彩和面料是服裝設計的三大基本要素。
服裝的款式是服裝的外部輪廓造型和部件細節造型，是設計變化的基礎。外部輪廓造型由服裝的長度和緯度構成，包括腰線、衣裙長度、肩部寬窄、下擺松度等要素。最常見的輪廓造型有「A"型、「X"型、T型、H型、O型等。服裝的外部輪廓造型形成了服裝的線條，並直接決定了款式的流行與否。部件細節的造型是指領型、袖型、口袋、裁剪結構甚至衣褶、拉練、扣子的設計。
4、對結構設計、裁剪和縫制的理解
對結構設計、裁剪技術的學習，也是服裝設計師必須掌握的基礎知識。結構設計是款式設計的一部分，服裝的各種造型其實就是通過裁剪和尺寸本身的變化來完成的。如果不懂面料、結構和裁剪，設計只能是「紙上談兵」。不要以為在公司里結構設計、裁剪是打版師傅的事情，只會畫圖、不懂打版的設計師肯定不是一個完美、成熟的設計師。不懂紙樣和結構變化，設計就會不合理、不成熟，甚至無法實現。
5、對服裝設計理論及歷史的了解
服裝設計的初級階段是對一些基礎技法和技能的掌握，而成功的服裝設計師更重要的是應具備設計的頭腦和敏銳的創作思維，只掌握基礎技能、能畫漂亮的效果圖是遠遠不夠的。現在的藝術院校服裝設計專業都開設有服飾理論課程，學生通過這些課程可以了解中外藝術史、設計史、服裝史和服飾美學等理論知識，同時還能開闊學生的眼界、拓寬設計思路，啟發他們的設計靈感。
6、對20世紀服裝發展史和大師風格的掌握
了解和掌握2世紀服裝發展史及大師的風格是成為服裝設計師的一條快捷之路。從20世紀初期的CHANNEL到本世紀初的加里亞諾，每一位設計大師都為我們在服裝史上留下了恆美的一筆：20、30年代優雅浪漫的低要露背裝；50年代典雅富貴的高級時裝；60、70年代叛逆怪異的嬉皮士/朋克服飾；80年代寬肩、松身男性化職業女裝；90年代型甘迷人的蕾絲、透視服飾……只有深入學習20世紀服裝的發展歷史，才能理解那個時代大師們的設計風格和藝術表現，從而借鑒到自己的服裝設計當中。
7、了解市場營銷學與消費心理學
一名成功的設計師首先應在市場上取得成功，要根據企業的品牌定位規范自己的設計風格和路線。卡爾·拉格費爾曾同時兼任夏耐爾、芬蒂、克羅耶等三家國際著名品牌的首席設計師，在為每個品牌策劃設計時，都以該品牌的定位為准則，張揚了3種不同品牌風格，被譽為「天才設計師」。
服裝設計師最終要在市場中體現其價值。只有真正了解市場、了解消費者的購買心理，掌握真正的市場流行（而不是時裝雜志上頒布的理性趨勢）。並將設計與工藝構成完美的結合，配合適當的行銷途徑，將服裝通過銷售轉化為商品被消費者接受，真正體現其價值，才算成功完成了服裝設計的全部過程.
8、電腦運用能力
隨著電腦技術在設計領域的不斷滲透，無論在設計思維和創作的過程中，電腦已經成為服裝設計師手中最有效、最快捷的設計工具，特別是在一些較正規的服裝企業中對服裝設計CAD、服裝設計CAM等設計、打版、推版軟體的運用十分普及，綉花紋樣、印花紋樣等也是靠計算機來完成
9、觀察力和敬業精神
作為一名服裝設計師，對服裝具有敏銳的觀察力是非常重要的。由於在服裝設計教育中，過多地強調基礎技能和技法訓練，學生往往市場意識淡薄，缺乏明晰的思路、敏銳的觀察力以及整體的思維能力，畢業後經常不能很快適應設計師的工作。怎樣去主持一個品牌設計，要靠設計師較強的綜合能力和對服裝敏銳的觀察力，這不僅需要技術上的創意，還需要用理性的思維，去分析市場，找準定位，有計劃地操作、有目的地推廣品牌。所以，如何做出你的品牌風格，使目標消費者穿得時尚；如何吸引你的顧客，擴大市場佔有率，提高品牌的品味，增加設計含量，獲得更大附加值，創造品牌效應，是服裝設計師應具備的基本素質與技能

❽ 服裝設計與工程專業的知識技能

1．掌握服裝學科的基本理論、基本知識；
2．具有較扎實的人文學科和工程技術基礎知識，較高回的文化藝術答素養和較強的審美能力；
3．掌握服裝款式、結構、工藝設計方法和成衣化生產工藝技術，具有較強的藝工結合特色；
4．具有獨立完成服裝設計構思、效果圖、基礎紙樣和推板及確定加工工藝與成衣製作的基本能力，並能較熟練地運用計算機進行服裝輔助設計；
5．掌握主要服裝材料的結構性能和特點，具有對服裝材料的選擇、鑒別和初步開發的能力；
6．具有服裝生產管理、市場預測和市場營銷的基本能力。

❾ 服裝設計專業的核心能力

1、具有良好的政治素養及職業道德，樹立良好的工作作風，並有強烈的事業心和責任感。
2、掌握服裝專業所需要的基礎理論，熟悉制衣業過程具體方法和技術要求，並了解本專業的新材料、新設備、新工藝、新技術和科學的管理方法。
3、熟練掌握制衣業的生產管理、品質管理及技術管理崗位的具體技術資料。
4、具有一定的專業外語能力，並能熟練閱讀本專業的外文生產技術資料。能夠掌握計算機在服裝企業中的應用技能並熟練操作計算機。