美育与舞蹈教育

A. 舞蹈美育的意义何在

舞蹈艺术美育指以舞蹈艺术为内容和实施手段对人们进行审美教育，以促进人的心灵净化和个性完美的社会实践活动。舞蹈是一种通过人体的姿态、动作来表现内心情感和社会生活的感受、把握的艺术。

一）生命运动的形式——健身功用
宇宙间最有魅力的美来自生命，而运动着人体则充满了生机勃勃的生命力。舞蹈能激发生命的火花，是人类自身对自我意识到的生命力的美的一种外化表现，因为“舞蹈是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充分的表现。”（闻一多：《说舞》）生理学和心理学研究证明：人体具有反应脉冲和推进力的天然节奏欲，正是对脉冲的起伏反应构成了舞蹈动作。这种反应不仅使舞蹈者的身体在舞蹈动作中摆动，而且通过它的节奏特点，推动着观众也产生反应而随之摆动。在这种共鸣的动作中，人的情绪同时被传递而产生交流和感染。正是这种动作和情绪的互换和互补作用，使舞蹈具有其他任何艺术无法替代的功能：改善中枢神经系统，成为了保持青春活力的一种重要的健美运动方式。它使人精神焕发，身心健康，在节奏中享受着生命的快乐。
（二）形体美的追求——塑造形体功用
人是自然的最高产物，是万物之灵，是宇宙之精华；人体是经过亿万年进化而最后形成的自然美的最高级的形态，是一切生物中最美的造化，是美的精华、美的典范。而舞蹈艺术所独具有的那种活生生的、流动的人体美，是任何其他艺术都不具有的。人们渴望着形体美，而接受形体美的训练，舞蹈则提供了得天独厚的条件。舞蹈以形体的节奏和情态的协调运动，通过柔韧、力量、节奏与速度的综合训练，使人的身心在愉快的感受中得到美的熏陶。与举重运动员、拳击手那发达的疙瘩肌肉群不同，舞蹈从生理上能锻炼出匀称而健美的肌肉和优美的线条，防止和矫正身体的畸形发育，有助于人们获得形体美。另一方面，由于舞蹈艺术的形体教育是一种身心合一、灵肉一致的协调训练，在接受各种各样合乎美的规律和规范的教育过程中，人的心灵同时也受到美的熏陶，从而在姿态、动作中不知不觉地获得一种优雅的风度和气质。
（三）解放人际交流——提高审美创造能力
舞蹈既能自娱，又能娱人，人人都可亲身参加这种活动，以显示自身的能力、智慧和个性，并在美的愉悦中充分发挥自身的想象力、创造力，提高艺术审美和艺术创造的能力。同时，舞蹈作为人与人之间、人与社会之间的一种交流手段，常以无言的艺术动作，去填补那语言空间的偌大空间；种种只可意会不可言传的情思，通过形体表现却可艺术地外射出来，含蓄地蔓延开去，在默默地交流中给人以启迪、暗示、联想，以优美的诗情陶冶心灵。由于舞蹈艺术具有精神和形体的双重表现性质，它能象营养之改善全身的血液循环一样，增添人的风度、气质的魅力，协调人生、社会，使我们的生活更加和谐与丰富多彩。此外，舞蹈艺术还有对社会生活的认识功能和舞蹈技艺教育的功能等。

B. 美育奥尔夫儿童音乐舞蹈国际教育机构怎么样

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D. 在舞蹈界特纳尔的舞蹈美学思想是什么

特纳尔是美国舞蹈批评家，对玛莎·格雷姆和多丽丝·韩芙莉之后的所谓“后现代舞”（阿尔文·尼可莱、默斯·坎宁汉、西比尔·谢勒尔、埃里克·霍金斯、保罗·泰勒及“贾德逊教堂派”等）有较为深刻的理论分析。他在《非文字舞蹈的性质》（姚锦清译，载《舞蹈摘译》1981年第3期）一文中指出：

非文字舞蹈是动作（Movement）和动（Motion）的艺术……作为一种非语言的媒介，舞蹈与之打交道的不是思想观点而是那些能直接通过感官传达的感觉、态度、形象、关系、造型和形式。由于舞蹈的非理智性质，它依照动作顺序排列的直觉意识……直接进行交际的非文字舞蹈，不需要翻译或解说；它是一种感觉经验，它对于感觉者的价值取决于它对感觉者产生的全部效果……实验运动的特色就是开拓了与已被公认的原则直接对立的各种舞蹈艺术手法，其在很多情况下产生的作品被看作是“非舞蹈”，甚至创作者本人也这样看。这些手法的某些特征包括：1.认为舞蹈家的根本条件是否认技巧；2.相信艺术和生活完全是一回事；3.把一系列互不相关的任务放置在一个时间计划平面上，以此来排列动作或事件的顺序；4.同时运用多种活动形式；5.演戏；6.缩短观众和演员间的距离；7.否认内容和形式是必不可少的结构；8.只为眼前这个瞬间创作而不考虑持久性；9.不要求每个舞蹈都有开头和结尾。实验运动和大多数传统原则及一部分当代原则背道而驰，似乎只是为了检验艺术价值这一目的而存在下去……非文字舞蹈不同于文字舞蹈，它既不是哑剧性的，又不是描述性的，也不表达能用语言传达的信息。在创作一个非文字舞蹈时，人们不是从文字性动作入手并在这一基础上创造出各种变奏，而是从头到尾始终都以非文字形式来构思整个作品……舞蹈的非文字性特点取决于如何从文字性的原始材料中适当选择，如何进行加工发展。因而，决定一个舞蹈是不是非文字舞蹈并不看其原始材料，而是看其创作主张和对材料进行的处理。这种处理的形式需要凭借神经与肌肉的逻辑感对动作进行顺序安排。人体作为一种交流的工具，必须超越传统的、个人的界限；因而必须训练得能够辨别神经与肌肉的不同功能，能够体会到动作、结构和质量的不同程度，能够在运用动力上做到栩栩如生，在意识动觉上做到反应灵敏……非文字舞蹈是根据神经与肌肉来构思并受到动力直觉指引的。“动”是最纯正形态的非文字舞蹈中的主要交流工具——因为它包含了形式、质量、造型和契机，所以它可以使舞蹈达到连贯并且被看成是至关重要的；舞者对“动”的探索是在线条、方向、焦点、质量、造型、结构、节奏等方面进行的……因而，非文字舞蹈作品的特征是：1.赞成比那些作为传统形式的现代舞蹈的基础的舞蹈艺术原则更为自由的舞蹈艺术原则；2.舞蹈编导能根据自己的主张和艺术原则自由地贯彻他的观点；3.从动作的来源发展动力，反对理性安排的舞蹈艺术；4.排除具有特定含义的、抒发感情的、戏剧性的姿势；5.多维的运动、复杂的协调和直接的交流；6.编导上的统一——整个作品与内容相呼应；7.“感觉经验”是颜色、造型、声音、动态、节奏、风格、图案的策源地；8.其中的运动包含有独特感觉的品质的艺术形式。

E. 舞蹈属于美育，健美操属于体育，还是美育啊

舞蹈并不属于美育，而健美操属于体育
以下是舞蹈在美育中的作用
美育是人类自身建设的一个重要方面，它把一个人的社会性同生理性融合在心理中，使一个人达到人生境界的最高标准。舞蹈则是以经过组织、美化和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。在我们的舞蹈教学中如何体现美育的特点，美育与舞蹈教学的关系如何，以下是我的一些观点。

一、美育与舞蹈艺术

人们对美育这个概念的理解有狭义和广义之分。广义的教育，即通常所说的“审美教育”；狭义的美育，又称“艺术教育”。持广义教育观点的人们认为美育不仅要以艺术教育为主，而且要渗透到心理教育、伦理教育及各门学科中去，借助社会生活、大自然中许多现实的美的形象对人们进行审美教育，使人们树立正确的审美观念、道德观念。

美育在于培养年轻一代对自然界、社会生活、日常生活、文学作品和艺术作品中美的感受，培养他们爱美兴趣、审美观点和审美能力，并发展创造美的能力。

美育在构成人的个性的全面发展教育中，有其独特的功能，美育的提倡是历史的必然要求，是社会文明与进步的标志。建国初期，我国教育部提出了德育、智育、体育、美育并举的教育方针，是比较重视美育的。如：对幼儿园的美育要求是：“培养幼儿爱美的观念和兴趣，增进其想象力和创造力。”对小学的美育要求是：“使儿童具有爱美的观念和欣赏艺术的初步能力”。这种要求是合理的，它指引我国小学、幼儿园艺术教育逐步走上了正轨。

十年浩劫，美学被打入冷宫，美育被取消，谁要提倡美育，就会被扣上“宣传资本阶级生活方式”的政治帽子。它给教育事业造成的危害有目共睹。

近几年来，美学逐渐引起人们的兴趣，以至形成了今天的“美学热”。这不是偶然的，它说明人们需要美，向往美，美是科学，科学的东西是禁止不了的。这种形势要求各级各类学校进一步搞好审美教育，去适应和推动社会主义两个精神文明的建设。可惜，至今美育尚未引起全社会和一些教育部门的足够重视。他们还没有深刻的理解在学校教育中，运用艺术美、社会美和自然美的形象对青少年进行教育，会发挥春风化雨、潜移默化的作用，能塑造人的心灵美、语言美、行为美和体态美，是培养人全面发展教育的不可忽视的重要组成部分。为此有的学校还没有开设舞蹈课。我想，我们每一个教育工作者，艺术教育工作者，都应该一面呼吁宣传，一面通过自己的艺术教育实践，去提高美育的地位，改变这种不理想的美育现状。

那么，舞蹈艺术的美育效益在哪里呢？这必须先从舞蹈艺术的特点谈起。
舞蹈是通过人体的一定动作、手势、舞姿、造型来表达思想和内容的艺术。舞蹈是人为的美的形象，非自然形态的、特殊的美的表现形式。舞蹈者使人们从他那灵巧的躯体得到艺术上的美感，或者说在情感上获得满足。

舞蹈艺术是在一定的空间和时间里来完成的，是一种在流动中消逝的空间和时间造型艺术。
舞蹈长于表情，舞蹈中的感情比现实中的感情更集中、更强烈，它是人对现实情感的一种意识、反省和提炼。通过它，可以培养人们的感情和美好的情操。

舞蹈美的功能在于，按照美的规律和审美理想，创造鲜明生动的、意蕴丰富的艺术形象，借以塑造人的灵魂和满足人们的审美需要。它和其他姊妹艺术一样，具有认识功能、宣传功能、教育功能和娱乐功能，其美育效益也在于此。

以上论述可以看出，舞蹈教学是实现美育的重要途径，也是最可行和最行之有效的形式。

二、职业教育美育中的舞蹈艺术

随着改革的浪潮滚滚而来，美在包围着我们，成为我们这个时代生活的主调、主旋律。作为高等院校的学生，应该具有更高的审美能力和审美情趣，以便承担教育别人的社会职责，并达到自身的完美。作为艺术类专业的学生来说，美育主要是通过包括舞蹈在内的艺术学科的教学及活动来体现。法国近代著名美学家席勒认为：要达到人的精神上的解放和完美人格的形成，即要造就能够有力地推动人类社会向前发展的人才，所走的途径就是美育。中国近代明确倡导美育的著名教育家蔡元培认为：美育与人的成才有着极其重要的关系。

就我们每个人来说，当然是人人都想得到自身的完美，换句话说也就是求得心灵（内容）与身体（形式）两个方面都达到尽善尽美的程度。心灵美是内在的，是指人的思想、精神、情操、品德和风度等方面。身体美是外在的，即指人的体形、仪表、举止等方面。舞蹈是使人的内在美和外在美达到和谐统一的艺术形式。美国舞蹈家伊莎多拉·邓肯说：“舞蹈应是身体对表现心灵的一种媒介”，“是心灵的反映”。因此，学生可以通过鉴赏舞蹈和学习、表演舞蹈，体验优美、高尚、健康、温柔、刚健、细腻、粗犷的感情，以陶冶自己；可以在真与假、善与恶、美与丑的艺术形象中提高审美认识水平；可以通过舞蹈艺术形象对理想社会和理想事物去憧憬与追求，以树立自己的个人理想和社会理想；可以通过舞蹈活动表现自己心灵的想象与个人意志，享受舞蹈美与生活美的情趣，以促进自身完美的形成等等。当代青年越来越注意自身的仪表美，而舞蹈教育在对青年学生的形体美以及风度气质方面起着很重要的作用。

人们见过舞蹈演员，他们的身材匀称、形体优美，令人生羡。在现在的青年学生当中自然形体不美的人也为数不少，诸如缩颈、伸脖、耸肩、塌腰、躬背、撅臀、内外八字步者都不乏其人。其中除少数先天畸形外，多数是平时不注意形体锻炼，习惯于某种不正确的姿势而造成的。跳舞是注意形体美的活动。人站立挺直，收腹昂胸，压肩长颈，两眼平视，这种训练是有一定的内在的、向上的挺拔之感的。只有这样的姿势，合上音乐的旋律节拍跳舞，其形态动作才能显得优雅大方。可以想象到，由于舞蹈中的舞姿要求优美协调，久而久之就会使人养成良好的习惯，结果，我们的学生会举步轻盈，四肢舒展，身体挺拔。姿态大方。正如英国著名学者培根说的：“相貌的美高于色泽的美，而秀雅合适的动作的美，又高于相貌的美，这是美的精华”。使美遍步学生的整个形体，又使美感填充他们的心灵，这就是舞蹈美育的功用。

舞蹈训练在塑造学生风度等方面的作用更为明显，实践证明，舞蹈在养成学生文静、和谐、宽容、大度、热忱、乐观、豪爽、利落、端庄等一系列良好风度方面起着潜移默化的作用。舞蹈教育在塑造学生外部形象方面，要发挥规范其行为习惯，培养其活泼、轻快、稳定的个性心理外露形式，调整其日常生活趋向的超社会性和非科学性的问题（这主要指仪表、打扮、服饰、发型等问题）。

舞蹈教育对于学生的内部形象塑造的作用，也不可低估。教师的劳动，对于少年儿童的作用，不是简单的“外雕”活动，而是深刻的“内化”过程。通过舞蹈教育，要培养学生无私无畏，勇于克服困难，光明正大，表里如一和宽柔谨慎的心理品质。

更为突出的是舞蹈教育可以培养学生表达美，表演美，表达表演则优美生动，富有节奏，充满旋律感、形象性和饱满的情感，能悦人之耳，爽人之心，闻其声，如见其人，如临其境。教师在教学中的动态是常态性的，通过舞蹈训练可以使学生养成美的动态习惯。如手的挥动，脚的移动，身体的俯仰，能保持一定的弧度，以曲线为美。弧度小而快，显示刚健有力；弧度大而慢，显示柔和松弛。大小强弱，因情而别，美在其中。

上面讲的是舞蹈教育对学生自身完美的功用。独善其身固然好，但还远远不够，因为他们不仅要成为知识和科学的启蒙者，而且要成为美的传播者，人类灵魂的工程师。他们要培养出新时期所需要的人才，首先必须解决好自身的美好的整体形象问题。教师受人崇敬、景仰的表率、楷模作用，不仅集中体现于他自身形象的完美，而且还要以其完美的形象去影响下一代。

综上所述，舞蹈是综合时空的纯形式艺术，它按照美的规律和审美理想，创造鲜明生动、意蕴丰富的艺术形象，使人形成内在美与外在美的统一，满足人们的审美需要。舞蹈教学在美育中有重要作用，借助舞蹈教学进行艺术教育是美育的主要形式和重要途径

F. 舞蹈美育主要是什么

亦称审美教育，是一种按照美的标准培养人的形象化的情感教育。它以特定时代、特定阶级的审美观念为标准，以形象为手段，以情感为核心，以实现人的全面发展为宗旨。通过美育，可以使人具有美的理想、美的情操、美的品格、美的素养，具有欣赏美和创造美的能力等等。我国近代著名教育家察元培说：“美育者，应用美学理论于教育，以陶养感情为目的者也。”（《蔡元培美学文选》，北京大学出版社1983年版，第174页）可见，美育是审美与教育结合的产物，它的本质特征就是情感性。由于不同时代有不同的审美标准，因而美育具有一定的功利性，它在不同的时代制约于不同社会的伦理道德观念；又由于美育的本质在于情感性，而美感是内在的、超功利的，故美育的最终价值还是指向“至高的善”。它所要培养的审美意识及其倡导的审美的人生境界，是不同时代，不同地域的人们共同追求的至上理想。从这个意义上来说，美育既通向人类历史文化的最大纵深，又关联着人类社会的未来，它是不同时代，不同文化背景的人们之间进行对话的桥梁。美育的加强与否，也就不仅关系着一个民族的兴衰，亦关系着人类社会的生存质量。 培养学生认识美、爱好美和创造美的能力的教育。也称审美教育或美感教育。美育要通过各种艺术以及自然界和社会生活中美好的事物来进行。通过艺术进行的美育就是艺术教育。在人的全面发展教育中，美育占有重要地位。
美育的内容：
艺术美：音乐和舞蹈，绘画，影剧欣赏，文学；
自然美，以大自然为审美对象所感受和体验到的美；
社会美，以社会生活中美好的人和事为对象而感受和体验到的美；
科学美，以科学的内容和形式为对象所感受到的美。
中小学美育的内容包括：艺术教育，如文学、音乐、图画、戏剧、电影、舞蹈等；组织学生观察和欣赏自然美；引导学生体验社会生活美和劳动美。
个体

G. 《舞蹈的美学》分为几个部分来讲述舞蹈

郡司正胜为日本当代美学家，他的《舞蹈的美学》共分为五章，即：一、舞蹈的现状；二、日本舞蹈的历史；三、日本舞蹈的美学；四、歌舞伎舞蹈；五、有关歌舞伎的道具、服装和舞台装置。

H. 要加强美育,就得让幼儿上美术班,舞蹈班等。对此你怎么看

简单的理解美术与美，美一种意境，是一种修养，是人的认知;术是技术、技巧。美专术就是表达一属切美好事物以及愿望的技巧。而美术与美从来是不从分开的，人们出现，到认知到自己有美好的愿望，美是一直存在的，从而人们开始表达自己美的愿望。而表达的语言就是通过各种技巧来表达。
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I. 美育儿童音乐舞蹈国际机构的师资力量

教学总监：曾琤
学历
·文化大学音乐系
·奥地利莫札特音乐学院奥尔夫教专育研究所
·美国宾州卡内基属美浓大学达克罗兹（DALCROZE）教育研究
经历
·1990－1996年台湾艺术学院讲师
·1993－2000年台湾地区奥尔夫协会常务理事
·2002年台北师范学院音乐教育系讲师
·2002年获聘香港教育署“资源学校”教学指导顾问
·台北市政府教育局“国中教师奥尔夫教学研习会”讲座
·省立师范学院特殊教育科“特殊教育教师研习会”讲座
·现职－－美育音乐舞蹈教育研究发展中心教学总监
著作
·《阿毛DoReMi》光碟系列总顾问及音乐制作、教学设计－－此项产品荣获台湾地区教育部“金学奖”。
·《美育儿童音乐故事宝盒》有声书系列－－此项产品荣获行政院文建会、民生报、国语日报以及台北市立图书馆所共同主办的2000年年度“好书大家读”之“最佳少年儿童读物奖”。
·《音乐亲亲宝贝音乐故事集》24本图画故事书、12片CD
·《创意游戏节奏卡》发明专利第101733号
·《翻翻乐》发明专利第101111129号

J. 美育儿童音乐舞蹈国际机构的课程推荐

在《亲子音乐国》里，音乐不再是生硬刻板的名词，而是能随着彩带飞扬出优美的乐句，让皮球弹出拍子的动词。课程随着春、夏、秋、冬四季的变化，吟唱“春晓”、“知了”、“落叶”与“圣诞舞会”等美妙歌曲；更随着新年、端午节庆敲奏“舞龙狮”和“庆端午”等乐曲；更由浅入深的听、唱、说、跳经典名曲“春”、“糖梅仙子”、“大黄蜂组曲”等。
“亲亲宝贝音乐故事集”有声系列是亲子《音乐律动涂鸦国》及下一阶段的《音乐游乐园》的课程教材。其中《音乐律动涂鸦国》四季课程中，每季将使用4本音乐图画故事书及2片CD。 在《音乐游乐园》中，孩子渐渐不再是黏着爸妈的小跟班，而是能够尝试独立上课并且和同伴一起“玩”音乐的小小音乐家。父母的角色由主动、积极的参与者转为在孩子身边支持、鼓励的赞美者。
课程中，将使用“亲亲宝贝音乐故事集”系列中8册音乐图画故事书及4片CD作为教材；透过丰富的歌曲、童谣、音乐游戏和肢体活动，将听的见的音乐成为看得见的动作及音乐图谱；另外，还有配合每个活动单元的内容，为幼儿设计一册好玩、有趣的《音乐游乐园活动本》将课堂中的学习延伸至更具体的内容。 《音乐列车》可一票畅游音乐、舞蹈、戏剧、文学和图画，在多元、统合的活动中，孩子将通过经验、探索、创造再认知地欢乐唱歌曲、认识乐谱、演奏乐器、欣赏音乐、听唱旋律、音程、和声及拍打节奏等；在渐进的过程当中，音乐的元素成为看得见的舞蹈，成为画出来的具体图谱，更进入抽象符号的认知。
童年音乐列车的随行装备是国内率先开创的一套音乐图画故事有声书“美育音乐故事宝盒”，有声系列共5本书6片CD，再配合5本可以剪、贴、画的《音乐活动本》以加强乐理、识谱等认知。此套书荣获文建会2000年度最佳儿童读物套书奖。 《手之舞》Hand Dances儿童钢琴教学源自本世纪三大音乐教学法之一的“达克罗兹音乐教学”，由达克罗兹其嫡传弟子RobertM .Abramson及JosephReiser共同开创。美育儿童音乐舞蹈国际机构为订课通认证机构
在《手之舞》互动教学中，带领孩子自然的内建心智、手指及肢体间灵敏沟通的能力，孩子通过身体经验形成音乐性、演奏技巧等音乐意识，也就形成了大家说的“天分”。