早教音乐课程说明会怎么做

Ⅰ 早教具体是什么做些什么呢

1、 早教，就是早期教育，是针对0到6岁的儿童进行针对性的兴趣开发为主的教育。 2、早期教育是指孩子在0—6岁这个阶段，根据孩子生理和心理发展的特点，以及敏感期发展的特点，而进行有针对性的指导和培养，为孩子多元智能和健康人格的培养打下良好的基础，侧重儿童开发的潜能，促进儿童在语言、智力、艺术、情感、人格和社会性等方面的全面发展。 以为学龄前教育就是早期教育也就是0-6岁，然而目前我们各大院校的早期教育系所规定的是0-3岁才是属于早教范畴，大家比较认可的归纳为对0-3岁的孩子教育称为启蒙教育或者小童教育，4-6岁孩子教育为大童教育。 幼儿期是人生智力发展的关键期，抓紧早期教育，可以提高学习效果。例如有人 幼儿早期教育 认为，幼儿在2-3岁期间是学习口头语言的最佳年龄；外语学习最迟也不能超过4-5岁，因为在这时幼儿学习外语不会与本国语言相混淆；5-5岁半则是掌握数概念的最佳年龄；6岁是发展大小、方位知觉最佳年龄。美国芝加哥大学著名心理学家布鲁姆1964年出版了《人类特性的稳定与变化》一书，提出了有名的智力发展的假设：5岁前是儿童智力发展最迅速的时期。 人的智力或心理是遗传与环境交互作用的结果。日本学者木村久一认为，儿童的潜在能力遵循着一种递减规律。即生下来具有100分潜在能力的儿童如果一出生就进行理想的教育，就可以成为具有100分能力的人；若从5岁开始教育，即使是理想的教育，也只能成为具有80分能力的人；若从10岁开始教育，就只能成为具有60分能力的人。 早期教育能促进大脑的发育。一些家长担心，对孩子实施早期教育，会累坏孩子的大脑，其实这种担心是不必要的。一些研究者曾经用动物的大脑和生化的变化。事实说明，早期丰富的环境刺激与学习机会不但不会伤害大脑的发育，而且还会促进大脑的发育。 说的通俗点的话，平时在家除了家长可以看一些早教生活基础理论，平时可以给宝宝听一些开发智力的纯音乐 儿歌 小故事等，还可以给宝宝听一些知识性的三字经 论语等。一岁以后还可以慢慢可以给宝宝接触一些有引导意义的动画和视频之类的，比如引导宝宝汉字 英语的动画等，都是属于早教的范畴。早教是多方面综合性引导的。因为我是专售各方面育儿早教资料的，所以对早教这个比较了解，您有需要早教资料或者还有别的早教问题都可以找我，希望可以帮到您。

Ⅱ 你如何理解音乐课程标准

《标准》力求体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣、丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
一、课程价值
音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分；作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质和能力的一种反映。
音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。
二、课程标准的设计思路
本《标准》的主干是分层面、分领域、分学段呈现的，体现为从课程目标到内容标准的外化过程。如图所示：
课程目标（体现在三个层面）
情感态度与价值观过程与方法知识与技能 ↓
教学领域（包含四个领域）
感受与鉴赏表现创造音乐与相关文化 ↓
内容标准（分布为三个学段）
1～2年级3～6年级7～9年级
第二部分 课程目标
一、总目标
音乐课程目标的设置以音乐课程价值的实现为依据。通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。上述课程目标内含在以下三个层面的表述中。
（一）情感态度与价值观
1.丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。
2.培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望
通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定基础。
3.提高音乐审美能力，陶冶高尚情操
通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解，培养音乐鉴赏和评价的能力，养成健康向上的审美情趣，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶。
4.培养爱国主义和集体主义精神
通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情怀；在音乐实践活动中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。
5.尊重艺术，理解多元文化
尊重艺术家的创造劳动，尊重艺术作品，养成良好的欣赏艺术的习惯。通过学习不同国家、不同民族、不同时代的作品，感知音乐中的民族风格和情感，了解不同民族的音乐传统，热爱中华民族和世界其他民族的音乐。
（二）过程与方法
1.体验
倡导完整而充分地聆听音乐作品，使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验；启发学生在积极体验的状态下，充分展开想像；保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。
2.模仿
根据中低年级学生的身心特点，从音乐基本要素入手，通过模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。
3.探究
通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动，重视发展学生创造性思维的探究过程。
4.合作
充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。
5.综合
将其他艺术表现形式有效地渗透和运用到音乐教学中，通过以音乐为主线的综合艺术实践，帮助学生更直观地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值。
（三）知识与技能
1.音乐基础知识
学习和了解音乐基本表现要素（如力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等）和音乐常见结构（曲式）以及音乐体裁形式等基础知识，有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。
2.音乐基本技能
培养学生自信、自然、有表情地歌唱；学习演唱、演奏的初步技能；在音乐听觉感知基础上识读乐谱，在音乐表现活动中运用乐谱。
3.音乐创作与历史背景
以自由、即兴的创作方式表达自己的情感，学习浅显的音乐创作常识和技能。通过认知作曲家生平及作品的题材、体裁、风格等，了解中外音乐发展的简要历史，初步识别不同时代、不同民族的音乐，加深对中国民族音乐的认识和理解。
4.音乐与相关文化
认识音乐与姊妹艺术的联系，感知不同艺术门类的主要表现手段和艺术形式特征，了解音乐与艺术之外的其他学科的联系。根据自己的生活经验和已学过的知识，认识音乐的社会功能，理解音乐与社会生活的关系。
二、目标
学生生理、心理日趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成自己的初步经验，表达情感的方式较之1～6年级学生有明显变化。应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7～9年级学生正值变声期，要适当减少唱歌的数量要求，注意嗓音保护。
增进学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。
提高音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。
发展表现音乐的能力。
丰富和提高艺术想像和创造力。
培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调能力。
三、内容标准
1、感受与鉴赏
感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切联系，为终身学习和享受音乐奠定基础。
2、表 现
表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。教学中应注意培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。
3、创 造
创造是发挥学生想像力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。音乐创造包括两类学习内容：其一是与音乐有关的发掘学生潜能的即兴创造活动；其二是运用音乐材料创作音乐。其中第二类内容与音乐创作有关，但区别于专业创作学习。
四、音乐与相关文化
音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域。它有助于扩大学生音乐文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生音乐鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力。它虽然在某些方面有自己相对独立的教学内容，而在更多的情况下，又蕴涵在音乐鉴赏、表现和创造活动之中。为此，这一领域教学目标的实现，应通过具体的音乐作品和生动的音乐实践活动来完成。

Ⅲ 优仁家早教怎么样

不错挺好的，很用心

Ⅳ 早期教育有哪些音乐课程

音乐本身即是一项才能的教育，它并不属于专业者，而是一种人人触手可及的学习与涵养。全国教育科学十五规划教育部重点课题——“音乐在因材施教中的作用”的课题研究组人员对0—6岁儿童因材施教的问题进行了研究，并得出了初期的成果—— 婴幼儿的注意力不仅短暂，而且很容易转移，一般来说10分钟左右就会产生疲劳。然而极具亲和力的音乐能使孩子的注意力得到持续增长。
“音乐在因材施教中的作用”的课题组在实验阶段，让一组5岁左右的孩子每天听一首经典儿童古典音乐，如《小狗圆舞曲》、《电闪雷鸣波尔卡》、《时钟店》等，一个月后，再经实验测试表明，这些孩子的注意力广度比未经训练的孩子提高了4倍。 音乐本身是一种语言，让孩子把听到的讲出来是最好的语言能力训练。
匈牙利音乐教育学家柯达依倡导过这样一种教学法：先是让孩子聆听莫扎特、贝多芬或巴赫的古典名曲，孩子们可坐可卧，闭上眼睛，保持一种轻松状态，老师跟着节奏、随着音调的变化在一旁给他们讲解，直到乐曲终了。然后，让孩子们自己跟着音乐讲解一遍。如此下来，孩子在音乐方面的提升暂不用说，意外的是，经过一个月的训练，语言能力比同等水平的孩子提高了许多 没有谁天生记忆就好，都是经过后天的训练才能逐渐加速和延长记忆的持续时间，这就需要一套行之有效的方法，音乐正是培养孩子记忆力的最佳教材。
日本著名音乐教育家铃木镇一做过这样一个实验：请一些刚生过孩子的母亲给婴儿听古典音乐中的精品，循环反复，不断放给婴儿听，不断给他们讲解。直到婴儿5个月的时候，又进一步实验，把一些他们从没听过的曲子夹在已经听熟的曲子中放给他们听，当听到那些从没听过的乐曲时，婴儿脸上带着惊讶和不安的神情，而听到那些熟悉的曲子时，他们则露出会心的微笑。这个结果说明5个月大的婴儿已经能够记住乐曲了。 音乐是培养一个人直觉思维和想像力的有效手段。
一个年仅8岁的小姑娘立志当一名文学家，她在语言学习和写作上下了很多工夫，但成绩偏偏不能令人满意。后来经过著名音乐家的指点，开始练习钢琴。奇迹发生了！她的作文开始了突飞猛进，她说：“音乐让我有了灵感，我有写不完的想法。我再也不相信自己没有写作天赋了。”其实，小姑娘的变化是很自然的，因为她在接受音乐训练的过程中，大脑得到了强烈而有效的刺激，从而培养了想像力和艺术的直觉。

Ⅳ 怎么才是合理的早教课程安排

1、首先考虑宝来宝的状态和源成长情况
早教课的时间安排一般都是机构定的，很多宝宝上午上课，由于起得早可能会精神不集中或者犯困，这样的孩子最好选择下午的课。如果早教中心离家远，去一次不容易，那最好一周去一次，免得过多的旅途劳顿;或者连上两节，但一定要保证宝宝有足够的专注力。倘若一周上一节，而宝宝却经常吵着要去上课，那家长可以考虑多给宝宝增加课程，说明早教课让孩子很快乐，这样效果也会好。无论如何，每周的课程最好不要超过3节，毕竟每个年龄段有各自适合学习的内容，让多了反而会事倍功半。
2、根据父母的时间安排
早教课最好有父母的陪伴，有利于培养亲子关系，也是家长学习的好机会。双方都是上班族，那最好给宝宝安排周末的课，保证能有家长带孩子去。如果为了求多，而让老人或者保姆带去上，那效果可能会很不理想哦。
3、符合自身经济预算
很多工薪阶层反映，能上一门课对家里来说都很不容易了，哪还有钱多上几节?的确，早教费用是比较昂贵的，虽说早教投入有必要，但一定不能过度。早教课多辅以家庭教育方法，也是不错的选择，两者结合的好，可能比多上几门课程都有用的多呢。

Ⅵ 早教试听课如何跟家长沟通

你好
一、您孩子目前的学习动机
通过这节课学习，我发现孩子的学习动机不是很明确，缺乏学习的目标。根据学习活动的目标可以将动机分为内在动机和外来动机。内在动机是由学习活动过程本身作为学习的目标而产生的学习动力，即学习活动自身成为学习的目标，学生在学习过程中不断获得满足感，表现出强烈的求知欲望，并不断感受到学习的乐趣；外来动机指由学习结果或学习活动之外的因素作为学习目标而产生的学习动力，即学习的目标在于学习的结果和意义，学习只是达到目标的手段。
在本节课的开始阶段，我发现孩子对我所讲知识的接受能力尚可，但是并没有从课堂上体会到太多的快乐，缺乏主动学习的意识，也就是说，孩子的内在学习动机不明确。经过观察，我适时的调整了教学策略，增加了更多的互动环节，多鼓励，让孩子找寻到了学习的乐趣，孩子的笑容才渐渐增多。

二、今天这节课我讲了什么知识点？学生接受程度如何？课堂互动效果如何？
本节课我主要带孩子学习了中考作文的一些简单的写作技巧，通过课堂上孩子的表现及孩子所提交的一些作品，我发现，孩子在写作中能够根据中考作文的相关要求，基本完成作文。比如这篇作文《***》，文从字顺，平实淡雅是这篇文章的一大特点。孩子如数家珍似的把自己一学期来所取得的成绩一一列出，令人羡慕。但文章写得有点类似于年终总结，没有灵性，没有血肉，更缺少情趣，犯了写作之大忌。
因此，我从明确作文写作要求，作文审题，写作关键词，拟题技巧等给学生做了讲解。孩子在课堂上积极配合，很好的掌握了如何审题、立意，如何拟题，如何恰当的表明情感。因为找到了恰当的学习方法，有较好的学习效果，所以课堂上的互动效果较好，孩子的笑容也慢慢增多。

三、教师对小、初、高考的了解，给予家长专业方面的信息指导。

家长您是否知道2014北京中考说明五科共有17个变化，其中语文方面有以下调整：
2014中考数学、物理、化学科目在不同程度上调整了部分考试要求，新增了与实际生活紧密结合的考察方向。语文增加了1篇10分的“情境作文”，现代文阅读首次“新增一篇与历史学科内容相关的阅读材料及试题”。英语则适当降低了部分要求，作文词汇从原先的60个减至50个。
据了解，2014中考数学、物理、化学科目在不同程度上调整了部分考试要求，新增了与实际生活紧密结合的考察方向。语文增加了1篇10分的“情境作文”，现代文阅读首次“新增一篇与历史学科内容相关的阅读材料及试题”。英语则适当降低了部分要求，作文词汇从原先的60个减至50个。对此，著名中高考专家、题型研究专家、人人学教育创始人贾岳临表示，中高考改革正在走“实用”之路，改革正在“综合化”。
语文7个变化：首现“历史题”“情境作文”
1、语文科目明显加大对阅读的考查力度。现代文阅读在考记叙文/散文、说明文、议论文等传统3篇的基础上，2014年中考首次“新增一篇与历史学科内容相关的阅读材料及试题”，现代文阅读分数由原来的30分变为36分。这是典型的“把政治、历史、地理三门课程所学内容作为依托和背景材料，适度融入语文命题中”的过渡。
2、在原有命题、半命题50分作文的基础上，新增“根据情境，按要求写作”两道样题，分别为根据描述的生活情境写“一段表示感谢的话”或写“一则校园新闻”。调整后作文板块总分不变，“情境作文”分数为10分，命题、半命题作文分数为40分。这说明，作文已经开始倾向“应用化”。
3、语文基础，2014年首设“基础·运用”板块，并新增2道样题，要求结合生活情境、依托语言材料来考查考生语文基础知识的理解水平和运用能力，整合后的板块分数为24分。加上10分的文

满意请采纳

Ⅶ 幼儿早教课程教案应该怎么做

教学案例、教学设计、教学实录、教学叙事的区别：①教学案例回与教案：教案（教答学设计）是事先设想的教育教学思路，是对准备实施的教育措施的简要说明，反映的是教学预期；而教学案例则是对已发生的教育教学过程的描述，反映的是教学结果。②教学案例与教学实录：它们同样是对教育教学情境的描述，但教学实录是有闻必录（事实判断），而教学案例是根据目的和功能选择内容，并且必须有作者的反思（价值判断）。③教学案例与叙事研究的联系与区别：从“情景故事”的意义上讲，教育叙事研究报告也是一种“教育案例”，但“教学案例”特指有典型意义的、包含疑难问题的、多角度描述的经过研究并加上作者反思（或自我点评）的教学叙事；教学案例必须从教学任务分析的目标出发，有意识地选择有关信息，必须事先进行实地作业，因此日常教育叙事日志可以作为写作教学案例的素材积累。

Ⅷ 学音乐步骤

你想知道的课程在音乐学院里面应该是专业基础课，和音乐创作技法有关系的有乐理、视唱练耳、和声、复调、曲式这几个，其他的增强修养和理论知识的有中外音乐史和欣赏、艺术概论、民族音乐等，我上学时候的配器课、歌曲做法和指挥课对于一般专业属于专业选修。
学习的步骤按学期排序（我那时候）1-乐理、视唱；2-乐理、视唱；3、视唱、和声；4、和声；5、和声、曲式；6、复调；7、歌曲做法；这些技法课在现在一些不正规院校和专业里面就大大缩减了（我任教的学校就是），一般乐理视唱开一年，和声开一年，学生基本连个毛都学不到。我们当初可是把“斯波索宾”和声学全学完的！
不过，个人认为，除了视唱练耳和和声的T-S-D基本理论以外，其他的实用性并不好，毕竟现代和声和传统和声不一样了，T-D-S进行也可以了。
因此建议你
1、找本乐理书，把五线谱弄明白，跟着习题把节奏打明白，知道三和弦七和弦还有转位是怎么回事。有个电子琴、钢琴或吉他在手里摆弄一下就更好了。
2、唱歌可以？这个范围很大，很多人唱歌都是不看谱的，都是鹦鹉学舌的，明星也一样，你若果是看谱子唱的，还唱得好，视唱就够用了。
3、和声的话，还是找本比较简单的看看，不要拘泥教条，老外就不管和声理论，增减和弦随便用，建议你扒扒谱子或者看看电声乐队总谱、吉他谱会很有收获。
4、创作音乐的话，目前最关键的是你要有灵感，就是心里要有旋律，现在很多牛比音乐人创作源泉枯竭，就是想不出好的旋律了。这个旋律可以只是一个动机（几个音符），然后再顺着这个动机自己横向纵向试着往下写写，找一个比较满意的版本就可以了。在这里，和声理论运用到的只是旋律和声，就是单音的连接，完全不受和声理论的约束，你不会和声也没有关系，不会乐理也没有关系。
5、真正需要乐理跟和声的时候是你编曲和配器的时候，那时候问题就比较多了，有空慢慢告诉你

补充回答楼主的几个问题：
1、你说你视唱不行，说明你唱歌好，是跟录音学的，如果你现在还是一个音一个音摸索，又是想玩音乐，那么我建议你弄个键盘吧！或者是便宜点的电子琴或者电子钢琴（YAMAHA CASIO都可以，我也恨小鬼子，但是没办法，人家的东西确实好用，如果预算有问题，推荐你买美德理，深圳的牌子），如果你有软件，买个midi键盘也可以，KORG出了个笔记本用的25键子键盘，听说还可以。你用琴来找音就会好很多，视唱会很大进步的，另外也会对你的配器有帮助，要知道，大学的和声课作业都是对着钢琴一点一点抠出来的。
2、audition没有问题，我现在录音就用它
不过midi软件通常和打谱软件还是有不同，毕竟功能不同，好的midi软件就是cakewalk 系列了，现在都用sonar版本
3、配器除了我说的用键盘来琢磨以外，推荐你试试jammar软件，这是可以自动生成伴奏的，你可以用它来参考学习

Ⅸ 东方爱婴音乐课程培养了孩子什么

实践告诉我，孩子需要一个如同语言环境般的音乐环境，在这个环境中，我希望可以培养孩子更多的音乐知识。“知识”的定义是：阅读写字的能力。那我就大胆的为东方爱婴培养的“音乐知识”下一个定义：培养音乐的兴趣、思考的能力，用音乐的语言和文字表达思想、感情，也就是做音乐的创作（音乐思考后的组织和写作），这其实也是我在设计课程时的初衷。希望孩子们真正懂得“音乐知识”是能看到你耳朵里听到的，以及能听到你眼睛看到的。 在这里我们一起感受音乐课程在五大能力上培养了孩子什么？运动：我们会观察到孩子在听音乐时会有一种自然而然的反应，这就是在活动他们的身体。因为运动皮层是脑部俩半球发育最早的高级部位之一，它组织和支配身体的动作，在人的一生中，对节拍的意识很早就已经出现，所以孩子用一种稳定的节奏拍打玩具或者在有节奏的摇晃中安静下来足可以说明这一点。 语言：由于传统的摇篮曲和儿歌，有着重复的模式，我们可以用来帮助孩子的大脑更好的组织语言，从而为语言的发展做好准备。有的时候我们的孩子说话不是很好，家长们很着急，甚至有些家长每天都不停的对宝宝说话，可仍然没有起色，其实可以借助音乐的力量，我们让宝宝学歌曲，在学唱歌曲的同时，歌词就是他们学会并理解的语言；有的时候我们想让宝宝认识一些数字、字母一类的知识，也可以通过歌曲，通常孩子们会很快的记住这些知识；孩子有时能够唱出一些单词，尽管他们还不能说出它们，可是音乐真的使孩子的词汇量扩大并且慢慢的教会了他们单词的含义。音乐是促进语言发展的最好工具之一。 交往：大家在一起唱歌能够帮助孩子提高合作游戏的技能：如大家一起跟着儿歌做动作，或者等候轮到自己来唱歌等等。音乐可以导致情绪的反应，当父母和孩子一同分享音乐时，能够增加彼此之间的依恋，那些经常和他们的孩子一同唱歌的父母很少有虐待孩子的情况发生，同时分享音乐能够有效地降低父母和孩子之间的压力水平。在日常的生活中加入一些音乐活动，还可以使独立性日益增加的孩子变得比较容易相处：如果孩子进行音乐表演时，他受到积极的关注，能够增强他的自信心。 艺术：在音乐故事图片的欣赏中；在古典音乐的聆听中；在体态优美的舞姿中；在民族音乐的渲染中都让孩子感受到艺术的魅力。也培养了孩子对视觉和听觉的审美度，加深了孩子在内心深处的艺术修养。 逻辑创造：弹奏乐器和摆动身体（跺脚、轻拍、鼓掌、舌头发出咔嗒声等）能够发出各种各样的声音，这些声音有助于树立孩子的听力和智能。一些概念能够用音乐来说明：例如快和慢、响亮与柔软、高与低等都是孩子可以通过音乐来体会的一些概念。在孩子了解许多音乐性的知识后，他们会在大脑中开始进行创造性的活动，学会运用大脑思维来工作和思考问题，这就是我们希望培养的音乐创作（音乐思考后的组织和写作）的能力。（文/东方爱婴研发中心音乐教研组长 孙亚男）