服装史课程评价
艺术设计专业课程计划表二
课程类别 课程名称 学分数 学时数 学期、周时数、周学时 备注
合计 理论学时 实践学时 一 二 三 四 五 六 七 八
16周 18周 18周 18周 18周 18周 4周 12周
专业选修课（限选课） 方向1室内设计专业 制图 3 90 春秋
材料学 3 90 春秋
人体工程学 3 90 春秋
设计效果图表现 3 90 春秋
透视 3 90 春秋
模型工艺 3 90 春秋
室内设计原理 3 90 春秋
室内设计 3 90 春秋
专题设计 3 90 春秋
小计 27 810
方向2平面设计
专业 商业广告 3 90 春秋
商业展示设计 3 90 春秋
商业摄影 3 90 春秋
印刷工艺 3 90 春秋
图形与标志设计 3 90 春秋
书籍装帧 3 90 春秋
包装设计 3 90 春秋
VI设计 3 90 春秋
影视艺术设计 3 90 春秋
网页设计 3 90 春秋
小计 30 900
专业选修课（任 选 课） 综合性任选课 家具设计 3 90 春秋
灯具设计 3 90 春秋
玻璃造型设计 3 90 春秋
材料与设计 3 90 春秋
服装设计 3 90 春秋
染织设计 3 90 春秋
多媒体设计 3 90 春秋
装置方案 3 90 春秋
现代陶艺 3 90 春秋
传统陶艺 3 90 春秋
三维动画 3 90 春秋
数码摄影 3 90 春秋
暗房工艺 3 90 春秋
版画基础 3 90 春秋
新三版创作 3 90 春秋
立体漆艺 3 90 春秋
现代漆艺、漆画 3 90 春秋
书画鉴定 3 54 春秋
★中国画论 3 54 春秋
★西方美术理论 3 54 春秋
专业英语 4 72 春秋
摄影史 2 36 春秋
★西方现当代艺术述评 2 36 春秋
微格艺术教育法 2 36 春秋
设计美学 3 54 春秋
学生综合素质教育 2 36 春秋
B. 学习服装史文化对设计的作用
任何设计都是需要内涵的~
设计史能教会你更准确的定位你的设计风格和形式``
以免设计的不伦不类``
C. 谈谈你对学习中国古代服装史的感受
其实很简单，关键要付诸行动：
上课认真听、作业认真做、每周翻两遍教专材（已学过的所有属教材，哪怕这学期用不到），只需看原始定义和概念、一些解题技巧自己要及时总结整理、有不会的题及时找老师或同学或网络知道解决掉；这样坚持半年考个110分基本不是问题，如果还想提高，那就做题，做题，再做题。。。
D. 学习服装史对服装设计有用吗
我个人抄觉得没什么用，因为我是袭做时装的，西方的服装史在日后的工作当中还是有用的，咱们中国古代那些我觉得对于服装设计来说关系不大，不过要看你毕业之后走什么路线拉。做民族风格的话当然是对你有用的，学校打算教那一科肯定有他的道理和好处啦。认真学习吧，学到的都是自己的。加油哦。。
E. 苏州某学校进行《服装史》课程期末考试，教师为何要让学生COS世界名画
近日，苏州高等职业技术学校服装工程系《中外服饰史》课程布置了一份奇特的期末作业：角色扮演"世界名画"。学生们非常激动，看到这么有趣的作业，都在各显神通、使出各种奇招，逼真地还原了老师布置的角色扮演“世界名画”，扮演的有比如：《阿尔萨斯女孩》、《沉思一刻》、《画家母亲肖像》、《吹肥皂泡的少年》、《少女》等名画。
据了解，在角色扮演世界名画中学生们为了跟画中的光线更加相似，还用手机、手电筒打光，研究名画人物的神态、动作、表情，在自己动手的过程中，学习到了更多课堂上学不到的知识，是非常有益处的。
F. 从服饰看历史教案
第二章 人类服 性特征【教学目的】 1、掌握人类的服装动机与人类服装发展的一般规律。 2、熟悉影响人类服装变化的主要因素。 3、了解服装起源与人类劳动的关系与服装变化的现象。 【教学重点】人类服装发展的一般规律 【教学难点】影响人类服装变化的主要因素 【教学内容】： 第一章 人类服装的起源 一、服装的概念、功能及构成 二、原始社会的服饰状况 1、裸态生活期 2、兽皮叶草与装饰期 3、纤维织物期 三、原始人类的服装动机 1、生理需求论 （1）气候适应说 （2）身体保护说 2、心理需求论 （1）护符说 （2）象征说 （3）装饰审美说 3、性需求论 （1）遮羞说 （2）吸引说 四、服装起源与人类劳动的关系 在劳动的过程中，产生了人与纤维、兽皮接触、结合的机会，促进 人类产生了服装的动机，并在劳动中继续发展。 第二章 人类服装的共性特征 一、影响人类服装变化的主要因素 1、环境因素 （1）自然环境 （2）社会环境 （3）功能环境 二、服装变化的现象 1、阻力与动力的矛盾 2、渐变与激变交叉 3、外因与内因的冲突 三、人类服装发展的一般规律 1、模仿从众与标新立异的规律 2、趋简求便与装饰求美的规律 3、顺应环境与内因支配规律 4、融合吸收与自我传承的规律 5、符号标示与个性自由的规律 6、发扬优秀与淘汰陈旧的规律 【作业】 1、简述原始人类的服装动机。 2、简述人类服装发展的一般规律。 第三章原始社 会服装 奴第四 隶社会服装— —积淀 与定型 【教学目的】了解原始社会和奴隶社会服饰的基本形制。 【教学重点】中国服装初始时期在工具材料技术上的表现以及冕服的体 【教学难点】两种基本服装形制的形态特征以及在中国服装史的地位【教学内容】： 第三章 原始社会服装 一、最早的缝纫工具和身体饰物 1、最早的缝纫工具；骨针 2、身体饰物 （1）装饰品；项链 3、织机（织布机）4、纤维和织物 （1）纤维 第四章奴隶社会服装 一、原始信仰及其对服装观念的影响 1、服装体现了对自然和祖先的崇敬 （1）冕服形制采用玄衣纁裳。形制和色彩代表天地，体现对天地 的崇拜。 （2）天子冕冠前后各垂12 旒，代表一年12 个月的天文观，体现 对天的崇拜。 （3）天子冕服上的 12 种纹饰（十二章），体现对自然的崇拜。十 （4）冕服配蔽膝是对祖先的崇敬和祈求2、服装体现了阴阳五行说的宇宙观 二、礼制与冠服制度 1、冕服 三、冕服冕服由冕冠、上衣下裳，韨(f)、舄（x）、带等组成。 四、两种基本服装形制 中国古代服装从款式分为两种：“上衣下裳”形制和“上下连属” 形制。 五、服饰礼仪与社会民俗 【作业】 1、名词解释礼制、正色、弁服、深衣、命妇服、十二章 纹、冕旒、笄、胫衣 、夹衣 衽、裳、五服。 2、为什么说追溯服装体现的原始信仰对认识我国服装文化具有重要意 义？并分析其具体内容。 3、什么是冕服?简述其形制和种类。 4、简述上衣下裳和上下连属两种基本形制及其对我国历代服装产生的 影响。 5、夏商西周的民俗民风是如何影响服饰礼仪的?请举例说明。 【教学目的】掌握战国、秦、汉、魏晋南北朝时期的服装及服饰品特征， 了解丝绸的发展，充分认识丝绸之路的开辟及意义。 【教学重点】楚汉文化与袍服之间的关系 【教学难点】秦、汉、魏晋南北朝时期的时尚在男女服装上的体现 第五章封建 社会前 期服装 【教学内容】： 第五章 封建社会前期服装 一、丝绸与丝绸之路 染色多层织物——锦首先，丝绸之路是中国与西方世界相互了解的最早窗口之一。丝绸 之路开通后，中国的丝织品在欧洲享有盛誉，中国文化影响了东亚许多 国家和地区 ，在世界文化交往的历史上是有非常的意义的事件 其次，丝绸之路是中国古代西域少数民族接受先进文化、了解外部世界的通道。 二、楚汉袍服 1、楚文化与楚袍、汉文化与汉袍 （1）楚文化与楚袍 楚文化在战国时期发展到鼎盛，高超的丝织和丝绣水平，是这一时 期的重要标志之一。 公元前3 世纪—公元前4 世纪，战国中晚期，楚文化鼎盛时期，直 裾为当时的时尚款。 楚袍纹样南方山川迤逦、风光奇瑰的风格，国人敬鬼好巫，崇日尚 赤的地方特色。 色彩特点：黑红为名贵色彩，明暗相衬，对比强烈。 楚国男子的曲裾深衣 穿曲裾深衣的楚国妇女 (湖南长沙子弹库楚墓出土帛画) （湖南长沙陈家大山楚墓出土帛画） （2）汉文化与汉袍 源于楚文化，史官文化，特点多为写实性，朴厚，宏伟而飞动，破 除陈旧、创建新风具有宏伟气魄和积极乐观的时代精神的文化。 汉袍形制：承袭了秦代礼仪，以袍服为主，受楚袍影响最大。分曲裾交 服的花纹显得素淡。汉袍曲裾：衣襟右侧连缀一块三角形的帛，使衣襟延长，尖端绕至 身后再从左腋下绕至身前。稍短曲裾只绕至身后止。 汉袍直裾：楚袍的延续，自西汉至东汉逐渐普及，最终取代曲裾袍，成 为主流服装款式。 三、魏晋南北朝衣衫 2、短衣、佩剑及带钩战国时期南北地域分裂，各国衣冠异制，最为突出的是北方改穿胡 春秋时期青铜器铸造业十分发达，剑的大量产生，使佩剑成为一种时尚流行。 带钩形制：用青铜做成，固定在革带的一端，束腰时把带钩钩住革 带另一端的环或孔，与今天所使用的皮带类似。 五、女子发式及时尚 1、发式：女子无冠，以发筓固定，其发式成为发髻。 （1）、商周发髻：以梳辫为主，卷曲垂于肩或盘成顶心髻，加骨筓 横贯其间来固定。 （2）、战国发髻：1、在背后编发中结成双环 2、下垂做圆锥形 3、双辨搭在胸前在辫梢上接以假发延长至膝 （3）、汉代发髻：大致分为两种，一垂背后，一盘于头顶 2、步摇：古代妇女的一种首饰。取其行步则动摇，故名。其制作 多以黄金屈曲成龙凤等形，其上缀以珠玉。六朝而下，花式愈繁，或伏 成鸟兽花枝等，晶莹辉耀，与钗细相混杂，簪于发上。 【作业】 1、简述丝绸之路的作用和影响。 2、简述楚汉袍服所依赖的文化背景以及它们各自的特点与相互关系。 3、什么是大袖衫，有什么特点。 4、简述封建社会前期男子的冠，女子的发式及其主要的时尚特点。 【教学目的】了解封建社会中期纺织印染的空前发展，掌握唐宋时期重 要的特色织物及其特点，了解唐代官服的品级特征，掌握唐代女服女妆 的特点；掌握宋代女服的特点，了解开放唐风给服饰带来的影响，了解 宋代服饰时代特征的根源。 【教学重点】唐宋著名的织物缭绫和宋缂的特点，唐宋官服的特点，唐 代女服、女妆的特点；宋代褙子的特点。 【教学难点】唐代官服、唐代女妆的特点 社会中期服装 【教学内容】： 一、纺织印染与衣料 纺织印染的空前发展。隋、唐时代的染织工艺又达到了一个新的水平。织锦由于发明了纬 线提法，使锦纹的配色和图案更加丰富多彩。 2、唐绫宋缂新品纷呈 3、衣料上的纹饰与图案 衣料上的纹样与图案最能表现时代的风尚，反映出社会文化的主流 倾向。织锦纹样中最具代表性的联珠纹，以及对称格式的图案组织—— 二、唐宋官服官服是服饰中较为重要的一项内容，在一定程度上对社会主流服装 产生导向作用或支配作用。官服又服从于官僚体制的变化，是官服的具 体表现。 唐宋官僚体制唐宋官僚机构的改革，对服装产生深远的影响，这种规范化、简约 化、明了化的官僚机制和一大套详细而完备的官服制度，使服装的符号 性更为鲜明突出，数百年官服的威风不减成为后来历代封建王朝的典 唐代官服（1）、圆领长袍；领座、袖口、衣裾边缘贴边 （2）、前后直裁，前后襟下缘各用一整幅布，横接成横斓（斓衫袍）， 宋代官服官服包括祭服、朝服、公服、时服 三、唐代女服 唐代是中国服装文化史上最为发达的阶段。政治开放，思想活跃， 服装款式也比前朝解放的多，唐朝女装可以称为时装，变化迅速展示性 强。化妆美容的流行也非一般年代可比。 初唐时，女装就不再流行深衣，而改为上衣下裙，上身着窄小的“襦”。 唐代女装基本形制：领口很低，更有一种u 型领，把整个前胸都袒 露出来，在襦的外面，套两裆或半臂，都是短袖外衣，领口低于内襦， 所以虽有披帛（长围巾）半围，前胸仍裸露着。 四、唐代女妆 3、面妆（敷面、画眉、点唇、贴面）五、宋代女服 封建社会的衰败，政治上保守，程朱理学的思想禁锢，加之对外的 投降退让，使中国服饰文化日渐肃杀，款式和色彩再也没有唐代那样开 放和丰富多彩了。宋代女装色彩比较素雅，小襦袄与褙子造型趋于瘦长， 另一种性感服饰文化色出现：缠足。（妓女多，色情行业兴盛，青楼服 饰文化） 宋代妇女的一般服饰： （1）、襦袄：襦是一种短衣，平时一般作为亵衣（内衣）在后 期被穿在外面。 一般上衣，罗衫（3）、袍（仅宫廷乐女穿用） 背子（男做便服或穿用在礼服里面，女作常服及常礼服穿用）长袖，长衣身，腋下开胯，腋下和背后缀有带子，做装 对襟式男女均用 半袖长衣 （7）、背心裲裆 男女均用 郁金香染的黄裙最贵，红裙歌姬乐女（10）、裤褌 有裆短裤称为褌 （11）、足履 缠足之风盛行 穿鞋多 绣风头 六、服饰时尚与百工百衣 风盛行胡服的便利和舒适合体受到中原人民的欢迎，胡人的其他生活、艺 术也逐渐随着民族的融合而进入中原，被汉人所接受。唐代妇女的胡服 通常是由锦绣帽、窄袖跑、条纹裤、软绵靴组成套服。 时世妆当时女子物衣着鲜艳，面妆也是艳如霞光的赭面妆，这是盛唐时期 流行的女子面妆。 3、百工百衣 【作业】 1、简述唐宋衣料织物的种类及特点。 2、唐宋官僚机构体制对官服产生了怎样的影响？具体表现在那些方 3、唐代服饰具有怎样的历史地位？造就唐代服饰丰富多彩的因素有哪些？结合女装与女妆加以具体说明。 4、为什么宋代褙子在当时的服装中最具有时代特色？宋代服饰风格与 唐代相比有哪些异同？ 5、什么是胡服？为什么唐代会盛行胡服？ 第七章封建社 会后期 服装 【教学目的】了解封建社会后期衣料与图案的新变化，认识辽、金、元 的服饰特征，掌握明清官服形制、明清妇女服装特征。 【教学重点】元代服饰的特点，明代的补服制度，明代女子服饰的特点， 清代满族男子和女子服饰的特点，吉祥图案及寓意。 【教学难点】辽金元时期面料纹样的变化，补子的文化意义，清代服饰 风俗。 【教学内容】： 衣料与图案的新变化1、棉花的推广普及为服装衣料带来革命性的变化 2、丝织物的发展 3、衣料纹样与吉祥图案 二、辽、金、元的民族服装 1、辽国契丹族服装与发式 契丹族服装一般为长袍左衽，圆领窄袖，下穿裤，裤放靴筒之内。 2、金国女真族服装服装主要采用兽皮制作，特别是到了冬天，不分贵贱都穿兽皮服装， 就连裤子和袜子也都用毛皮制成，以挡风寒的侵袭。 元代蒙古族服装蒙古族男女均以长袍为主，样式较辽为大。 三、明代官服 朱元璋推翻元朝，建立大明帝国后，先是禁胡服、胡语、胡姓，继 而又以明太祖的名义下诏：“衣冠悉如唐代汉制”。 明代官服胸前和背后缝缀的补子为当时服饰的一大特色。以动物为 标志区分等级，文官绣禽，武官绣兽，袍色花纹、首服、佩绶、笏板等 都有具体规定。 四、明代妇女服装 1、贵族妇女服装中的凤冠与霞帔 冠服：皇后、皇妃、命妇，皆有冠服，一般为真红色大袖衫，深青 色背子，加彩绣帔子，珠玉金凤冠，金绣花纹履。 一般妇女服装与褙子明代妇女的服装，主要有衫、袄、霞帔、背子、比甲及裙子等。衣 服的基本样式，大多仿自唐宋，一般都为右衽，恢复了汉族的习俗。 清代官服主要品种为长袍马褂，袖端呈马蹄形是历代不曾有过的。长袍造型简练，立领直身，偏大襟，前后衣身有接缝，下摆有两开衩、 四开衩和无开衩几种类型。马褂作为外用，有单、夹、棉几种不同形式， 一般采用较素的颜色。 皇帝有时还赏穿黄马褂，以示特别恩宠。影响所及，其他颜色的马 褂遂在官员士绅中逐渐流行，成为一般的礼服。四、五品以上官员还项 挂朝珠，用各种贵重珠宝、香木制成，构成清代官服的又一特点。丝纺 绣染及各种手工专业的进步，为清代服饰品种的丰富创造了条件。 2、剃发蓄辫与变通措施 3、清冠服制繁缛庞杂、冠帽、袍褂与补服 因其礼节轻重，其形制差别主要表现在顶部修饰上。顶珠、花翎与 补子一样是区分官阶的重要标志之一。为适应不同气候其材料选用不 同。因此又分为冬夏两种，冬戴暖帽，夏戴凉帽。 前后各缀有一块补子，清朝补子比明朝略小，，是清代主要的一种官服，穿着的场所和时间也较多。凡补服都为石青色。补子是区分官职品级的 主要标志。 六、清代妇女服装 1、满族女服 满族妇女为不分衣裳的长袍，常加罩一件短的或长至腰间的坎肩。 长袍，袖端及衣襟、衣裾也镶上各色边缘，领间常围一条围巾，开始较 为宽大，逐渐变为小腰身。后演变为汉族妇女的主要服饰之一，即所谓 “旗袍”。满族的女式旗鞋，脚穿2 寸高的“花盆底”，用木制，中部凿成马蹄式，故又叫“马蹄底”。 汉族女服清初汉族妇女服装承明代样式，后来受满族妇女服装影响，发生变 化，保留汉服传统，又吸收了满族服装的优质因素。汉族女子上身着袄、 衫，下身束裙为主。 袄有大袄小袄之分，小袄内穿，大袄外穿。多为右衽大襟，衣长至 膝或更下，袖口初尚小，后渐大，至清末又复短小，衣领有高低变化。 并在衣襟、袖口有宽边镶滚。 汉族妇女在康熙、雍正时期还保留明代款式，时兴小袖衣和长裙； 乾隆以后，衣服渐肥渐短，袖口日宽，再加云肩，花样翻新无可底止； 到晚清时都市妇女已去裙着裤，衣上镶花边、滚牙子，一衣之贵大都花 在这上面。 3、女服衣襟与衣纽 七、明清服饰时尚 男子巾帽、男子衣履 【作业】 明代服饰在继承传统上有哪些变化？请结合官服以及贵族妇女服饰的种类、形制、配件等方面的内容给予说明。 清代是如何强制改官易服的，它反映了服饰变化中怎样的规律？简述变异后的清代宫服的具体形制。 请简述清代女子服装的种类和特点，试分析满汉两族妇女为什么能够长期保持其原有的服装形式？ 【教学目的】了解鸦片战争、辛亥革命对服装的影响，掌握民国时期男子服装样式，掌握新文化运动对女装的影响，认识中国服装产业的发展 及解放初到改革开放时期的服装。 【教学重点】中国近代男装和女装的锐变与革新；民国时期旗袍的发展 变化 【教学难点】新思想新观念在服装上的影响。 【教学内容】： 一、晚清时期服装 1、鸦片战争后传统的服制发生动摇 中国进入了近代。帝国主义的侵略，逐步使我国沦为半封建半殖民 地的地位。同时，西方资本主义文化的影响也日趋扩大，衣冠服饰随之 而发生变化。妇女发饰，随着社会风气的转变而不断变化。 早期，服装式样变异甚少，民间仍然是长袍马褂为男子服饰；女子 2、西风东渐对晚清服饰的影响3、军服和学生服及青年女装的嬗变 第八章 近代社 会服装 二、辛亥革命后的男装 民国时期的男子中士礼服民国男子服饰主要有马褂和长衫。用作礼服的马褂、长衫，其款式、 质料、颜色及尺寸等都有一定的各式。如马褂，一般都用黑色丝麻棉毛 制品为之，对襟窄袖，下长至腹，前襟钉钮扣五粒。长衫则用蓝色，其 形制为大襟右衽，长至踝上二寸，袖长与马褂并齐。在下摆左右两侧开 衩。用作便服的马褂、长衫，颜色可以不拘。 1911 10日，武昌起义爆发，全国各地纷纷响应。与清初 强迫汉人剃发相比较，辛亥革命也把头发看成是个人的政治宣言，独立 各省很自然地把标志汉人臣服于满清朝廷的辫子作为革命目标，“剪辫 子”立刻成为“革新”的标志。一时间，剪辫子成了一股浪潮，这从当 时坊间流传一句笑谈可以窥得一二一一“不剪发不算革命。并且也不算 时髦，走不进大衙门去说话，走不进学堂去读书。”中国人留辫子的历 史折腾了三百多年，到此终于落下了帷幕。 2、短装盛行、发式与冠帽 三、新文化运动后的妇女服饰 1、新文化运动对妇女的影响 2、袄裙与衫裤、女学生装、时装、发式、配饰与鞋 四、近代中国民族服装的发展 1、近代中国服装产业的发展 2、中山装 当时的中国思想对外来服装的改造，这种服装好看、实用、方便、 省钱，不像西装那样，除上衣、衬衣外，还要硬领，这些东西多是进口 (当时这些东西多从外国进口)，费事费钱。1922-1924 小袋，倒山形笔架式袋盖——尊重知识（分子），下两大袋，琴式，衣襟5 权分立，3袖纽——三民主义 旗袍从20 世纪20 年代至四十年代末，中国旗袍风行了二十多年，款式 几经变化，如领子的高低、袖子的短长、开衩的高低，使旗袍彻底摆脱 了老式样，改变了中国妇女长期以来束胸驼背的旧貌，让女性体态与曲 线美充分显示出来，正适合当时的风尚，为女性解放立了大功。 旗袍源于旗人之袍，而北京是旗人聚居最多之地，所以直至清末民 初，旗袍是属于京派文化的。清代的旗人之袍包括男袍和女袍，但由于 旗袍是女装，所以也可以说旗袍源于旗女之袍。清初较为瘦长紧窄小袖 素简的旗女之袍，到了清末已变得宽大繁褥。辛亥革命之后，旗人多弃 袍服而着大褂与裤，故 20 世纪 10 年着旗袍者极少，20 年代才略有回 清末满族旗女穿的旗袍，特点是宽大、平直，下长至足，材料多用绸缎，衣上绣满花纹，领、袖、襟、裾都滚有宽阔的花边。 二十年代，旗袍开始普及。其样式与清末旗装没有多少差别。但不 久，袖口逐渐缩小，滚边也不如从前那样宽阔。至二十年代末，因受欧 美服装的影响，旗袍的样式也有了明显的改变，如有的缩短长度、有的 收紧腰身等等。到了三十年代初，旗袍已经盛行。当时的样式变化主要 集中在领、袖及长度等方面。先流行高领，领子越高越时髦，即使在盛 夏，薄如蝉翼的旗袍也必配上高耸及耳的硬领。渐而又流行低领，领子 越低越“摩登”，当低到实在无法再低的时候，干脆就穿起没有领子的 旗袍。袖子的变化也是如此，时儿流行长的，长过手腕 ；时儿流行短 到了20世纪30 年代，旗袍款式的变化主要集中在领、袖及长度等 方面。先是流行高领，渐而又流行低领，甚至流行起没有领子的旗袍。 袖子的变化也是如此，时而流行长的，长过手腕；时而流行短的，短至 露肘。至于旗袍的长度，更有许多变化，在一个时期内，曾经流行长的， 走起路来无不衣边扫地以后，又流行短的，但通常都在膝盖以上。 现代意义的旗袍，诞生于 20 世纪初叶，盛行于三四十年代，是中 国女性服装的代表。学界把上个世纪 20 年代看作旗袍流行的起点，三 十年代它到了顶峰状态，很快从发源地上海风靡至全国各地。由于上海 一直崇尚海派的西式生活方式，以致后来出现了“改良旗袍”，从遮掩 身体的曲线到显现玲珑突兀的女性美，使旗袍彻底摆脱了旧有模式，成 为中国女性独具民族特色的“国服”。 旗袍走向经典的过程，可说在30 年代已基本完成，40 年代是其黄 金时代在时间上的延续。 五、20 世纪下半叶服装 1、解放初到文革前的服装 2、文化大革命时期的服装 3、改革开放时期的服装 【作业】 1、晚清至辛亥革命前后男装发生了怎样的变化？举例说明，并分析其 变化的原因？ 2、简述中山装和旗袍的特点和影响。从它们的演变过程中你怎样理解 民族服装的发展？ 3、新中国的服装经历了哪几个阶段？改革开放后又出现了哪些变化？ 其原因是什么？ 4、从中国近现代服装的锐变与革新中，你是怎样理解服装发展与社会 变化的关系？如何正确处理服装变革中继承传统与创新、民族与时代的 关系？ 第九章古代服 【教学目的】了解西方古代服装的源头与迁徙，掌握古代西亚、北非、欧洲的服装和饰品特征及代表 【教学重点】古代西亚和北非的服装特点。 【教学难点】古代西方包缠式服饰的穿法。 【教学内容】： 一、古代西亚与北非服装 1、古西亚的地理位置和的民族宗教 2、古西亚男装、女装特点（苏美尔、巴比伦、亚述、波斯） （1）苏美尔服饰 男人——裹裙，一直到缠绕到底部边缘，露肩，而其余的织物从挂 在腰间、皮带 、赤脚、长头发，成流苏状。 女人——包裹服装，不露肩，就像一整块布，从她的肩膀上面覆盖 下来，头发缠裹她的头，赤脚。 （2）、巴比伦服饰 服装面料与图案都有了较大的变化，以棉，亚麻为衣料，取代了原 来的羊毛衣料，服装的造型也有了改变，衣服的垂褶更加丰富。 巴比 伦穿这种缠绕式的衣服，衣长至膝下，称为卷衣。 （3）亚述服饰 ：种类繁多的服饰 （4）、波斯服饰 长袍袖子开始出现。衣服下摆不像以前那样缠裹蓬松的那么夸张．。 在这个阶段逐渐形成不“裤”形。 北非古埃及的主要服饰由于古埃及天气炎热，服饰具有三个特点：宽敞、轻盈、省布。布 料决定地位，法老的衣服用细软的亚麻布制作，还用金丝来装饰。 古埃及男子服饰：赤膊 ，下身包缠式围裙，通常采用亚麻布。法 老褶裙后会垂下狮尾，士兵则穿着带有条纹的或彩色布料的褶裙。卡拉 西里斯，征战美索不达米亚的战利品 。筒型上衣，穿在半身围裙外的 罩衣，长而宽松，没有褶皱纹样，腰上缠绕着毒蛇的图案。 古埃及女子服饰：贴身长裙，以直筒裙为主，在一侧缝合，从胸一 直垂至脚踝。紧身直筒裙上做很多固定褶皱，贵族用漂白的亚麻布做成 褶衣，上浆固定。 古埃及装饰：宗教因素，出于爱干净的需要，男子剃光，女子剪短， 假发，假胡子成装饰品。新埃及王朝时期，假发发展到极致，镶黄金饰 代，五彩玻璃，珠宝。 二、古代欧洲的服装 1、克里特岛地区的服装 2、古希腊的主要服装 多里克式希顿用毛织物，衣褶厚重、粗犷，具有简朴、庄重的男性 特征 。爱奥尼克式希顿用亚麻织物，衣褶细腻丰富，具有柔和、优雅 的女性特征。 希玛纯：穿在希顿外面的所有外衣，广义上也泛指矩形布料。一般 为方形的毛织物，大体上长约3 至5.5 米，宽约1 穿着大致分：全身包裹式、肩部固定式、单肩式、双肩披挂式 古罗马的主要服装古罗马服饰特点——豪华富丽、庄严。古罗马十分崇拜紫色，但与 希腊相同，以白色和乳白色为主体。 托加：它是世界上最大的衣服，同时罗马法律规定只有罗马男公民 才能穿。 帕拉：古罗马女公
G. 华梅的教学工作情况
1.授课情况
教学上，华梅教授始终坚持在第一线为本科生上课，她对待每一节课都十分严谨、认真，从来没有迟到。32年来，无论刮风下雨，还是家里遇到困难，从未耽误过一堂课。在课堂上，既坚持传统授课方法，利用板书生动授课，同时又以与多媒体交叉的手段进行教学，力求生动、易懂，深入浅出，让学生尽可能多地在愉悦中学到知识。主要讲授的课程是“中国服装史”、“服饰文化学”、“中国工艺美术史”等。
2.教学思想与教学内容改革
（1）注重教学内容的更新，与时俱进。
华梅教授在高校从教32年，有着丰富的教学经验，在教学内容和教学方法上她从不因循守旧，而是力求创新，她总是及时了解国内外最新科研新成果及相关学科的新趋势与动向，结合教学内容及时给学生补充新知识。她所编写的教材也是与时俱进、不断完善，并不断提出新观点、新见解，如《中国服装史》第一版写到1949年，第二版又增加一章到1997年，第三版则写到2007年，增加了一章“21世纪初期服装”。虽说21世纪只有七八年的时间，但是及时续写服装史的确是非常有益的一项教学科研工作。这样的做法既对学生及时了解服装变迁与流行有很大意义，同时也促进了课程的建设。继1996年服饰文化教学成果获得全国普通高校教学成果天津市一等奖之后，2009年“服装史论教材建设”又获得了全国普通高校优秀教学成果天津市二等奖。
（2）理论课不拘泥于形式，坚持以“走进来，带出去”的方法，用现场教学的方式增加学生学习理论课的兴趣。
服装史论课的教学属于理论教学，但为了培养学生的综合能力，华梅一方面在自编教材中根据古画人物画出线描图，然后让学生依课程顺序临摹这些服装插图，以便学生了解掌握各时期的服装款式，并有效地进行动手能力的培养。另一方面，在课堂教学以外，华梅教授每年都要带领本科生走进中国历史博物馆、故宫博物院、天津艺术博物馆、杨柳青年画展览馆等处，结合实物进行教学，既增加了学生的直观感受，又使得学生对中国文化有了更深入而形象的认识，使学生对理论课的学习兴趣也得到很大程度改善，从中汲取了充足的养分。
（3）坚持以科研带动教学
为了提高理论教学的高度，坚持带着本科生搞科研，为此华梅教授不辞辛苦地为本科生作专业写作方面的辅导，并逐字逐句进行修改，那写满红字的文稿里面凝结了她无私的品格与辛勤的汗水！本科生中先后有数十名发表论文于《直面艺术》、《服饰文化学发展战略与前景展望论文集》等正式出版物。这种以华梅教授独创的采取“干中学教学方法”，结合多鼓励，但时刻不忘严格要求的方法，有效地培养了学生的毅力与求知欲。
为了开拓学生的视野，她一方面积极联系举办各种专题讲座，另一方面还积极组织学生参加各种专业论坛，如“服饰文化与现代化理念”等，让学生全方位地接触信息，保证学生掌握第一手资讯。在尽可能的条件下，组织必要的社会实践，如2009年为天津市参加国庆游行彩车上人员设计服饰时，除青年教师和研究生外，也大胆地带上本科生，让学生在实践中得到锻炼。同时着重于教学基地的拓展与使用，本科生收效显著。
3.教学艺术与方法
（1）教学中注重发挥传统教学方式的优长，学生们说，华梅老师精神饱满、富有激情，文字精炼、版式合理，总能使学生入神地听讲，并学到真正的知识，华梅注重用灵活的教学方法，带动学生思考，鼓励学生参与，以使课堂气氛活跃，教学效果非常好。
（2）科学、合理、有效地使用现代教学手段。多年来搜集整理了大量的精美幻灯片及相关的纪录片，并制作了全套教学的ppt；组织、搜集、整理了大量的教学参考资料的图书及电子材料；利用网络优势，克服技术难题，将资料上载到配套的网络课程中，并提供在线支持，及时回答师生提出的问题。教学资源全部开放，学生可以自由下载，扩大教学的范围。
（3）所讲授主要课程全程教学录像已全部制作完成，并上载到网络课程上，视频清晰，分辨率高，可在线播放，也可下载，便于学生系统地自学和复习。
4.教学成就
（1）由于教学时间已很长，但内容却不断更新，而且教学方法逐步改革，教学成果突出，华梅教授主持建设的“中西服装史”课程于2007年获得天津市级精品课程称号，2009年获得国家级精品课程的荣誉称号。
（2）《中国服装史》、《西方服装史》、《服装美学》、《服装概论》获批为国家“十一五”规划教材，2007年，署名第一。
（3）服装史论系列教材建设（《中国服装史》华梅著；《西方服装史》华梅、要彬著；《服装美学》华梅著；《服装概论》华梅、周梦著）获得2009年全国普通高校优秀教学成果天津市二等奖。
（4）《中国近现代服装史》获批为部委级“十一五”规划教材，2008年，以专著形式出版。
（5）设计史论系列教材《中国工艺美术史》、《西方工艺美术史》、《现代设计史》、《中国雕塑史》获批为天津市“十五”规划重点教材，2005年，署名第一。
（6）《多出成果，快出人才——服饰文化学研究生教学体验》获天津市学位与研究生教育工作研讨会优秀论文一等奖，2001年。
（7）服饰文化教学成果获全国普通高校优秀教学成果奖天津市一等奖，1996年。
5.教材建设
（1）坚持以自编教材的不断完善来推动课程的改革与发展。1983年，国家教育部开始在全国高校设置服装设计专业，华梅作为第一批讲授中国服装史的教师首先撰写“中国服装史”教材。现用《中国服装史》就是在华梅教授1983年服装史课讲义的基础上，经过五年教学实践，经过四次调研而后正式成书出版的。1999年修订再版，至2007年2月，印刷13次。2007年在原来教材基础上，增加新的内容，再次修订以国家级“十一五”规划教材的形式由中国纺织出版社出版。2003年4月，日文全译本在日本白帝社发行。至2006年，已三次印刷。另有韩文版及相近的英文版出版。
（2）《西方服装史》2003年出版，先后重印两次，2007年修订再版。
（3）《服装美学》2003年出版，2007年修订再版。
（4）《中国服装史》、《西方服装史》、《服装美学》、《服装概论》获批为国家“十一五”规划教材，2007年，署名第一。
（5）《中国近现代服装史》获批为部委级“十一五”规划教材，2008年，专著。
（6）主编设计史论系列教材《中国工艺美术史》（两版分别在天津人民美术出版社和天津人民出版社出版，华梅著）、《西方工艺美术史》、《现代设计史》（华梅等著）、《中国雕塑史》2005年获批为天津市“十五”规划重点教材。
（7）《艺术鉴赏》（组织、主审兼作者）获批全国高等学校卫生部规划教材。
6.教学效果
（1）教学效果在全国同行获得很高评价，特别是精品课程建设期间，通过网络、邮件等媒体形式收到国内多名专家的赞誉（原国家纺织工业部副部长、中国服装协会顾问王增敬；清华大学美术学院工艺美术史论教授、博士生导师田自秉；上海东华大学服装学院艺术设计学院教授陈建辉；中华全国工商联纺织服装商会副会长、中国服装研究设计中心原副主任、副编审谭安；北京工业大学艺术设计学院染织艺术专家、教授吴淑生；南京艺术学院工艺美术史论教授、中国工艺美术终身成就奖吴山；上海市社联常委、上海市新学科学会名誉会长、上海社会科学院研究员、同济大学教授金哲；中南民族大学首席教授、博士生导师彭修银；西北师范大学美术学院院长、教授岳嵘琪；西北民族大学美术学院美术史论教授邱立新；山西大学美术学院院长、副教授高兴玺；宁波大学艺术与传媒学院院长、教授贺雪飞；辽宁大学教授、全国高校美术研究会副会长、中国高教美育研究会前副会长杨恩寰；南开大学哲学系美学专家、教授童坦；天津美术学院前教务处长、装饰系教授王家斌）。主讲课程：《中西服装史》在全国同领域内影响极大，起到了示范作用，2009年被评为国家级精品课。
（2）教学32年，她从不照本宣科，高含金量的授课让学生受益匪浅。不仅如此，她还热心帮助学生解答课外问题，推荐课外读物，因而在本院学生中获得很高评价。各学期生评教成绩在学校里名列前茅。学生如此评价道：老师讲课富有激情，图文并茂，触类旁通。使我们更加深入的了解到中西服饰发展的历史，深刻的体会到中国的服饰文化有着独特的韵味，深厚的内涵。
（二）教学梯队建设
1.重视教学队伍建设，“中西服装史”课程组共有6 名教师。在学历结构上，有4人具有硕士学位。从职称上看，有教授2人，副教授2人，讲师2人。主讲教师中的高级职称人数/主讲教师总数>=60%，硕士生导师3人。在年龄结构上，50岁以上的教师1人，40－50岁的教师1人，30－40岁的教师3人，30岁以下1人，形成了以中青年为主，老中青结合的阶梯式教学队伍。课程组成员分别毕业于天津美术学院、天津工业大学、天津师范大学的艺术设计专业，知识结构完善，教学水平高。
2.重视年轻教师教学水平的提高，一方面亲自上台讲授教学方法，另一方面还坚持每年积极组织展开教学观摩、教师课件大赛等活动，有力地带动了学院教师的积极性，提高了教学水平。
3.重视年轻教师科研水平的提高。为进一步落实科研促教学的方针，华梅教授以身作则积极开展科研活动，并鼓励年轻人参与，加以专业辅导。近三年内加强研究和总结教学理论与经验，课程组教师共发表论文16篇，人均论文5篇，三年内共出版著作11部，其中由青年教师要彬副教授主编参与的教材3部。
（三）科研工作情况
1.学术地位
作为人类服饰文化学新学科的创建者，在国内外服饰文化研究领域具有较高的学术地位和知名度，现在在多个国内外专家学术组织中担任重要工作：
天津市美学学会副理事长兼服饰美学专业委员会主任
天津市美术家协会艺术理论委员会副主任
天津市形象设计协会高级顾问
宁波市服饰文化研究所名誉所长
天津市美容美发行业协会名誉顾问
中国纺织出版社编审委员会委员
服装时报社顾问委员会委员
浙江纺织服装学院客座教授
陕西服装职业学院客座教授
2.科研能力与学术成就
（1）科研的主要内容
服饰文化学研究
本方向研究重点是站在人类文化学的高度，将服饰文化与其他自然科学结合在一起，用现代化的方法和理论，从社会、历史、民俗、经济等多个方面去研究服饰文化，使服饰文化成为一门立体的多学科交叉的研究体系，并探索出一条全新的服饰文化教学与研究之路。进入21世纪以来，最需要的科研项目需具全人类的、多学科的，贴近民众生活的特点，而服饰文化学恰恰具有这些特色。
服饰设计创作研究
以服饰文化研究理论为积淀，结合现代时尚观念，理论联系实践。或在创新设计中不断提升理论高度，开拓时尚理念以符合大众的服饰审美品味为前提，提高生活质量、审美趣味。2008年，“华梅服饰文化成果展在天津师大建校50周年展出，同年被南开大学邀请在展出，2009年赴泰国展出。
服饰教育理念的研究
结合实际教学情况，根据市场对服饰设计人才需求的情况，改革调整教学方法，探索“校企合作”的新途径，寻求服饰文化与服饰设计创作服务社会，转化现实生产力的新方式，使服饰文化教育更灵活，更加适应市场的需求。如与天津市飞尼克斯服装有限公司、应大皮衣有限公司等专业单位合作，开辟教学基地，组织服饰文化通俗读物等，都从实践教学中培养了学生组织与创新能力。
（2）科研的主要成果
研究的主要课题
《服饰与中国文化》，天津市教委科研立项，2000年
“美术史系列教材”，天津市教委“十五”规划重点教材，2002年
《中国近现代服饰史》，天津哲学社会科学规划项目，2003年
《艺术鉴赏》，全国高等学校卫生部规划教材立项，2006年
“服装史论系列教材”，国家级“十一五”规划重点教材，教育部，2006年
《中国近现代服装史》，部委级“十一五”规划重点教材，教育部，2008年
“中国历代《舆服志》研究”，国家社会科学基金艺术学项目，教育部，2008年
《服饰军事学》，天津市哲学社会科学规划项目，2008年
H. 学习服装史论心得体会
这个自己写最好把？