清华美院专业介绍

⑴ 清华美院专业课有哪些

染织服装艺术设计系现有染织艺术设计和服装艺术设计两个专业方向，其中：染织艺术设计专业课程设置为：室内陈设艺术与室内纺织品设计、服饰面料与服装设计、旅游纪念品与汽车织物设计、染织CAD应用、中外染织纹样史等。
服装艺术设计专业主要课程有：中外服装发展史、服装设计理论、服装CAD、服装市场营销学、服装结构设计与服装造型技术等。

陶瓷艺术设计专业主要专业课程：中外陶瓷史、陶瓷造型基础、装饰基础、陶瓷材料工艺学、陶瓷工艺及设备、陶瓷日用品设计、陶瓷艺术品（陶艺、陶器雕塑）设计、陶瓷壁饰设计等。

信息艺术设计系主要的课程包括信息结构、界面设计、交互设计、体验设计、网络设计和虚拟现实应用等。

视觉传达设计系 ( 原装潢艺术设计系 )主要课程有：综合造型基础、摄影基础、设计基础、专业理论、销售设计、品牌设计、视觉识别设计、广告策划与表现、广告战略、书籍形态设计、书籍整体设计、编排设计、插图设计、数码媒体交互式设计等。

环境艺术设计系现设有室内设计和景观设计两个专业方向。
室内设计的专业主要开设：制空间设计概念、设计表达、人体工程学、材料构造与工艺、建筑设计基础、陈设艺术设计、家具设计、环境照明设计、环境色彩设计、环境绿化设计、环境艺术设计概论、中外建筑与园林史等课程。
景观设计的专业主要开设：空间设计概念、设计表达、地景勘测、建筑形态学、园艺基础、公共设施设计、公共艺术设计、园林设计、城市设计、城市规划原理、中外建筑与园林史、环境行为心理学等课程。

绘画系下设中国画、油画、版画和壁画四个工作室，并设有材料和技法研究室。四个工作室的主干课程除素描、色彩、综合训练、艺术人体解剖等共同基础课外，各工作室还开设相关的专业课程。
中国画工作室的专业课程为：白描、重彩、写意（人物、山水、花鸟）、书法和篆刻等。
油画工作室的专业课程为：静物、肖像、人体、油画材料与技法，以及综合材料实验等。
版画工作室开设的专业课程有：木版画、铜版画、石版画、丝网版画、综合材料版画等。
壁画工作室的专业课程为：白描、重彩、金属工艺、漆工艺、纤维工艺、陶瓷工艺、综合材料和建筑风格导引等。

雕塑系主要课程为：具象雕塑、抽象雕塑、环境雕塑和实验艺术。

工艺美术系主要课程有：素描、色彩、绘画、雕塑、专业艺术史、图案与装饰、构成、计算机艺术设计、材料与工艺、金属艺术、金属雕塑、漆画、漆艺、纤维艺术、壁毯、玻璃艺术、首饰艺术以及相关的选修课。

艺术史论系本科生开设的专业课程有：绘画基础，设计基础，艺术概论，中外美术史，中外工艺美术史，中外设计史，中国书法史，中国古代壁画史，佛教美术研究，美术考古学，中国工艺美术史料学，中国古代美术典籍，中国工艺美学思想史，民间艺术研究，中国现当代美术研究，公共艺术研究，中国美术学史，艺术设计理论论著选读，美术理论论著选读，西方近现代文艺理论，美学，艺术批评学，编辑艺术学和专业写作等。

⑵ 清华美院设计类什么专业最好

1、清华：
按学科报考和录取
据何静介绍，清华美院面向全国招生，文理兼招。2005年清华美院录取的新生总数为242人，其中艺术设计专业录取166人，造型艺术专业录取61人，艺术设计学专业录取15人。
在报考和录取上，清华美院采取考生按学科报考、学院按学科录取的形式。考生在高考填报志愿时只需选报专业，不选报具体的专业方向。学生入学修完所规定的学分后，再选择专业方向继续学习。报考清华美院，要首先参加清华美院组织的专业考试。专业入围后，才能在高考时报考清华美院。录取时，北京地区的录取比例占学院招生总人数的20%，其他省市统一排队择优录取，但每个省的录取人数不超过招生总数的20%。
录取原则
1、艺术设计和造型艺术专业：文化课总成绩达到学院当年规定的最低线(包括语文和外语的单科分数线)，按照专业课成绩与文化课成绩相加的总分，在报考专业内排序，从高分到低分择优录取。其中：对于专业成绩位于艺术设计专业全国排名前30名者，或位于造型艺术专业全国排名前15名者，其文化课成绩(含语文和外语的单科成绩)达到学院规定的最低分数线即可被录取。
2、艺术设计学专业：对语文和外语划定最低分数线后，按照文化课成绩从高分到低分择优录取。其中语文单科线为100分，外语单科线为90分。
何静老师说，从清华美院来讲，“宽口径、厚基础”的人才培养理念，使得学院在选拔人才时更加注重学生的综合素质，因此在录取时，采取文化课成绩和专业成绩相加，按照综合成绩的高低择优录取的原则，在严守专业课这道防线的同时，重视考生的文化课成绩，坚持选拔综合素质优秀的生源。从近几年录取情况看，新生的文化课成绩明显提高，2005年新生的文化课平均分达到了488.7，远远高于各省规定的艺术类专业的文化课录取分数线，接近北京地区文科的重点线。
在保持本科招生规模稳定的情况下，严把专业质量关，稳步提高对文化课的要求，是近年来学院一直坚持的做法。(2006年的录取办法以招生简章上公布为准)
报考建议
对于有意报考清华美院的考生，何静老师为他们提了五点建议。
第一，要真心喜欢这个行业，既不要单纯从升学角度考虑，受家长或学校意愿的支配，也不要过多考虑这个专业目前社会的需求量很大，从行人员的生活状态较好或者觉得这个行业有意思、有趣、轻松而盲目地报考，要真正发自内心地喜欢这个专业。
第二，踏踏实实认认真真地学习绘画基本功，绘画需要一定的天赋，但要想成功，取得成绩必须付出艰苦的努力，甚至要付出比非艺术类考生更多的时间和精力。目前所有美术院校在选拔专业生源时，基本上都侧重考核绘画基本功，只要造型能力强，无论用什么方法，只要刻画得到位都能取得高分。如果很功利化地做一些应试训练，可能有短期效果，但是对一个人的长期发展没有好处。如果靠临阵擦枪、猜题、押题这种取巧的方法应对考试，会很心虚，影响考试正常水平的发挥。所以，只有打下扎实的基本功，才能取得好成绩。
第三，要认真学好文化课，“宽口径、厚基础”的人才培养目标，决定了我们培养的不只是在某些方面有一技之长的技工，而且是一个设计师、一个艺术家，专业技能的培训可以阶段性完成，而一个人的思维能力，对事物的敏锐洞察力、准确判断力、审美能力和解决实际问题的能力等，需要一定的知识结构做支撑才能产生。而中学阶段则是一个相对集中和完整的学习时期，是合理构建知识结构、提升思想和精神境界的最好时机。无论从入学的角度考虑，还是从未来专业发展的角度，学好文化知识都是非常重要的。艺术大师吴冠中先生曾说：“在艺术创造中，路遥之马力的‘力’字，往往隐藏在文化底蕴中。”
第四，多看多观摩一些国内外大师的艺术作品，从中学习、借鉴和吸取精华，不断提高自己的艺术素养，提升人格境界，陶冶美好情操。
第五，考前要有针对性地准备和学习。包括了解要报考院校的专业设置、考试科目和基本要求，有条件的话还可以参加专业考前辅导班。参加考前班是临考冲刺阶段的必然环节，因为专业学习和训练是需要交流的，如果太封闭了，就无法找出自身的缺点和不足，也无法看到别人的优点和长处，这样不利于自己的提高。考前班中，老师与同学的交流、同学之间的交流对学习是非常有益的。至于参加的时间长短，要根据考生自己的情况而定，如果平日的专业基本功训练较充分，通过交流和比较自我感受尚佳，只需感受一下临考前的状态就行了，如果通过学习和交流感到有许多地方点有待提高，就需要循序渐进地长期训练。
2、鲁美
2006年鲁迅美术学院本科生招生

发放文化考试通知单各专业分数线

专 业
辽宁省 外省
书 法 100 100
中国画 205 215.7
版 画 212 225.2
水 彩 167.6 204.7
油 画 233.9 232.2
雕 塑 231.2 232.9
摄 影 194.8 214.3
影视摄影182.6 208.2
平 面 214.4 210.2
多媒体 208.2 198.8
动 画 204.8 206.8
装 饰 197.8 196.4
环 艺 214 204.8
城市规划 193 192.2
服 装 196.4 199.4
染 织 189.6 183.4
纤 维 180.4 182.4
陶 艺 181.4 182.8
工业设计 203.8 195.2
美术史论 60 60
文化传播与管理 50 50
资料来源：鲁迅美术学院招生办 2006.4.12

3、中国美院：

专业名称 分数线 计划数
(01 ) 绘画（中国画人物）143 15
(02 ) 绘画（中国画山水） 148 10
考书法、山水小品
(03 ) 绘画（中国画花鸟）148 10
考书法、花鸟小品
(04 ) 绘画（书法） 143 15
(05 ) 绘画（油画） 138 40
(06 ) 绘画（版画） 141 50
(07 ) 绘画（综合艺术） 138 30
(08 ) 绘画（新媒体） 140 30
(09 ) 雕塑 141 40
(11 ) 艺术设计（平面设计） 140 75
(12 ) 艺术设计（多媒体网页设计） 140 20
(13 ) 艺术设计（环境艺术） 138 40
(14 ) 艺术设计（染织设计） 140 20
(15 ) 艺术设计（服装设计） 138 40
(16 ) 艺术设计（陶瓷设计） 138 45
(17 ) 艺术设计（综合设计） 141 45
(18 ) 工业设计 138 55
(19 ) 建筑学（建筑艺术） 143 40
(20 ) 艺术设计学 140 20
(21 ) 美术学（公共美术教育） 140 75
(22 ) 绘画（壁画） 140 50
(23 ) 绘画（景观造型艺术） 138 50
(24 ) 艺术设计（玻璃造型艺术） 138 25
(25 ) 艺术设计（工艺玩具设计） 136 25
(26 ) 工业设计（家具设计） 138 25
(27 ) 摄影 140 50
(28 ) 摄影（影视广告） 138 50
(29 ) 动画 136 50
(30 ) 动画（网络游戏美术） 140 25
(31 ) 动画（插画与漫画） 141 50
(32 ) 绘画（城市景观造型艺术） 138 20
(33 ) 艺术设计（多媒体与网页设计） 143 90
(34 ) 艺术设计（视觉传达设计） 145 90
(35 ) 艺术设计（染织与服装设计） 145 60
(36 ) 艺术设计（建筑与环境艺术设计） 145 90
(37 ) 工业设计（工业造型设计） 145 60
(92 ) 绘画（中国画山水） 140 5
考素描头像写生、速写
(93 ) 绘画（中国画花鸟） 146 5
考素描头像写生、速写

⑶ 清华美院的哪个专业比较有前景

1、清华美院的设计类是全国最强 ，专业考试就是素描色彩速写设计；
2、媒体类：信息艺术、视觉传达较好；服装设计类
3、与清华合并之后跻身国内一流的高等学府，牌子已经成为美术学院里最硬的了，清华美术学院也因此变得更强。现在和清华大学合并之后，建筑学院和装饰类的专业非常强悍，清华大学美术学院的就业率是最高的，想想清华大学的美术生，那也不是闹着玩的。而且自主创业的也都是进设计公司，做大项目的，学以致用才是他们的最强的本事。

⑷ 清华美术学院都有什么专业将来的发展方向分别是什么

专业方面，这是我在清华美院官网上找到的，很详细，楼主自己看吧：
http://ad.tsinghua.e.cn/qhmy/viewcontent.jsp?columnID=3

至于发展方向，不同专业必然不一样。
http://ad.tsinghua.e.cn/qhmy/viewlist.jsp?columnID=121&pid=10
这是清华美院官网“毕业生就业信息”一栏，对楼主应该有用。
还有“毕业生工作动态”：
http://ad.tsinghua.e.cn/qhmy/viewlist.jsp?columnID=122&pid=10

这是清华美院官网首页的网址：
http://ad.tsinghua.e.cn/qhmy/index.jsp
祝你成功！

⑸ 清华美院信息设计学什么

必修课：中国美术史、外国美术史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、内计算机辅助设计、大学语容文 、外国设计史 、设计概论。
专业基础课：艺术设计
公共专业基础课：素描（1）（静物、半身像）、素描 、 素描人体、视觉语言（2）、视觉语言（3）、 视觉语言、形态研究、 色彩（静物）、图案基础。
各专业基础课：信息设计、视觉设计、础课。
清华大学美术学院，简称"清华美院"。前身是中央工艺美术学院， 创建于1956年，经中华人民共和国教育部批准。1999年11月20日，中央工艺美术学院正式并入清华大学，更名为清华大学美术学院。是中国艺术院校中实力最强影响最大的设计学院。
依据教育部学位中心排行，清华大学美术学院在全国所有的艺术院校中美术学专业排名第四，艺术学理论专业与中央美术学院并列排名第三。清华大学美术学院也是中国大陆地区除中央美术学院外唯一曾入围“世界60佳设计学院”的院校。

⑹ 清华美院选什么专业比较好

清美没有建筑 只有环境艺术系 从属于设计

我认为当然学设计最热门...但同时也面临很大竞争

清美设计：工艺美术系，环境艺术系，陶瓷，工业设计，服装染织，装潢，信息艺术等。
造型：绘画系 雕塑系等
具体的你到网络到清美网上去查

看你年龄不大的样子 选什么专业 还是看你自己兴趣和优势
例如你想报造型..还要看看你的塑造能力是否够强..看哪个最适合自己

⑺ 清华美院什么学专业最好啊

设计类的好些
学院一贯注重培养学生的创新精神和创新能力，在加强专业基础教学的同时，不断拓宽学生的知识面，努力提高学生的综合素质；注重学习中外各民族和民间艺术的优秀传统；注重学术交流，关注和研究国内外美术与艺术设计学科发展动向；提倡严谨治学、理论联系实际、实事求是的良好学风；强调设计为生活服务，设计与工艺制作、艺术与科学的结合；培养学生敏锐观察生活的能力和为国家经济和文化建设做贡献的意识；创造活跃的学术气氛和良好的育人环境。

学院具有设计艺术学和美术学两个学科的硕士和博士学位授予权，还设有艺术学博士后科研流动站。2001年1月，“设计艺术学”由教育部评为“全国高等学校重点学科”。改革开放以来，全院师生在国内外各种重大艺术设计创作活动中取得了显著的成就，先后出色地完成国家和国际重大艺术设计项目200余项，共获国际和国内各类奖项300余项，出版教材、专著300多部，在中央电视台和北京电视台播放专题教学片和电化讲座教材100余部。目前，学院正在申请国家社科类重点实验基地。

学院下设设计、美术和史论三大分部，一个培训中心。其中设计分部由染织服装艺术设计系、陶瓷艺术设计系、工业设计系、环境艺术设计系、装潢艺术设计系和信息艺术设计系组成；美术分部由绘画系、雕塑系、工艺美术系和基础教研室组成；史论分部由艺术史论系和《装饰》杂志社组成。学院拥有一批著名的艺术教育家、艺术家和学者。目前共有教师195人，其中教授54人（博士生导师18人），副教授84人。师资力量雄厚，教学设施完备，实验手段先进。

学院实行学分制，按分部招生。新生入学后，第一年学习基础课程，不分专业方向；第二年可以根据社会发展需求、学院学科建设规划和个人志向，自主选择专业方向。

在清华大学建设世界一流大学的总体规划指导下，学院将继续保持和发扬原中央工艺美术学院的办学特色和设计艺术学科的优势，加速发展美术学科，不断深化教学改革，及时吸收国内外设计艺术和美术教育的最新成果，加强艺术与科学的结合，以创作、科研促进教学水平的不断提高，探索面向21世纪设计艺术学科和美术学科的合理结构，努力建成具有鲜明特色的国际一流的美术学院。

历史沿革
1956 5月21日，中华人民共和国国务院正式批准成立中央工艺美术学院。学院的师资队伍由中央美术学院华东分院实用美术系、中央美术学院实用美术系、清华大学营建系等单位的专业教师及若干名海外归来的专家共同组成。11月1日，中央工艺美术学院在北京马神庙白堆子正式举行建院典礼（此日被定为院庆日）。当时，学院下设染织美术、陶瓷美术和装潢设计三个系；同时成立中央工艺美术学院研究所，下设美术委员会和科学委员会；另有理论研究室、刺绣研究室、服装研究室、家具研究室、张景祜泥塑工作室和汤子博面塑工作室。

1957 经由轻工业部调配，中央工艺美术学院迁入朝阳区东三环中路34号。同年，学院归属文化部领导。增设室内装饰系。
1958 9月，创办当时唯一的一本工艺美术类综合性学术刊物《装饰》杂志。

1960 5月26日，经中央宣传部、中央文教小组批准，中央工艺美术学院等12所艺术院校被文化部定为重点学校。

1977 恢复高考，招收“文革”后第一批本科生、专科生和研究生。

1980 成立“中央工艺美术学院设计中心”（1985年改为“环境艺术研究设计中心”），结合教学、科研，对社会展开艺术设计和创作的有偿服务。同年6月，《装饰》杂志复刊，并出版丛刊《工艺美术论丛》。创办服装设计专业，招收服装设计专科生。

1982 招收服装设计本科生。

1983 成立工艺美术史系，该专业成为国内唯一的博士点。

1984 建立工业设计系和服装设计系。

1986 3月，中央工艺美术学院工艺楼落成，建立实验室管理处，设木工、印染、服装、漆艺、陶瓷、印刷、摄影、装裱、电脑、电教等工艺实验室。相继设立“平山郁夫奖学金”、“枫华奖学金”、“张光宇艺术奖”和“王已千创作设计研究奖”等奖励基金，激励全院师生勇攀艺术高峰。

1989 学院先后与日本东京艺术大学、日本多摩美术大学、美国芝加哥艺术学院、美国华盛顿大学美术学院、美国麻省艺术学院、美国乔治亚州立大学、美国纽约视觉艺术学院、芬兰赫尔辛基艺术设计大学、法国巴黎国立装饰艺术学院、德国斯图加特造型艺术学院、韩国东亚大学等20余所大学建立了校际友好交流关系，聘请著名美籍华人科学家李政道、日本著名画家平山郁夫、德国著名工业设计家雷曼、美籍华裔著名画家丁绍光和日本著名工业设计家平野拓夫为学院名誉教授，同时还聘请国际和国内艺术设计领域的数十位著名专家和学者为客座教授。

1998 9月，根据国务院部委撤并所属院校划转的精神，学院划归北京市。

1999 根据国家高等教育管理体制改革和布局结构的调整精神，经教育部批准，一九九九年十一月二十日学院并入清华大学，更名为清华大学美术学院。中央工艺美术学院并入清华大学，在我国高等教育管理体制改革的进程中产生了重要的影响，它体现了科学与艺术相结合在21世纪高等教育的发展趋势。并入清华大学之后，在学校建设一流大学战略思想指导下，依托综合学科优势，加大教学改革的力度，在学科建设、人才培养、科学研究、队伍建设、设施环境等方面取得了明显改善，学科结构更趋合理，优势进一步加强，特色更加突出，取得了显著的成绩。
2000年10月 学院组织召开了为期三天的学科建设讨论会。确立了学院在今后发展中要“保持设计艺术学科优势，加速发展美术学科”的方向。同年，学院获美术学硕士学位授予权。2003年获美术学博士学位授予权。

2002 “设计艺术学”被教育部评为全国高等学校重点学科。2008年，“艺术学”一级学科被评为北京市重点学科。

2003 学院设立艺术学博士后科研流动站。

2004 在全国高等学校一级学科整体水平评估中，综合得分排名列艺术学第一位。

2005 开始招收艺术硕士专业学位研究生。2005年9月28日美术学院迁入位于清华大学校内的新教学楼，新楼的建筑面积达62000平方米，使学院的教学、科研条件得到极大改善，生均教学资源在国内同类院校中占有优势，为学院培养高素质拔尖人才提供了重要保证。与此同时，学院的迁入也为清华园增添了浓厚的人文氛围和艺术气息，对提升学生的艺术素养起到很大的推动作用。

2006 首批增列艺术学一级学科博士学位授予权。

2008 “艺术学”一级学科被北京市教育委员会评为北京市重点学科，“艺术与设计实验教学中心”被评为北京市实验教学示范中心。

⑻ 清华美院都有什么专业

1。到我毕业的时候来都是不可源以转专业的，都是在大二的时候就分好了，尤其是冷门专业往热门专业转，基本没戏，要是反过来的话也许还有点希望。
2。大一设计学部前半年都是基础课，后半年会有三大构成一类的课。
3。美院的学生攻读其他学院的学位不太现实，虽然咱们学校的学生在美术声中的文化课还算不错，但清华其他专业的学生的文化课实在太厉害，没法和他们比，而且其他学院的要求也很严格，第二学位很不好拿。
4。信息艺术设计是一个很广泛的学科，课程很多，不是局限于某一方面。
最后祝贺你成为工美的一员，望努力。

⑼ 考清华美院大致的流程

考清华美院大致的流程如下：
1、高二要毫不放松的学习文化课，别以为学习美术，文化课要求就低，清华的文化课要求是很高的，由于清华采取全国排名方式录取，不考虑各省分数线，所以不管你们省整体水平如何，你的文化课要尽可能达到520分。
2、高二升高三的假期就要开始学习美术了，一般从7月开始，次年3月结束，选择一个好的画室至关重要，你既然选择了清华作为目标，就不能去那些把联考作为目标的画室。而且联考好的画室校考未必好，你要考清华就必须有大量的时间针对清华训练，比如清华不考头像，所以只要头像的基础打扎实就没必要一味的练习了。
3、选择画室，大多数人都认为北京的画室好，但其实未必，北京并不是老师有多好，主要是那里的学生目标明确，每天画画就是冲着央美清华去的，练习的内容也有针对性，不像地方上的画室，上去就是为联考做准备，也不练习美院的考题，如果你们当地有一些针对性强的画室，口碑不错，升学率又高，其实也不一定非得去北京，比如我们本地有个画室有个央美班，就是针对央美训练，14人参加考试能过13人，一点也不比北京差。
4、考试，清华每年12月左右公布招生简章在清华大学本科招生网上，你要在12月左右时常关注网站，注意考试事项，尤其是报名要求，你必须自行打印报名表。清华每年有数个考点，但北京考点有人数限制，你如果报名晚了将只能选择其他考点参加考试，另外清华大学从去年起实行网上缴费，是需要有网银的。
5、成绩公布，清华大学每年4月10日左右公布当年艺术类考试成绩，入围者将寄发文化课考试通知单，即合格证。
6、和普通考生一样，要参加全国高考，录取采取文化课+专业成绩排名录取方式，从高到低，抛去北京考生，你要是能考在前153名，又服从调配，即可录取。另外假如你的专业成绩是全国前35名，只要达到最低分数即予录取，每年最低限420左右。
7、你要有足够的心理准备，清华大学美术学院每年考试人数在20000人左右，但专业入围者，设计类一般仅700-800人（其中北京考生分数线会照顾，必定有100人左右），最终只录取180人（北京照顾，有27人）
8、对于艺术生来说，复读是再正常不过的事情，由于艺术类考试的特殊，应届生往往技法不如复读生，考试经验也欠缺（艺术类考试，经验很重要）。你要做好复读的准备。 如果你的专业成绩达到全国前三名，但文化课不够未被录取，当年十月左右提出申请者，第二年可专业免试。

⑽ 清华美院都有什么专业

专业：

中国画、广告学、产品设计、陶瓷艺术设计、艺术设计学、艺术史论、服装与服饰设计、工业设计、视觉传达设计、动画、公共艺术、环境设计、艺术与科技、绘画、工艺美术、摄影、数字媒体艺术、雕塑、数字媒体艺术。

1、中国画

中国画专业属于文学大类，艺术学类。学生修完规定课程可获得艺术学学士学位。中国画艺术是人类美术史上历史悠久、文化积淀深厚并且有兼容并蓄和创造性的艺术精神、具有完整的高层次学术理论体系支持和人文追求的视觉艺术门类。

2、广告学专业

培养具备广告学理论与技能、宽广的文化与科学知识，能在新闻媒介广告部门、广告公司、市场调查及信息咨询行业以及企事业单位从事广告经营管理、广告策划创意和设计制作、市场营销策划及市场调查分析工作的广告学高级专门人才。

3、产品设计

产品设计专业是一门集人文艺术和计算机技术于一体的综合性学科，该专业培养具有综合性素质人才，具有良好的工业产品艺术造型设计修养和素质，掌握必备的产品造型设计专业基础理论知识及较强的实践应用能力的高素质技能型人才。

4、陶瓷艺术设计

陶瓷艺术设计是有别于陶瓷艺术（陶艺）的另外一门学科。陶瓷艺术设计是工业设计的一个分支；本专业注重设计师除了要有工业设计师的基本技能，同时要有对陶瓷材料运用的充分了解。陶瓷艺术设计研究的主要类别包括：日用陶瓷（茶具，餐具）设计；卫生洁具设计；建筑陶瓷设计；艺术瓷设计。

5、艺术设计学

艺术设计学专业培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。